1. Porozumění konceptu:Omezení dynamického rozsahu
* Co je dynamický rozsah? Je to poměr mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími tóny, které může kamera zachytit současně bez ztráty detailů.
* Proč je to problém? Přírodní scény, zejména krajiny, mají často mnohem širší dynamický rozsah, než dokáže váš fotoaparát. To znamená, že byste mohli skončit s vyfouknutými vrcholy (čistě bílý, bez detailů) nebo rozdrcenými stíny (čistě černá, bez detailů).
* Řešení expozice Blending: Pořiďte více fotografií při různých expozicích, každý zachycuje detail v různých částech scény a poté je kombinujte v následném zpracování.
2. Plánování a příprava
* posoudit scénu: Než dokonce vyfotíte, vyhodnoťte světlo. Existuje obrovský rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi? Krajina s jasnou oblohou a tmavými popředími jsou hlavními kandidáty.
* stativ: Absolutně nezbytné! Váš fotoaparát * musí * zůstat ve stejné poloze pro každý výstřel. I malé pohyby ztěžují míchání.
* Manuální režim: Použijte manuální režim (M) pro kontrolu clony a ISO, což zajišťuje, že zůstanou konstantní ve všech expozicích. Upravte pouze rychlost závěrky tak, aby změnila expozici. To udržuje hloubku ostrosti konzistentní a minimalizuje rozdíly v šumu.
* vzdálené uvolnění závěrky (doporučeno): To dále snižuje chvění fotoaparátu ve srovnání s přímo stisknutím tlačítka závěrky. Alternativně použijte vlastní časovač fotoaparátu.
* neutrální hustota (nd) odstupňovaný filtr (volitelný): Absolvovaný filtr ND ztmavne oblohu, zatímco ponechává v popředí relativně neovlivněné, čímž se snižuje dynamický rozsah ještě před pořízením fotografií. To může minimalizovat počet expozic, které potřebujete ke smíchání. Použijte jej * kromě * expozičního míchání pro velmi extrémní scénáře.
* Shoot in Raw: Soubory RAW si uchovávají více informací než JPEGS, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.
3. Zachycení expozic
* Určete rozsah: Udělejte zkušební výstřel a zkontrolujte svůj histogram. Identifikujte oblasti, které jsou oříznuty (čistě bílá nebo čistá černá).
* expozice „správná“: Vystřelit, o kterém věříte, že je řádně vystaven pro * Midtones * scény. Toto je váš výchozí bod.
* zachycení pro hlavní body: Vezměte si jeden nebo více podexponovaných výstřelů, abyste zachytili detaily v nejjasnějších oblastech (obloha, mraky, odrazy). Snižte rychlost závěrky ve srovnání s vaší „správnou“ expozicí. Pokračujte v nastavení rychlosti závěrky, dokud zvýraznění nevypadá dobře.
* zachycení pro stíny: Vezměte jeden nebo více přeexponovaných výstřelů a zachytí detaily v nejtemnějších oblastech (popředí, stíny pod stromy). Zvyšte rychlost závěrky ve srovnání s vaší „správnou“ expozicí. Upravte, dokud stíny nevypadají dobře.
* Kolik expozic? Neexistuje žádné magické číslo. Začněte 3 (nedostatečně přexponovaný, správný, přeexponovaný). Ve scénách s extrémním dynamickým rozsahem budete možná potřebovat 5 nebo více.
* expozice mezery: Upravte rychlost závěrky o jednu nebo dvě zastávky mezi expozicemi. Podívejte se na histogram; Chcete dostatek překrývání, aby v tonálním rozsahu nebyly velké mezery.
4. Následné zpracování s mícháním expozice
Existuje několik možností softwaru pro míchání expozice. Zde je přehled nejběžnějších metod používajících Adobe Photoshop:
a) Manuální míchání pomocí masek vrstvy:
1. otevřené obrázky jako vrstvy: Ve Photoshopu přejděte do souboru> skripty> načítání souborů do zásobníku. Vyberte své obrázky s expozicí. Ujistěte se, že je zaškrtnuto „pokusit se automaticky zarovnat zdrojové obrázky“.
2. organizovat vrstvy: Objednejte své vrstvy od nejtemnějších (dolních) k nejjasnějšímu (hornímu). Nejtmavší obrázek by měl být na dně zásobníku vrstvy, nejjasnější nahoře.
3. Přidat mačka vrstvy: Do každé vrstvy přidejte masku prázdné (bílé) vrstvy s výjimkou spodní. Klikněte na vrstvu a poté klikněte na tlačítko „Přidat masku vrstvy“ (obdélník s kruhem uprostřed) ve spodní části panelu vrstev.
4. „odhalit“ správnou expozici: Na vrstvě * horní * vyberte masku * vrstvy * (klikněte na bílý obdélník, * ne * miniatura vrstvy).
* Vyberte nástroj štětce (b) .
* Nastavte barvu popředí na černou .
* Upravte velikost a tvrdost štětce aby vyhovoval oblasti, kterou mísíte. Měkký kartáč je obvykle nejlepší pro přirozené přechody.
* malování na masku vrstvy: Pečlivě namalujte oblasti, kde chcete * skrýt * horní vrstvu (nadměrné přeexponované oblasti) a odhalit detail z níže uvedené vrstvy (která zachycuje lépe). Malování černou na masce skrývá část vrstvy.
5. Zpřesněte smíchání: Opakujte proces na každé následující vrstvě a selektivně odhalte podrobnosti z tmavších vrstev níže. K vytvoření hladkého přechodu použijte různé velikosti štětce, tvrdost a opacity. Přiblížit se, abyste zajistili, že se neobjeví žádné halo nebo nepřirozené okraje.
6. upravit neprůhlednost: Pro jemné doladění můžete upravit neprůhlednost jednotlivých vrstev nebo masek vrstvy.
7. globální úpravy: Jakmile jste s směsí spokojeni, vyrovnejte obrázek (vrstva> zploštělá obrázek) a proveďte jakékoli konečné globální úpravy (kontrast, rovnováhu barev, ostření) k konečnému obrazu.
b) Použití mask na svítivosti:
Masky svítivosti jsou pokročilejší než maskování manuální vrstvy. Automaticky vytvářejí masky na základě hodnot jasu v obrázku. Nabízejí větší přesnost a kontrolu nad tím, které části každé expozice jsou smíchány. Tato metoda je mimo rozsah tohoto úvodního vysvětlení, ale stojí za to se učit. Existuje mnoho tutoriálů k dispozici online.
c) HDR software/mapování tónu:
Zatímco technicky ne „míchání expozice“, software HDR (vysoký dynamický rozsah), jako je Aurora HDR nebo vestavěné funkce HDR v Lightroom nebo Photoshopu, mohou dosáhnout podobných výsledků. Tyto programy automaticky kombinují expozice do jediného obrázku s širším dynamickým rozsahem. S HDR však buďte opatrní; Přehnané mapování tónů může mít za následek nepřirozeně vypadající, silně zpracované obrázky. Použijte to jemně.
5. Tipy pro úspěch
* praxe dělá perfektní: Míchání expozice vyžaduje čas a trpělivost magisterskému. Nenechte se odradit, pokud vaše první pokusy nejsou dokonalé.
* Vyhněte se pohybu: Ujistěte se, že váš stativ je stabilní a že se ve scéně nic významně nepohybuje mezi výstřely (stromy foukání větru, pohybující se voda). Rozostření pohybu může ztížit míchání.
* Sledujte Halos: Jedná se o jasné nebo tmavé obrysy, které se mohou při míchání objevit kolem okrajů. K je minimalizujte měkký kartáč a pečlivé maskování.
* přiblížení: Pravidelně přiblížíte na 100%, abyste zkontrolovali nedokonalosti a míchání artefaktů.
* nedestruktivní úpravy: Pracujte na kopiích svých původních souborů.
* vyvinout pracovní postup: Najděte metodu, která pro vás funguje a držte se ji.
* věnujte pozornost barvě: Někdy se barvy mohou mezi expozicí mírně posunout. Upravte rovnováhu barev a nasycení jednotlivých vrstev, abyste zajistili konzistentní barevnou paletu.
* experiment: Vyzkoušejte různé techniky míchání a nastavení a zjistěte, co funguje nejlépe pro různé typy scén.
Stručně řečeno, míchání expozice je cenným nástrojem pro překonání omezení senzoru fotoaparátu a zachycení ohromujících obrázků s bohatými detaily ve zvýraznění i stínu. S praxí a trpělivostí můžete dosáhnout profesionálně vypadajících výsledků.