REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvářet fotografie krajiny, které vyprávějí příběhy

Vytváření krajinných fotografií, které vyprávějí příběhy, je o více než jen zachycení hezké scény. Jde o to, aby vaše obrazy naplnily smyslem, emocemi a pocitem vyprávění. Zde je rozpis toho, jak toho dosáhnout:

1. Předběžná vizualizace a plánování:

* Pochopte místo: Zkoumejte historii, ekologii a kulturu místa, které fotografujete. To vám dá kontext a pomůže vám identifikovat příběhy skryté v krajině.

* vyvinout koncept: Jaký příběh chcete vyprávět? Jde o odolnost přírody, izolaci vzdálené oblasti nebo dopadu lidské činnosti? S jasným konceptem povede vaše volby kompozice.

* skauting: Navštivte místo předem, pokud je to možné, v různých denních dobách a zjistěte, jak se světlo mění a identifikuje zajímavé kompozice. Užitečné může být i virtuální skauting pomocí Google Earth nebo online zdrojů.

* zvažte sezónu: Různá roční období evokují různé emoce a nabízejí jedinečné vizuální příležitosti. Přemýšlejte o tom, jaké sezóny nejlépe vyhovuje příběhu, který chcete vyprávět.

* zkontrolujte počasí: Počasí hraje klíčovou roli v náladě. Dramatické nebe, mlha, mlha a dokonce i déšť mohou vašim obrazům přidat hloubku a emoce.

2. Techniky kompozice pro vyprávění vyprávění:

* zahrnujte bod zájmu: Silný ohnisko, jako je osamělý strom, dramatická skalní útvar, opuštěná budova nebo dokonce zvíře, může diváka vtáhnout do scény a sloužit jako kotva pro příběh.

* Vedoucí řádky: Použijte přírodní nebo člověka vytvořené linie (silnice, řeky, ploty, cesty), abyste vedli oko diváka scénou a směrem k hlavnímu předmětu. To vytváří pocit hloubky a přitahuje diváka do vyprávění.

* vrstvy: Vytvořte hloubku začleněním vrstev prvků do vaší kompozice - popředí, střední a pozadí. To přidává pocit rozsahu a perspektivy, takže krajina se cítí pohlcující.

* rámování: K rámu vašeho předmětu použijte přírodní prvky, jako jsou stromy, oblouky nebo skalní útvary. To izoluje subjekt a nasměruje na něj pozornost diváka a zvyšuje jeho význam v příběhu.

* Pravidlo třetích: Tato klasická kompoziční směrnice pomáhá vytvářet rovnováhu a vizuální zájem. Umístěte klíčové prvky podél linií nebo na průsečíky a vytvořte dynamičtější složení.

* negativní prostor: Použijte prázdný prostor pro zdůraznění subjektu a vytvořte pocit měřítka, izolace nebo klidu.

* Zvažte perspektivu: Experimentujte s různými perspektivami - nízké úhly zdůrazňují vznešenost, vysoké úhly, které ukazují obrovské nebo neobvyklé úhly, aby vytvořily pocit tajemství.

* zahrnout lidský prvek (pečlivě): Včetně lidské postavy může okamžitě přidat narativní prvek. Osoba, která chodí po cestě, hledí na pohled nebo interaguje s prostředím, může vytvořit spojení a pozvat diváka, aby si představoval sebe na scéně. Používejte však střídmě, protože mohou také odvrátit od krajiny.

3. Světlo a nálada:

* Golden Hour: Měkké, teplé světlo východu a západu slunce je ideální pro vytváření nálady a emocí. Zvyšuje barvy a textury a přidává hloubku vašich obrázků.

* modrá hodina: Chladné, měkké světlo před východem slunce a po západu slunce může vytvořit klidnou a záhadnou atmosféru.

* dopad počasí: Přijměte různé povětrnostní podmínky. Zatažená obloha může vytvořit měkké, rozptýlené světlo, které je ideální pro zachycení detailů, zatímco bouřlivá obloha může přidat drama a napětí.

* dlouhá expozice: Použijte dlouhé expozice k rozostření pohybu ve vodě, mracích nebo trávě a vytvořte pocit dynamiky nebo klidu.

* siluety: Střelba na jasném pozadí může vytvořit dramatické siluety, zdůraznit tvar a formu vašeho předmětu a přidat pocit tajemství.

4. Technické aspekty:

* ostrost: K maximalizaci ostrosti a hloubky pole použijte stativ a malý otvor (f/8 na f/16).

* RAW FORMAT: Natočte ve formátu RAW a zachytí maximální množství detailů a dynamického rozsahu, což vám poskytne větší flexibilitu v následném zpracování.

* Balance White: Upravte vyvážení bílé tak, aby přesně zachytili barvy scény nebo vytvořili konkrétní náladu.

* dynamický rozsah: Použijte techniky, jako je HDR (vysoký dynamický rozsah) nebo míchání expozice, abyste zachytili detaily ve zvýraznění i ve stínu vysoce kontrastní scény.

* filtry: Pro zlepšení kvality vašich obrázků použijte filtry, jako jsou polarizační filtry (ke snížení oslnění a vylepšení barev) nebo odstupňované filtry s neutrální hustotou (pro vyvážení expozice ve scénách s jasnou oblohou), ke zlepšení kvality vašich obrázků.

5. Poprocesování:

* jemné úpravy: K vylepšení obrázků použijte software po zpracování (jako je Adobe Lightroom, Capture One nebo Luminar), ale vyhýbejte se nadměrnému zpracování. Cílem je posílit přírodní krásu scény, ne vytvořit něco umělého.

* třídění barev: Použijte klasifikaci barev k vytvoření konkrétní nálady nebo atmosféry. Například teplé tóny mohou evokovat pocity pohodlí a nostalgie, zatímco chladné tóny mohou vytvořit pocit izolace nebo tajemství.

* ostření: Shnit své obrázky, abyste mohli dát podrobnosti, ale buďte opatrní, abyste se příliš neotvořili, což může vytvářet nežádoucí artefakty.

* redukce šumu: Snižte hluk ve vašich obrázcích, zejména v situacích se slabým osvětlením.

* plodina a narovnání: Ořízněte své obrázky a zlepšit složení a narovnat jakékoli zkosené horizonty.

6. Beyond The Technical:Connection and Emotion

* se spojte s zemí: Trávit čas jednoduše pozorováním krajiny a umožňuje se cítit jeho podstatu. Čím více jste propojeni na místo, tím lépe budete moci sdělit jeho příběh.

* evokuje emoce: Přemýšlejte o emocích, které chcete v divákovi evokovat. Je to úcta, zázrak, mír nebo něco jiného? K vytvoření tohoto pocitu použijte své kompoziční volby, světlo a barevné třídění.

* tituly a titulky: Dobře vytvořený titul a titulek může poskytnout kontext a vylepšit příběh, který se snažíte vyprávět.

Příklady nápadů a nápady příběhů:

* stará, zvětralá stodola: Příběh odolnosti, vytrvalosti, průchodu Time. Používejte černobílé, zaměřte se na textury a použijte dramatickou oblohu.

* vodopád: Příběh moci, toku a neustálé změny přírody. Použijte dlouhou expozici k rozostření vody.

* osamělý strom na kopci: Příběh samoty, síly a vytrvalosti. K zdůraznění izolace stromu použijte negativní prostor.

* stopy v písku: Příběh cesty, okamžik v čase, lidské spojení s přírodou.

Key Takeaway: Krajina, která vypráví příběh, je o více než jen zachycení krásného obrazu. Jde o pochopení místa, vývoji konceptu, pomocí kompozičních technik k vytvoření hloubky a zájmu a použití světla a barvy k evoci emocí. A co je nejdůležitější, jde o spojení se zemí a umožnění vlastním emocím, aby ve vaší práci prosvítaly.

  1. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  2. Jak udělat portréty směny naklonění

  3. Jak použití rekvizit na portrétech může být vaše fotografie zajímavější

  4. Portrétní fotografové:Opravdu potřebujete objektiv 70-200 mm?

  5. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  6. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  7. Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

  8. Reflektor Photography:Jak používat pro ohromující portréty

  9. Jak vytvořit barvy pop ve vašich portrétech bez použití Photoshopu

  1. 5 základních fotografických tipů, bez kterých nemůžu žít

  2. Jak cestovat s filmem po zemi a po moři

  3. Jak zveřejňovat příspěvky na Instagramu z PC nebo Mac

  4. Tipy pro fotografování aut

  5. 5 tipů pro fotografování s využitím přirozeného světla v interiéru

  6. Process Supplies:Nejstarší britská společnost zabývající se tiskem

  7. Moje první focení v infračervené fotografii

  8. Jak fotit vertikální panoramata (Vertoramas)

  9. Jasné Nápady Pro Střelbu V Poledním Slunci

Fotografické tipy