REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Od složitosti po pohodlí:stala se fotografie příliš jednoduchá?

od složitosti ke pohodlí:stala se fotografie příliš jednoduchá?

Fotografie, kdysi pečlivý a často drahý proces zahrnující temné komory, chemikálie a pečlivou techniku, prošla radikální transformací. Digitální revoluce a šíření smartphonů demokratizovaly médium, umístily silné kamery a editační nástroje v dosahu každého. To nepochybně vedlo k nárůstu kreativity a vizuálního vyprávění. Tato snadnost přístupu však vyvolává otázku: má být fotografie příliš jednoduchá, a pokud ano, jaké jsou důsledky?

argumenty pro jednoduchost jsou škodlivé:

* ztráta technického porozumění: Automatizované funkce moderních kamer, zejména smartphonů, často zpracovávají složité výpočty, jako je apertura, rychlost závěrky a ISO. I když to tento proces zjednodušuje, obchází také potřebu fotografů, aby tyto základní principy porozuměli. To může vést k nedostatečné kontrole nad konečným obrazem a spoléhání se na algoritmy kamery, což brání uměleckému vyjádření.

* nadměrná reliance na úpravách a filtrech: Množství snadno dostupných editačních aplikací a filtrů umožňuje snadnou manipulaci s obrázky. I když to může zvýšit kreativitu, může také maskovat technické nedostatky a vést k nerealistickým nebo silně změněným reprezentacím reality. Zaměření se posune z zachycení dobrého obrazu ve fotoaparátu na „jeho opravu v post“, což potenciálně snižuje důležitost obratné složení a načasování.

* Snížené ocenění pro uměleckou formu: Okamžité uspokojení nabízené digitální fotografií, spojené s snadností odstranění a opakování záběrů, může podpořit jednorázový přístup. Úmyslný a promyšlený proces zapojený do filmové fotografie, kde každý výstřel nesl váhu a vyžadoval pečlivé zvážení, se často ztratí. To může vést k povrchnímu zapojení do umělecké formy a ke snížení uznání za zapojené dovednosti a umění.

* homogenizace estetiky: Popularita specifických filtrů a trendů úprav může přispět k homogenizaci fotografických stylů, zejména na sociálních médiích. Individualita a jedinečné umělecké hlasy mohou být utopeny tlakem na přizpůsobení se populární estetice, nakonec potlačující kreativitu.

Argumenty pro jednoduchost jsou prospěšné:

* Demokratizace umění: Dostupnost digitální fotografie zmocnila jednotlivce ze všech pozadí, aby se vizuálně vyjádřili. Rozpadla překážky vstupu a umožnila sdílení širší škály perspektiv a příběhů. Tato demokratizace obohatila uměleckou formu a podpořila rozmanitější a inkluzivnější fotografickou krajinu.

* Zvýšený kreativní průzkum: Snadnost experimentování poskytovaná digitální fotografií umožňuje fotografům riskovat a posouvat hranice bez finanční zátěže filmu a zpracování. To může vést k inovativní a průkopnické práci, která v analogové éře možná nebyla možná.

* zaměřit se na složení a vyprávění: Zjednodušením technických aspektů se mohou fotografové zaměřit na základní prvky složení, osvětlení a vyprávění. To jim umožňuje upřednostnit zachycení podstaty okamžiku a zprostředkovat jejich uměleckou vizi, aniž by byla zabalena technickými složitostmi.

* Nové cesty pro umělecké vyjádření: Digitální oblast otevřela nové cesty pro fotografický výraz, jako je manipulace s fotografiemi, digitální umění a projekty spolupráce. Tato pokrok rozšířila možnosti média a rozmazaly hranice mezi fotografií a jinými uměleckými formami.

Závěr:

Otázka, zda se fotografie stala „příliš jednoduchou“, je složitá a nuanční. Zatímco snadnost používání moderních kamer a editačních nástrojů bezpochyby vedla k poklesu technické znalosti a potenciální homogenizaci estetiky, demokratizovala také uměleckou formu, podpořila tvůrčí průzkum a otevřela nové cesty pro umělecké vyjádření.

Nakonec dopad jednoduchosti na fotografii závisí na jednotlivém fotografovi. Ti, kteří chápou základy fotografie, mohou využívat pohodlí digitálních nástrojů ke zvýšení jejich kreativity a umělecké vize. Ti, kteří se však spoléhají pouze na automatizaci a filtry, však mohou vynechat hlubší porozumění a kontrolu, která přichází s zvládnutím technických aspektů řemesla.

Snad klíčem je dosáhnout rovnováhy mezi přijetím pohodlí moderní technologie a udržováním závazku porozumět a ocenit umění a vědu za fotografií. Budoucnost fotografie spočívá v odmítnutí jednoduchosti, ale při použití jako nástroje ke zvýšení kreativity a vyprávění. Musíme povzbudit fotografy, aby se pravidla naučili dříve, než je poruší, a aby používali sílu digitálních nástrojů zodpovědně a promyšleně.

  1. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  2. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  3. Jak si vybrat městskou krajinu pro portrétní fotografii

  4. Jak vytvořit portfolio cestovní fotografie

  5. Jak rozmazat pozadí portrétu pomocí nástroje Magnetic Lasso ve Photoshopu

  6. Dostanutí zaplaceno:Sedm tipů, jak řešit problémy s fotografií fakturace od reformovaného účetního úředníka

  7. Jak udělat jemné pózování:Sbírka výzev vám začala

  8. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  9. Nejlepší tipy na post-zpracování fotografií dPS roku 2019

  1. 5 tipů pro lepší fotografování krajiny s dlouhou expozicí

  2. Proč je zvuk videa důležitý a 3 tipy, jak jej zlepšit

  3. Průvodce pro začátečníky fotografováním mořské krajiny

  4. Fotografování hvězd pomocí objektivu sady

  5. Jak vnést trochu „jiskru“ do vašich fotografií pomocí Sparkler Photography

  6. Video formáty pro mobilní telefony

  7. 9 užitečných aplikací pro fotografy

  8. 9 klasických pohybů fotoaparátu

  9. Průvodce ProRes a ProRes RAW

Fotografické tipy