REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Názor:Proč Photoshop ničí krajinnou fotografii

Dobře, tady je názorový kus o tom, proč je Photoshop (a pokročilé úpravy fotografií obecně) někdy považováno za škodlivé pro fotografování krajiny, rozdělené na klíčové argumenty:

Názor:Proč Photoshop ničí krajinnou fotografii

Po celá desetiletí byla krajináto fotografie o zachycení okamžiku, prchavého pohledu na syrovou krásu přírody. Ansel Adams skvěle strávil hodiny v temné komoře, ano, ale jeho cílem bylo věrně reprodukovat to, co * viděl * a cítil. Dnes, s příchodem Photoshopu a dalším výkonným editačním softwarem, je toto spojení s realitou často ztraceno a samotná podstata fotografování krajiny se narušuje.

Zde je důvod, proč věřím, že Photoshop v mnoha případech ničí krajinnou fotografii:

1. Snaha o dokonalost vede k nerealistickým očekáváním:

* Problém: Photoshop umožňuje manipulaci s každým prvkem na obrázku. Obloha lze vyměnit, zintenzivněné barvy a odstraněny vady. To vytváří standard „dokonalosti“, který je v reálném životě jednoduše nedosažitelný.

* Důsledky: Diváci začínají očekávat tyto hyper-reálné, příliš nasycené obrazy a v reálném světě, dokonce i ohromující, se mohou zdát zklamáním ve srovnání. Znamená to naše vnímání přírodní krásy, což vede k odpojení mezi fotografií a skutečným zážitkem z přírody. Už si neuznáváme, co je, ale pronásledujeme jeho idealizovanou, často vymyšlenou verzi.

2. Dovednost a trpělivost jsou nahrazeny digitální manipulací:

* Problém: V minulosti fotografové krajiny honili své dovednosti v oboru:zvládnutí složení, pochopení světla a trpělivě čekání na perfektní podmínky. Nyní mohou být nedostatky ve složení nebo špatném osvětlení při následném zpracování „pevné“.

* Důsledky: Důraz se přesouvá z pravého řemeslného zpracování na technické čaroděje. Umění * vidění * a zachycení velkého obrazu je sníženo. Fotografové se mohou více spoléhat na Photoshop než na rozvoj svých základních dovedností, což vede k poklesu celkových fotografických schopností. Cesta k zachycení fotografie je méně důležitá než konečný, často silně změněný produkt.

3. Ztracena autentičnost a důvěra je erodována:

* Problém: Hranice mezi fotografií a digitálním uměním je stále rozmazaná. Když jsou obrázky tak silně manipulované, že se již nepodobají původní scéně, přestanou být fotografie v tradičním smyslu.

* Důsledky: To vyvolává otázky pravosti a poctivosti. Představujeme skutečnou reprezentaci místa nebo prodáváme fantazii? Když si diváci uvědomí rozsah manipulace, mohou ztratit důvěru ve fotografa a samotný obraz. To může být zvláště problematické v oblastech, jako je fotografie na ochranu přírody, kde je zásadní přesná reprezentace.

4. Zaměření se přesouvá ze zkušenosti na výrobu:

* Problém: Čas a energie strávená úpravy mohou zastínit skutečnou zkušenost s přírodou. Místo toho, aby se ponořili do krajiny, mohou se fotografové více zajímat o zachycení „suroviny“ pro pozdější manipulaci.

* Důsledky: Spojení s přirozeným světem je oslabeno. Radost z toho, že je jednoduše * být * na krásném místě, je nahrazena tlakem na vytvoření vizuálně ohromujícího obrazu bez ohledu na jeho autentičnost. Proces se stává spíše o produkci obsahu než o ocenění životního prostředí.

5. Nadměrně zpracované obrázky vypadají stejně:

* Problém: Dnes existuje určitý „vzhled“, který dominuje fotografování krajiny:intenzivně modré oblohy, živé západy slunce a dokonale hladká voda. Toho je často dosaženo prostřednictvím agresivních editačních technik.

* Důsledky: Individualita je ztracena. Obrázky se stanou homogenizovanými a postrádají jedinečný charakter a perspektivu, která kdysi definovala velkou krajinnou fotografii. Skončíme s mořem vizuálně přitažlivých, ale nakonec generických obrazů, které skutečně nedokážou zachytit ducha místa.

a nuance:

Je důležité uznat, že * některé * následné zpracování je nezbytné a přijatelné. Úpravy expozice, kontrastu a rovnováhy bílé jsou standardní postupy, dokonce i ve dnech filmu. Problém se vyskytuje, když se editace stane nadměrným a zásadně mění realitu scény.

Závěr:

Photoshop je mocný nástroj, ale jako jakýkoli nástroj může být zneužil. I když nabízí neuvěřitelné kreativní možnosti, je zásadní si pamatovat důležitost autentičnosti, dovedností a skutečného spojení s přírodním světem. Krajina by měla být o zachycení krásy, která již existuje, a ne vytvoření její vyráběné verze. Musíme povzbudit návrat k přirozenějšímu a poctivějšímu přístupu, kde jsou dovednosti a vize fotografa prvořadá a Photoshop se používá ke zvýšení, nikoliv nahrazení krásy krajiny.

  1. Jak vidět světlo pro portréty:Rychlý tip začátečníci

  2. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  3. Jak vytvářet fotografie krajiny, které vyprávějí příběhy

  4. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  5. Jak [ne] pořídit portrét časovače

  6. Nejlepší post-processingové fotografické tipy dPS roku 2018

  7. Jak pózovat muže (pózování nápadů + tipy pro mužské fotografie)

  8. Jak vytvářet portréty s černým pozadím

  9. Tipy na osvětlení při fotografování jídla

  1. Tipy pro řízení času pro fotografy

  2. Proč nejste ve fotografickém byznysu – jste v byznysu s lidmi

  3. Režie kaskadérských kousků pro Green Screen

  4. Tipy pro úspěšné fotografování Star Trails

  5. 4 tipy, které pomohou fotografům fotografovat interiéry

  6. Proč nosit méně vybavení fotoaparátu z vás udělá lepšího fotografa

  7. Jak používat sociální média k propagaci své fotografie

  8. 8 citátů od mistra fotografa Ansela Adamse a jak je aplikovat na fotografii

  9. Skutečné důsledky pauzy od fotografování

Fotografické tipy