REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Fotografické tipy

Jak vytvořit dramatické portréty ve vaší garáži

Transformace garáže do dramatického portrétního studia může znít ambiciózně, ale se správnými technikami a vybavením můžete vytvořit ohromující výsledky. Zde je průvodce krok za krokem:

i. Plánování a příprava:

* Koncept a nálada:

* Definujte příběh: Jaké emoce chcete evokovat? Jaký je příběh, který chcete vyprávět se svým portrétem? Tím se povede vaše osvětlení, pózování a celkovou estetiku. Příklady:Tajemné, silné, zranitelné, hravé, klidné.

* Paleta barev: Vyberte barevné schéma, které posiluje vaši náladu. Tmavé, tlumené tóny evokují drama a tajemství. Zvažte pozadí, oblečení a celkový tón.

* inspirace: Shromážděte inspiraci od fotografů, které obdivujete, filmy nebo umění. Analyzujte jejich osvětlení, pózování a složení. Webové stránky Pinterest, Instagram a fotografie jsou skvělé zdroje.

* Space (vaše garáž):

* Clean and Declutter: Odstraňte vše, co není zásadní. Čistý, přehledný prostor minimalizuje rozptýlení na vašich fotografiích a usnadní nastavení.

* pozadí:

* bezproblémový papír: Cenově dostupné a univerzální. K dispozici v různých barvách (černá, šedá, bílá jsou svorky pro drama). Zvažte tmavší barvy pro intenzivnější náladu.

* tkanina: Velvet, mušelín nebo dokonce tmavý list mohou fungovat. Vrásky mohou přidat texturu a zájem, pokud jsou použity úmyslně.

* malovaná zeď: Pokud máte pevnou zeď, malování hluboké barvy (uhlí, námořnictvo, tmavě červená) může vytvořit dramatické pozadí.

* DIY pozadí: Buďte kreativní! Používejte regenerované dřevo, texturované panely nebo dokonce projektové vzory na obyčejnou zeď.

* aspekty prostoru: Změřte svou garáž. Budete potřebovat dostatek místa pro svůj předmět, světla a sebe, abyste se pohybovali. Přemýšlejte o vzdálenosti mezi vaším subjektem a pozadím.

* ovládání světla: Garáže mají často okna nebo mezery. Zakryjte je tmavou látkou, přikrývkami nebo dokonce lepenou, abyste zablokovali nežádoucí okolní světlo. Černá páska může utěsnit malé mezery.

ii. Zařízení:

* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálními ovládacími prvky. Správným osvětlením lze efektivně používat i špičkový smartphone.

* objektiv:

* Prime Lens (50 mm, 85 mm): Vynikající pro portréty, nabízející mělkou hloubku ostrosti (rozmazané pozadí) a ostrou kvalitu obrazu.

* objektiv zoomu (24-70 mm, 70-200 mm): Všestrannější, což vám umožní upravit ohniskovou vzdálenost bez pohybu.

* osvětlení (zásadní pro drama):

* Strobe (Studio Flash): Nabízí nejvíce síly a kontroly. Vyžaduje spouštěč synchronizaci s fotoaparátem.

* kontinuální světlo (LED panel nebo světlo video): Snadnější s ním pracujete, protože můžete vidět světelný efekt v reálném čase. Zvažte jasnější panel LED pro silnější světlo.

* Speedlight (flash): Dobrý výchozí bod, přenosnější než stroby a lze jej použít na nebo mimo kameru.

* modifikátory: Tyto tvary a změkčení světla.

* softbox: Vytváří měkké, rovnoměrné světlo.

* deštník: Podobně jako u softboxu, ale obecně méně směrového.

* kosmetické jídlo: Vytváří soustředěnější, mírně tvrdší světlo s postupným pádem. Populární pro portréty krásy.

* snoot: Zaostří světlo do úzkého paprsku.

* gobo: Tvaruje světlo do vzorů. Můžete si je udělat sami pomocí kartonu.

* reflektor: Odrazí světlo a vyplní stíny. Bílá pěnová deska funguje dobře.

* Světelné stojany: Držet svá světla.

* spouštěč (pokud používáte stroby): Synchronizovat váš blesk s fotoaparátem.

* stativ (volitelné, ale doporučeno): Pomáhá udržovat váš fotoaparát stabilní, zejména při slabém světle.

* svorky/páska: Zajistit pozadí a modifikátory světla.

* Step Ladder (volitelné): Může poskytnout vyšší úhel střelby.

iii. Techniky osvětlení pro dramatické portréty:

* klíčové světlo a vypllení světlo:

* klíčové světlo: Hlavní zdroj světla, vytváří dominantní stíny a zvýraznění. Umístěte jej na jednu stranu předmětu a vytvořte hloubku a dimenzi.

* plněné světlo: Slabší světlo používané ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Použijte reflektor nebo druhé, méně silné světlo. Pro další drama minimalizujte výplňové světlo pro hlubší stíny.

* Rembrandt Lighting: Vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti klíčovému světlu. Umístěte klíčové světlo vysoko a na stranu vašeho předmětu.

* Split osvětlení: Světla pouze jedna strana obličeje a ponechání druhé strany ve stínu. Velmi dramatické a často používané pro portréty předávající sílu nebo tajemství.

* podsvícení: Umístění světla za předmětem a vytvoření siluety nebo okraje světla kolem nich. Vyžaduje pečlivou expozici pro zachycení podrobností.

* Lízké osvětlení klíče: Převážně tmavé tóny s jemnými vrcholy. Často se používá s jediným zdrojem světla nebo minimálním výplním světlem.

* Vysoké klíčové osvětlení: Převážně jasné tóny s minimálními stíny. Vyžaduje více zdrojů světla a jasné pozadí. Méně běžné pro dramatické portréty, ale lze je používat kreativně.

* barevné gely: Přidejte do svých světel barvu pro kreativní efekty.

* chiaroscuro: Dramatický kontrast mezi světlem a tmavou, často používaným v klasických obrazech.

iv. Pózování a složení:

* pózování:

* Úhlová tělo: Vyvarujte se, že subjekt má přímo tváří v tvář fotoaparátu. Angling tělu vytváří dynamičtější linie a stíny.

* naklonění hlavy: Jemné naklápění hlavy mohou přidat emoce a zájem.

* brada vpřed: Pomáhá definovat čelist a eliminovat dvojité brady.

* ruce: Věnujte pozornost umístění rukou. Uvolněné ruce jsou nejlepší. Zvažte, zda se předmět dotkne jejich tváře nebo vlasů.

* výrazy obličeje: Veďte svůj předmět a zprostředkovávají požadované emoce.

* složení:

* Pravidlo třetích: Rozdělte svůj rám na třetiny horizontálně i svisle. Umístěte klíčové prvky na průsečíky těchto řádků.

* Vedoucí řádky: Pomocí řádků ve vaší scéně vedete oko diváka k vašemu předmětu.

* negativní prostor: Prázdný prostor kolem vašeho předmětu může vytvořit pocit izolace nebo rozjímání.

* rámování: Pomocí prvků ve vaší scéně srážíte předmět (např. Dveře, okno).

* hloubka pole: K rozostření pozadí a izolování vašeho subjektu použijte mělkou hloubku ostrosti (široký otvor jako f/2,8 nebo f/1,8).

v. Nastavení kamery:

* režim: Natočte v režimu manuálního (m) pro plnou kontrolu nad nastavením.

* clona: Experimentujte s širokými otvory (f/1,8, f/2,8) pro mělkou hloubku pole nebo užší otvory (f/8, f/11) pro větší ostrost.

* rychlost závěrky: Upravte se tak, aby ovládaly okolní světlo. Začněte na 1/200 s a upravte podle potřeby. (Zvažte rychlost synchronizace blesku.)

* iso: Udržujte ISO co nejnižší (obvykle 100), abyste minimalizovali šum. Zvýšit pouze v případě potřeby.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. Wolfram pro žárovka, záblesk pro stroby). Můžete to také upravit v následném zpracování.

* Focus: Použijte jednobodové automatické zaostření a zaměřte se na oko nejblíže k fotoaparátu.

vi. Shoot:

* komunikujte s vaším předmětem: Jasně je nasměrujte a aby se cítili pohodlně. Poskytněte pozitivní zpětnou vazbu.

* poříďte testovací výstřely: Než začnete střílet, zkontrolujte své osvětlení a nastavení.

* upravte se, jak jdete: Nebojte se experimentovat a provádět úpravy vašeho osvětlení, pózování a složení.

* Shoot in Raw: Soubory RAW obsahují více informací než JPEG, což vám poskytuje větší flexibilitu při následném zpracování.

* poříďte spoustu fotografií: Čím více fotografií pořídíte, tím je pravděpodobnější, že získáte perfektní výstřel.

* Sledujte histogram: Histogram zobrazuje tónový rozsah vašeho obrázku. Pomáhá správně vystavovat.

vii. Poprocesování:

* software: Použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One nebo GIMP (zdarma).

* základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Zvyšte nebo snižujte rozdíl mezi světly a tmavými oblastmi.

* Zdůraznění a stíny: Upravte jas nejdůležitějších bodů a stínů samostatně.

* bílé a černé: Nastavte bílé a černé body pro maximalizaci tonálního rozsahu.

* Clarity: Přidává místní kontrast a detaily.

* Vibrance/Saturation: Upravte intenzitu barev.

* třídění barev: Upravte barevné tóny obrázku a vytvořte konkrétní náladu.

* vyhýbání se a pálení: Odlehčte (dodge) nebo ztmavněte (popáleniny) specifické oblasti obrazu, abyste zvýšili hlavní body a stíny.

* retušování (volitelné): Odstraňte vady, změkčte pokožku a vylepšete funkce.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* redukce šumu: Snižte hluk na obrázku, zejména pokud jste stříleli na vysokou ISO.

Klíčové úvahy pro garážové studio:

* Power Proutlets: Ujistěte se, že máte dostatek elektrických vývodů a prodlužovacích kabelů, abyste bezpečně napájili veškeré vybavení.

* Teplota: Garáže mohou být horké nebo studené. Přiměřeně oblékněte svůj předmět nebo použijte přenosný ohřívač nebo ventilátor.

* zvuk: Garáže mohou být ozvěny. Pokud nahráváte video, zvažte použití materiálů tlumení zvuku (přikrývky, pěnové panely).

* Bezpečnost: Mějte na paměti nebezpečí cesty (kabely, světelné stojany). K zajištění kabelů na podlahu použijte pásku Gaffer.

tipy pro vytváření dramatických portrétů:

* praxe: Experimentujte s různými technikami osvětlení a pozicemi. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.

* Studie osvětlení: Věnujte pozornost tomu, jak světlo ovlivňuje různé předměty a scény. Analyzujte osvětlení ve filmech, obrazech a fotografiích.

* vyprávět příběh: Přemýšlejte o příběhu, který chcete vyprávět se svými portréty. To vám pomůže rozhodovat o osvětlení, pózování a složení.

* Nebojte se experimentovat: Vyzkoušejte nové věci a porušte pravidla.

* bavte se: Fotografie by měla být příjemná.

Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete svou garáž transformovat na kreativní prostor pro zachycení ohromujících a dramatických portrétů. Hodně štěstí!

  1. Jak skautkou pro umístění portrétního střelby

  2. Jak vyrobit krásné portréty pomocí flash a vysokorychlostní synchronizace

  3. Jak vytvořit záchytné světlo ve svých přirozených portrétech

  4. Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

  5. Oblečení pro portréty, jak říct svým předměty, jaké opotřebení

  6. Jak najít a používat přírodní refrény pro portréty

  7. 50 mm vs 85 mm:Který je nejlepší pro portrétní fotografii?

  8. Digitální kino:Jak zajistit, aby vaše Mini DV vypadalo jako film

  9. Fotografování lidí:Dělat stylizované portréty nebo ne?

  1. 5 důvodů, proč používat 50mm objektiv pro fotografování krajiny

  2. Můžete to udělat:Pořizujte lepší fotografie pomocí přímého slunečního světla

  3. 6 technik snadného fotografování pro diverzifikaci vašeho portfolia

  4. 15 nejlepších cheatů, tiskovin a infografik pro fotografy

  5. Začínáme s panoramatickou fotografií

  6. 5 lekcí pro fotografy z Memoirs of a Geisha

  7. 10 tipů pro lepší fotografování interiéru

  8. Prvky grafického designu:Jak je používat k vylepšení vašich fotografií

  9. Nejlepší tipy pro černobílou portrétní fotografii

Fotografické tipy