i. Pochopení cíle a výzev
* cíl: Vytvořit * iluzi * noci. Nesnažíte se, aby to vypadalo * přesně * jako skutečná noc, ale přesvědčivě to navrhnout. Jemnost je klíčová.
* výzvy:
* sluneční světlo: Největší překážka. Denní světlo je jasné a teplé, zatímco noc je tmavá a často chladná.
* zvýraznění: Nadměrně exponované oblasti mohou iluzi zničit.
* stíny: Denní stíny jsou obvykle tvrdší než noční stíny.
* Sky: Jasně modrá obloha je mrtvá prozradí.
* Teplota barev: Denní světlo je teplé, noc je v pohodě.
ii. Techniky na setu (střelba)
1. denní čas:
* Golden Hour (Sunrise/Sunset): Zatímco technicky ne * během * dne, střílení v těchto časech může poskytnout nejlepší základnu. Již slabé a dlouhé stíny jsou obrovskou výhodou.
* zatažené/zakalené dny: Ideál! Difuzní světlo je váš přítel. Minimalizuje tvrdé stíny a dává vám rovnoměrnější výchozí bod.
* polední slunce (pokud je to možné): Nejhorší doba. Tvrdé, nelichotivé světlo, se kterým je obtížné pracovat. Pokud musíte střílet v poledne, hledejte stín.
2. Nastavení fotoaparátu:
* clona (f-stop):
* širší clona (dolní f-číslo jako f/2,8 nebo f/4): To umožňuje více světla, což se zdá být kontraintuitivní, ale umožňuje vám:
* Snižte své ISO a udržujte rychlejší rychlost závěrky, abyste ji kompenzovali.
* Vytváří mělčí hloubku ostrosti, která může izolovat váš předmět a změkčit pozadí pro více filmový vzhled.
* rychlost závěrky:
* Zvýšení rychlosti závěrky zatemnit obraz bez ztráty teploty barev. Zde nemáte kompenzaci nastavení expozice, přesouváte rovnováhu do tmy.
* experiment: Pokud střílíte akci, najděte minimální rychlost závěrky potřebné k zamrznutí pohybu a podle toho upravte ISO a clonu.
* iso:
* udržet to nízké: Vyvarujte se zbytečného šumu. Začněte na základním ISO fotoaparátu (obvykle 100 nebo 200) a zvedněte jej pouze v případě, že je absolutně potřeba k udržení slušné expozice.
* Balance White:
* Nastavte jej na „denní světlo“ nebo mírně teplejší: To pomůže celkově ochladit obrázek. Zvažte natáčení vlastního vyvážení bílé pomocí šedé karty ve scéně, abyste vám poskytli nejpřesnější odkaz.
* měření:
* nereExpose: To je zásadní! Zaměřte se na podepsání výstřelu o 1-2 zastávky. To vám dá více prostoru pro práci v následném zpracování. Pomocí histogramu fotoaparátu monitorujte expozici - zatlačte křivku doleva.
* Profil obrázku (pokud natáčení):
* Profil Flat/Log: Pokud jej fotoaparát podporuje, střílejte do profilu s plochým nebo logem (jako je S-Log2/3, C-Log, V-Log atd.). To zachovává dynamičtější rozsah, což vám dává větší flexibilitu v Post.
3. filtry:
* neutrální hustota (nd) filtry: Jsou to nezbytné. Pro vaši čočku se chovají jako sluneční brýle a snižují množství světla, které vstupuje. K dalšímu ztmavnutí scény použijte silnější ND filtry (ND4, ND8, ND16 atd.). Variabilní ND filtry mohou být velmi užitečné.
* polarizační filtr: Polarizační filtry mohou omezit oslnění a odrazy a zatemnit oblohu. To je zvláště užitečné, pokud se nemůžete vyhnout jasně modré obloze.
* chladicí filtry (modré filtry): Mohou pomoci posunout teplotu barev směrem k chladnějšímu a více nočnímu vzhledu. Buďte však opatrní, protože přehánění může vypadat nepřirozeně.
4. Složení a osvětlení:
* Světlo podsvětí/ráfku: Pokuste se umístit své předměty tak, aby byly podsvíceny. To vytváří efekt siluety a pomáhá je oddělit od pozadí a napodobuje, jak světlo často funguje v noci (např. Od pouličních světlometů).
* skrýt Slunce: Nedovolte, aby slunce ve vašem výstřelu bylo přímo viditelné. Udržujte jej za budovami, stromy nebo z rámu.
* Použijte stín: Stojte ve stínovaných oblastech, abyste snížili celkový jas a vytvořili rovnoměrnější expozici.
* Strategické použití rekvizit: Používejte rekvizity, které by byly přítomny v noční scéně, jako jsou pouliční světlomety, lucerny nebo světlomety aut (buďte opatrní, abyste je nespálili).
* Hledejte existující stíny: Využijte přírodní stíny v prostředí k přidání hloubky a vytvoření pocitu temnoty.
* siluety: Efektivně používejte siluety ke komunikaci pocitu tajemství nebo izolace.
5. Wardrobe &Makeup:
* tmavší barvy: Nechte své herce nosit tmavší oblečení (černé, šedé, blues).
* make -up: Zvažte mírně desaturaci tónů pleti make -upem, nebo způsobíte, že pokožka bledší.
iii. Post zpracování (editace)
1. Software: Adobe Premire Pro, Davinci Resolve, Final Cut Pro atd. Jsou všechny vhodné.
2. korekce/třídění barev:
* snižte expozici: Pokračujte v ztmavení obrazu.
* snižte hlavní body: Snižte světlé oblasti, abyste se vyhnuli vyfukování.
* Zvedněte stíny (mírně): Do stínů přidejte dotek detailů, ale nepřehnajte to.
* Posuňte teplotu barev na chlazení: Přidejte modrý odstín. Buďte jemný - obvykle stačí mírný posun. V případě potřeby můžete také upravit odstín směrem k zelené.
* desaturate: Snižte celkovou nasycení a dále zvýší „noční“ vzhled.
* Přidejte modrý nebo šedozelenou odstín: Přidejte do stínů jemný modrý nebo šedozelená odstín.
* křivky: Použijte křivky k vytvoření mírné křivky „S“ pro přidání kontrastu. Jemně upravte křivku tak, aby rozdrtila černé a učinily bílé méně intenzivní.
* viněta: Přidejte mírnou vinětu (ztmavnutí okrajů rámu), abyste přitáhli oko diváka do středu a zvýšili pocit temnoty.
3. efekty (používejte střídmě):
* Glows: Jemné záři kolem světelných zdrojů mohou iluzi zvýšit.
* chromatická aberace: Malý kousek chromatické aberace může přidat realismus.
* filmové zrno: Přidání filmového obilí může poskytnout více filmového pocitu.
4. náhrada oblohy (v případě potřeby): Pokud je obloha příliš jasná nebo příliš modrá, možná ji budete muset nahradit tmavší a vhodnější oblohou. To je snazší řečeno, než uděláno a často vyžaduje dobré maskování a kompoziční dovednosti.
iv. Důležité úvahy a tipy
* plán dopředu: Skautujte svá místa předem a pečlivě naplánujte své výstřely.
* střílet v RAW (pokud je to možné): To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* praxe, praxe, praxe: Experimentujte s různými nastaveními a technikami, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění účinků. Cílem je vytvořit přesvědčivou iluzi, ne karikaturu noci.
* Reference Real Night záběry: Studujte, jak jsou reálné noční scény osvětlené a barevné.
* odpovídat paletě barev: Buďte konzistentní ve své barvě třídění napříč všemi svými výstřely.
* Sledujte nastavení: Všimněte si nastavení fotoaparátu pro každý výstřel, abyste je mohli v případě potřeby replikovat.
* mějte na vědomí příběh: Vyžaduje váš příběh temnou a chmurnou noc nebo stylizovanější, barevnou noc? Nechte příběh vést vaše estetické volby.
* zvažte použití osvětlovacích gelů: Pokud používáte na sadě umělé osvětlení, přidání gelů do světla vám může pomoci dosáhnout požadované teploty barev.
Příklad Workflow:
1. zatažený den: Perfektní!
2. kamera: Nastaveno na surovou, ISO 100, rovnováha bílé denního světla.
3. objektiv: Nastaveno na f/2.8 (nebo nejširší možné).
4. Filtr nd: Použijte filtr ND8 nebo ND16.
5. měření: Nereexpose o 1-2 zastávky.
6. složení: Podsvícení vašeho předmětu.
7. následné zpracování:
* Snižte expozici.
* Posuňte vyvážení bílé směrem k modré.
* Mírně desaturujte.
* Přidejte viněta.
* Úpravy drobných křivek.
Kombinací pečlivých technik na setu se kvalifikovaným následným zpracováním můžete vytvořit věrohodné scény „den pro noc“. Hodně štěstí!