Na 14. ročníku filmového uměleckého festivalu nezávislého kina se promítalo úplně první video, které jsem kdy natočil na Mini DV. Když jsem si šel vyzvednout svou VHS kopii od organizátorů festivalu, Film Arts Foundation (FAF) v San Franciscu, kurátor mi gratuloval a zeptal se, jestli jsem „točil na 16 nebo 35“ (16mm film nebo 35mm film). Málem jsem upadl.
Střílet tříminutový kousek na 16mm by mě stálo stovky dolarů a na 35mm tisíce. Tento krátký mě vrátil 10 dolarů (5 dolarů za kazetu Mini DV a 5 dolarů za krabičku cigaret za rekvizitu) a laskavost od přítele herce. Poslední ingredience vzešla z toho, že jsem se zeptal spolužáka z filmové školy, jak mohu dosáhnout toho, aby tvrdý vzhled videa vypadal více jako film.
Od toho dne jsem zkoumal, experimentoval, implementoval a učil to, čemu se říká „filmový vzhled“. Nechápejte mě špatně:není to tak, že bych byl nutně proti vzhledu videa, jen se mi líbí vzhled filmu u většiny projektů, které natáčím.
Existuje mnoho zásuvných modulů a softwarových možností, díky kterým bude vaše video vypadat více jako film (a pomůže vám přiblížit se limitu na vaší kreditní kartě), ale zůstaneme u nástrojů, které již máte:videokamery. a editační software ve vašem počítači.
Svatý ve filmu
Moje dobrá přítelkyně Juliana Marchandová chtěla natočit svůj projekt diplomové práce La Santa , na filmu Super 16 (širokoúhlá verze 16 mm), ale jako většina postgraduálních studentů neměla peníze. Přišla za mnou a zeptala se, jestli bych mohl její vizi natočit na Mini DV a dát tomu podobu filmu. Tady je to, co jsme udělali.
Poměr stran
Nejprve jsme se rozhodli pro poměr stran našeho „filmu“. S Julianou jsme se dohodli, že budeme natáčet v poměru 1,85:1, což je standardní poměr stran filmu. Je to poměr šířky rámu k jeho výšce. Když lidé vidí záběry v letterboxu (černé pruhy přes horní a spodní část obrazovky na televizi s poměrem stran 1,33:1), automaticky si vybaví film. Líbí se mi také široké plátno, se kterým mohu také pracovat.
Lišty typu Letterboxing lze snadno vytvořit v programu pro malování a snadno je přidat jako překryvné vrstvy ve vašem softwaru pro úpravu videa. Některý editační software je dodáván s vestavěným efektem letterbox, který zakryje vaše video kliknutím na tlačítko.
Určitě budete chtít mít možnost během natáčení zarámovat záběry na poměr 16:9. Jedním ze způsobů, jak toho dosáhnout, je vytvořit pomocí softwaru nějaké video s poměrem stran 16:9 a přenést je zpět do videokamery. Potom můžete použít za sucha smazatelný fix nebo lepicí pásku k maskování obrazovky LCD. Nepokoušejte se však na přední část objektivu přilepit lepenku, protože z toho vznikne měkká poštovní schránka, která vůbec nefunguje dobře.
Nezbytně bych nedoporučoval vytvářet letterbox s nastavením 16:9 ve spotřebitelském fotoaparátu, pokud nefotografuje skutečně anamorfní širokoúhlý obraz. Pokud ve fotoaparátu jednoduše oříznete na poměr 16:9, nikdy nemůžete obnovit horní a dolní záznam. Místo toho natočte celý snímek 4:3 a poté dopisní schránku poštou. Je to mnohem bezpečnější a poskytuje vám to více možností později, pokud si to rozmyslíte nebo chcete film distribuovat v jiném formátu.
Ostrost a filtr
Použili jsme také dvě techniky ke zjemnění drsného vzhledu videa. Nejprve jsem snížil ostrost našeho Canonu GL1 snížením hodnoty C.Sharpness v menu o dvě jednotky. Mnoho fotoaparátů pro spotřebitele umožňuje změnit ostrost:prostudujte si příručku. Za druhé, koupil jsem Tiffen Black Pro-Mist 1 Effect Glass Filter. Tato investice ve výši 45 USD pomohla zmírnit ostrost, změkčit obraz a přidat odlesky zvýraznění. Pokud je rozpočet omezený, použijte pár průsvitných punčochových kalhot a natáhněte je přes čočku. Než se pustíte do samotného focení, měli byste si všechny tyto metody rozhodně vyzkoušet. Můžete také zvážit provedení velmi lehké úpravy ostrosti pomocí filtru v prostředí úprav, což však výrazně prodlouží dobu vykreslování vašeho projektu. Ve skutečnosti dávám přednost úpravám ve fotoaparátu před jakýmkoli z filtrů, které jsem použil.
Ovládání
Jakmile jsme byli na place, začlenili jsme dvě konvence vypůjčené z více než sta let filmové tvorby:řízené osvětlení a řízená hloubka ostrosti. Přiznám se, že obě tyto techniky mě v prvních letech focení děsily, ale po experimentování s některými jednoduchými světly a nastavením fotoaparátu jsem si uvědomil, že to není tak těžké. Také jsem studoval scény z mých oblíbených filmů se staženým zvukem a prstem na tlačítku přetáčení, abych mohl analyzovat světlo, stíny a zaostření.
Osvětlení
Existuje mnoho různých stylů osvětlení, ale doporučuji vám začít tím, že se naučíte tříbodový systém osvětlení, o kterém si můžete přečíst v měsíčníku tohoto časopisu Light Source sloupec. Naučte se základy a pak experimentujte. Ideální jsou správná studiová světla, ale poslouží halogenová osvětlení do obchodů nebo fotoflood. Venku můžete odrážet sluneční světlo pomocí reflektorů na čelním skle automobilu nebo bílé plakátové tabule. Téměř každý film, za který utratíte peníze, abyste se mohli podívat, manipuluje a ovládá světlo velmi pečlivě. Pokud chcete, aby vaše video vypadalo jako oni, musíte také ovládat své světlo.
Hloubka ostrosti
Jeden způsob, jak kameramani manipulují s tím, na co se jejich publikum v záběru soustředí, je manipulace s hloubkou ostrosti. Hloubka ostrosti je rozsah vzdálenosti před objektivem (např. od čtyř stop do osmi stop), která zůstane zaostřená při daném nastavení clony a ohniskové vzdálenosti. V nejhlubším místě je zaostřeno vše od nejbližšího objektu k fotoaparátu až po ten nejvzdálenější. Čím více zoomujete (teleobjektiv), tím menší je hloubka ostrosti. Když chci malou hloubku ostrosti, umístím fotoaparát co nejdále od objektu (samozřejmě na stativ), nechám objekt stát alespoň deset stop od pozadí a přiblížím, abych mohl komponovat záběr. Tím se objekt zaostří a objekty budou rozostřeny až pět stop před ním nebo za ním. Tuto techniku uvidíte téměř v každém filmu, který sledujete, ale jen zřídka v projektech natočených ve videu.
Otevření clony (clony) vám také poskytne menší hloubku ostrosti. Snadný způsob, jak toho dosáhnout, je použít filtry s neutrální hustotou (ND) (buď volitelný ve fotoaparátu nebo šroubovací filtr) ke snížení intenzity světla vstupujícího do fotoaparátu, a tím k otevření clony. Můžete také snížit expozici zvýšením rychlosti závěrky, což vám umožní více otevřít clonu.
Kontrastní poměr
Jeden vážný rozdíl mezi filmem a videem se týká kontrastního poměru. Film zvládne větší poměr jasného a tmavého než video. S videem nebude tmavá košile na světlém člověku v tmavé místnosti fungovat. Videokamery nedokážou dobře zobrazit detaily v extrémně jasných a extrémně tmavých objektech ve stejném snímku. Pokud exponujete, abyste zachytili detaily ve světlé části snímku, často ve tmě detaily rozdrtíte. Ačkoli existují některé fotoaparáty, které mohou toto omezení zmírnit pomocí filmových gama křivek, nemůžete s tím mnoho dělat, kromě toho, že si uvědomíte omezení a pokusíte se, aby váš záběr neměl velký rozsah hodnot jasu.
Mnoho dalších metod
Toto jsou hlavní metody, které jsme použili k tomu, aby náš mini DV krátký La Santa vypadal, jako by byl natočen na film. Existuje mnoho dalších aspektů, se kterými jsme si mohli pohrát, včetně:korekce barev, přidání zrnitosti ve stylu filmu, manipulace s gama, fotografování v PAL (25 snímků za sekundu), prolínání snímků, nastavení režimu snímku, úprava rychlosti závěrky, úprava se střihy a křížovým rozpouštěním pouze a de-interlacing, abychom jmenovali alespoň některé. Dobrý zvuk pomůže prodat efekt a můžete dokonce použít poškozený filmový filtr (jako jsou vlasy v bráně, škrábance nebo prach), pokud je to efekt, který chcete.
Vstoupili jsme do La Santa asi na patnácti festivalech. Bylo přijato z více než poloviny a získalo pět cen. Většina úspěchu tohoto krátkého filmu je způsobena Julianiným scénářem, režií a úsilím našeho štábu. Nejvíce mě však potěšilo, když se ke mně na projekci naklonil kritik nebo kolega filmař a zeptal se, jestli jsem to natočil na 16 nebo 35.