REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Video produkce

Základní pohyby fotoaparátu, které by měl znát každý tvůrce

Výběr a používání správných pohybů kamery ve vašich videích je dovednost, která zlepší a pozvedne vaši filmovou tvorbu. Způsob, jakým představíte své scény, odhalíte své předměty a budete je sledovat v příběhu, vytvoří spojení s vašimi diváky. Zde jsou základní pohyby fotoaparátu, které potřebujete znát, abyste to zvládli.

Statický snímek

Statický snímek pořízený z webu Artgrid

Možná zde mluvíme o pohybech kamery, ale vědět, kdy natočit statický záběr, je pro vaši filmařinu zásadní. Statické záběry, kde je kamera ve fixní poloze, vnesou do vašich scén intenzitu zaostření a umožní vašemu publiku plně se soustředit na to, co sdělujete. Je zřejmé, že nechcete nadměrně používat statické záběry, ale také byste je neměli přehlížet.

Pán

Pánev na bič převzatá z naší reklamy ‚Friend to Friend‘

Pan shot je, když je vaše kamera ukotvena na místě, například na videostativu, ale pohybuje se vodorovně přes scénu, obvykle se pohybuje zleva doprava. Tento druh záběru může buď sledovat postavu přes místo, nebo představit vaše publikum samotné scéně.

Bič nebo švihnutí je stejný pohyb (kamera na stativu), kývání zleva doprava nebo zprava doleva, ale velmi rychlý. Vloží do záběru pohybové rozostření, což vyvolá dojem rychlosti nebo dezorientace.

Naklonit

Panenka s nakloněním

Když máte fotoaparát umístěný na stativu, ale pohybujete s ním nahoru nebo dolů, jedná se o nakloněný snímek. Představte si, že stojíte na úpatí mrakodrapu a neustále kroutíte hlavu k jeho vrcholu – to je lidský pohyb ekvivalentní pohybu kamery. Je to skvělé pro scény, které vyvolávají úžas nebo úžas nebo neustále odhalují někoho nebo něco vysokého.

Přiblížení

Přiblížený záběr není striktně pohyb kamery, protože kamera se sama nepohybuje, ale dává pocit pohybu. Je to, když postupně posouváte ohniskovou vzdálenost objektivu, přibližujete se (přibližujete) nebo oddalujete (oddalujete) svůj objekt.

Sledování snímku

Sledování záběru z reklamy „We Are the Creators“

Sledovací záběry přicházejí v mnoha různých formách, jak uvidíme, ale myšlenkou je, že zahrnují pohyb ve vaší scéně. Jsou dynamické a všestranné, přinášejí divákovi různé pohledy a emoce. Můžete je použít ke sledování objektu nebo k odhalení celé scény.

Dolly

Stálý pohyb hlouběji do vaší scény nebo vytažení z ní je panáček. Obvykle bude vaše kamera připevněna ke kolejím nebo kolejnicím, aby byl zajištěn plynulý pohyb, ale můžete být kreativní a použít rekvizity, jako jsou skateboardy, abyste dosáhli stejného efektu.

Zatlačením se fotoaparát přiblíží k objektu, obvykle zesílí pozornost diváka, zatímco vytažením se od objektu odtáhne. To může vést k odhalení, může to navodit pocit izolace nebo kontemplace nebo to může jen umožnit vašemu publiku nadechnout se.

Dolly zoom je, když zatlačíte do scény současně s oddálením nebo obrácením (tedy vytažením a přiblížením). Jedná se o neobvyklý pohyb kamery, který se často používá ve sci-fi a fantasy filmech k naznačení nadpřirozené síly, ale zamyslete se nad jeho použitím i pro scény zahrnující halucinace, dezorientaci nebo nemoc.

Nákladní auto

Záběr náklaďáku je sledovací výstřel, který využívá boční pohyb. Zatímco záběr dolly je pohyb kamery dopředu nebo dozadu, záběr z nákladního auta se pohybuje doleva nebo doprava.

Steadicam

Steadicam záběr z naší reklamy „Dance“

Také známé jako plovoucí kamera nebo stabilizované záběry, sledovací záběry natočené ze Steadicamu umožňují mnohem větší rozsah pohybu než záběry z dolly nebo nákladního auta. Kamera je připojena k operátorovi kamery, což umožňuje dynamický pohyb scénou.

Podstavec nebo výložník

Záběr na podstavec nebo výložník zvedne nebo sníží celou kameru vzhledem k objektu. Sedět na kancelářské židli a nastavovat ji nahoru nebo dolů proti monitoru počítače – to je podobné záběru z podstavce. Záběr na podstavci je jiný pohyb kamery než nakloněný, protože se celá kamera pohybuje vertikálně namísto otáčení kolem pevného bodu.

Oblouk

Obloukový výstřel pohybuje fotoaparátem kolem objektu, obvykle v půlkruhu, zatímco objekt zůstává na místě. Obkličující pohyb obloukového výstřelu může ve scéně vyvolat pocit hrozby, když kamera sleduje objekt.



Získejte neomezenou hudbu
pro vaše videa

Začněte nyní zdarma za cenu

Fotoaparát

Záběr z kamery je závratný pohyb, který nebudete chtít používat příliš často. Otočením kamery přes její stranu na její dlouhé ose vytvoříte pohyb kamery navržený tak, aby záměrně dezorientoval diváka a vyvolal pocit neklidu. Je vysoce účinný, ale neměl by být nadměrně používán.

Jeřáb nebo výložník

Když zvednete kameru na jeřáb nebo výložník, můžete použít téměř jakýkoli z uvedených pohybů kamery, například otáčení, náklaďák, naklápění nebo vozík, ale z vyvýšené polohy. Poskytují vynikající přehledné záběry, které mohou být vzrušující.

Anténa

Pokud chcete divákům nabídnout scénu z ptačí perspektivy, jděte na letecký snímek. Díky dronům je tento druh natáčení mnohem dostupnější, protože k tomu nepotřebujete vrtulník. Fotografování s drony má však mnoho omezení, zejména v městských oblastech. Přečtěte si tento rozhovor s Iljou Maranem z Fine Print Films, jedním z našich přispěvatelů leteckých záběrů do Artgridu, a naučte se, jak se nejlépe připravit před spuštěním dronu.

Zaměření stojanu

Stejně jako přiblížení se nejedná výhradně o pohyb kamery, ale dává vašemu publiku pocit pohybu. Když zaostřujete nebo vytáhnete zaostření, přepnete bod zaostření ve scéně, aniž byste museli ořezávat. Možná přecházíte od zaměření na jednu postavu mluvící na druhou. Nebo můžete změnit zaměření z osoby na předmět, abyste zvýraznili bod nebo pomohli s vyprávěním.

Náhodné a ruční

Náhodné pohyby a pohyby ruční kamery mohou dát scéně pocit naléhavosti nebo zmatku. Jsou zvláště užitečné v útočných a bojových scénách. Jejich trhanost a nepředvídatelnost vaše publikum znejistí, ale také je dokáže ponořit do okamžiku. Opět je nepoužívejte nadměrně, ale pamatujte si, jak účinné mohou být.

Poslední myšlenky

Od hladkého a uhlazeného až po kontrolovaný zmatek – přizpůsobení pohybů kamery je perfektním místem pro protažení vašich kreativních svalů a experimentování.


  1. Magie fotoaparátu

  2. Zvukové efekty, které by měl znát každý zvukový editor

  3. 5 věcí, které by měl každý filmař vědět, než natočí celovečerní film

  4. Rozdělení videa:9 střihů, které by měl znát každý editor

  5. 4 nástroje Photoshopu, které by měl znát každý fotograf

  6. 7 základních dovedností After Effects, které by měl znát každý editor

  7. 5 nejvýkonnějších kamerových pohybů v historii kinematografie

  8. Roundup:Zpět k základům se základními pohyby fotoaparátu

  9. Proč by měl být teleobjektiv nejlepším přítelem každého tvůrce

  1. 5 tipů pro střih, které by měl znát každý filmař

  2. Tipy na stativ by měl znát každý tvůrce videa

  3. Základní průvodce úhly kamery

  4. Filmařina hackne každý kutilský filmař, který by měl vědět

  5. 7 Základní příslušenství pro tvorbu filmů pro chytré telefony

  6. 9 základních střihů, které musí znát každý video editor

  7. 10 typů záběrů a úhlů, které by měl znát každý filmař

  8. Proč by měl každý tvůrce obsahu na cestách vyzkoušet Premiere Rush

  9. 10 tipů, triků a pravd týkajících se digitálního fotoaparátu, které by měl znát každý nový fotograf

Video produkce