Předpoklad pro Cutting Edge Tour v čele s Adamem Epsteinem, pětiletým zkušeným video editorem a postprodukčním guru pro Saturday Night Live, byl složitý. Vím to, protože jsem s ním strávil několik dní skákáním nápadů a hledáním, jak tu věc strukturovat. Tato recenze konkrétně uvede, co na workshopu najdete (a nenajdete).
Jak strukturujete něco, co je ze své podstaty hluboce technické (přečtěte :možná velmi, velmi nehybné a velmi nudné), což je neuvěřitelně dalekosáhlé (čtěte: celý gambit střihu videa a svět postprodukce) do jednodenního workshopu (přečtěte si: no time whatsoever), které pravděpodobně navštěvují jak profesionálové na plný úvazek, tak fandové, a všichni mezi tím?
Poté, co jsem minulý týden viděl workshop, který zahájil desetitýdenní prohlídku města 32, jsem zde, abych se pokusil odpovědět na tyto otázky.
S tak malým vzděláním a zdroji živých workshopů zaměřených na komunitu střihačů a postprodukcí neexistuje žádný způsob, jak získat univerzální řešení, když se rozhodnete uspořádat jednodenní workshop v této oblasti. Začněme tedy nastíněním toho, co získáte.
Co získáte
- Kombinace jedné veselé komedie / workshopu
Adam je veselý. To nemusí být vůbec důležité, ale pro většinu z nás může být těžké sedět celý den (a tříhodinový večerní seminář) o těchto věcech – i když to milujeme. Adam má skvělý smysl pro humor, pravděpodobně z toho, že strávil tak dlouhou dobu prací v SNL a také ze své vlastní minulosti jako spisovatel. Ještě jsem neseděl na žádném semináři nebo workshopu a tolik jsem se nasmál. Nemyslím si, že jsem seděl v komediálním klubu nedávno a smál se stejně. Adamův důvtip je bystrý, sebepodceňující, lehce temně humorný, takže nemusí zaujmout každého, ale většina publika na workshopu, kterého jsem se zúčastnil, ho považovala za veselého, určitě jeden z vrcholů.
- Široký přehled toho, co dnes znamená být redaktorem – od skvělého, fungujícího redaktora
Adam není vychovatelem na plný úvazek, ani pedagogem na částečný úvazek. Na plný úvazek se živí a vydělává střihem, a to již 15 let. Je odborníkem ve svém oboru a komerčním redaktorem zastupovaným agenturou, který nedávno začal pracovat na svém prvním hollywoodském filmu. Všechny jeho skutečné soubory projektu SNL z různých videí jsou během dne používány jako příklady ze skutečného života toho, jak udělal to, co udělal, a proč.
Za posledních deset let, co jsem editoval, se průmysl dramaticky změnil. Tradiční role editora se rozmělnila, zejména na menších zakázkách, kde jsou napjaté rozpočty. Nyní může tato role zahrnovat kompozici, 3D návrh titulků a grafiky, barvení a třídění pro konkrétní vzhled a často oddělené mixování zvuku a zvuku, a to i u menších produkcí. Adam se svými současnými zkušenostmi, zejména s rychlým tempem doručování SNL, ale jeho zázemím v promo a reklamách, má obrovské množství reálných zkušeností, o které se může podělit. Chci se učit od takových lidí a myslím, že ostatní to pravděpodobně cítí stejně.
Vysvětlil, že i když dny, kdy se stříhal a sekvenoval záběry, nejsou nutně u konce, jasně stanovil, že pokud máte nějaké ambice přejít na kreativnější, působivější týmovou práci, k provedení přechodu potřebujete vědět víc než kdy předtím.
- Zaměřuje se na proč, ne jak
Abych trochu zopakoval výše zmíněný bod, toto bylo klíčové vlákno dne, které ve mně právě rezonovalo. Vše, co toho dne učil, se vztahuje k vyprávění, atmosféře a kontextu příběhu, který se my (nebo režisér) snažíme vyprávět.
Na SNL Film Unit je velmi zřejmé, že pracují neuvěřitelně soudržně jako tým, aby se vždy vrátili ke kontextu díla, které se snaží vytvořit. To je důvod, proč jejich kousky sledují a sdílejí online miliony lidí, protože vystihují kontext vtipů a parodických skladeb.
Slyšíme to znovu a znovu; že to není vybavení (a v tomto případě hardware nebo software, který používáme k úpravám nebo práci s příspěvky), ale příběh, který chceme vyprávět, a jak oslovujeme naše publikum.
V části týkající se záběrů s vychystáváním se například snaží vštípit, proč nebyly určité střihy vybrány před skutečně vybraným záběrem, a i když pro něj není vždy snadné se 100% jistotou říci proč něco se nepodařilo (je to spíše umění než věda), stále dodává, že je nutné se vždy vracet a soustředit se na příběh projektu.
Pro koho tento kurz NENÍ určen
Takže pokud to je to, co ze zážitku získáte, pojďme se rychle podívat na to, co nezískáte (a co je důležitější, proč).
- Toto není jednodenní filmová škola pro střih videa
Tento workshop vás nenaučí úplných základů nebo základů teorie úprav. Jak Adam zdůraznil, nemá pocit, že by se podrobně zabýval historií nebo technikou, což by bylo z praktického hlediska obzvláště užitečné.
Zatímco diskutuje o technice (střihy J, střihy L, střih ve stylu akordeonu a myšlenky a teorie Waltera Murche a Hitchcocka jsou probírány ve večerní části), je to skutečně provedeno se zaměřením na praktické .
Proč?
Pokud jste se zúčastnili předchozího turné MZed (Directing Motion od Vincenta Laforeta), kde byl kladen důraz na analýzu klasické režie a sekvencí pohybu kamery, je to velmi odlišná zkušenost. Adam preferuje praktickou stránku vzdělávání, a když vysvětluje svou roli v SNL, rychle se ukáže proč.
Jeho každodenní pracovní postup se soustředí na krkolomný, týdenní 48hodinový plán doručení, který prostě nelze promeškat, jinak bude mít SNL potíže s vysíláním. Pořad prostě musí pokračujte – nebo v tomto případě jeho úpravy jednoduše musí být připraven jít ven. Jeho práce je do značné míry zakořeněna v praktičnosti a závodě s časem nabitém kávou, aby byl co nejúčinnější, aby zajistil doručení finálního souboru včas na show.
Večer se pustí do klasické analýzy úprav, ale opravdu se tvrdě soustředil na předávání svých myšlenek a přístupu k maximalizaci efektivity ve svém komplexním pracovním postupu po celý den. Pokud myšlenka na filmovou/editorskou školu ve dne dostane šťávu, možná budete chtít hledat jinde, Adam se snaží, aby jeho denní sezení bylo co nejpraktičtější a nejrelevantnější.
- Vyhýbá se „jak“ (zaměřuje se na „proč“)
Podrobnosti o jak když upravujete nebo provádíte složité postprodukční techniky (jako je barvení, třídění, skládání nebo vytváření složitých 3D textů a nadpisů), rozhodně byste neměli očekávat, že přijdete s hlubokým technickým pochopením toho, jak provádíte každý detail tohoto věci. Adam se záměrně vyhýbá tomu, aby trávil spoustu času tím, že by se podrobně věnoval tomu, jak kteroukoli věc dělá. To neznamená, že se vyhýbá – naopak od nastavení projektu až po export konečného souboru ukazuje, jak pracuje, a některé úpravy/poštovní práce, se kterými se obvykle setkává, a pak to předvede naživo, ale nezabývá se žádným aspektem, protože musí během dne pokrýt obrovské množství.
Skutečným důvodem, proč se vyhýbat přístupu „jak na to“, je to, že chce nakreslit mnohem důležitější obrázek toho, jak organizuje svůj pracovní postup, aby si uvolnil čas, aby mohl soustředit více své energie na „proč“, tj. to je důvod, proč dělá to, co dělá, aby díl lépe oslovil publikum a přidal větší hodnotu vtipům, které scénáristé vložili do scénáře. Vždy pracuje ve službách scénáře.
Sám jsem jako redaktor cítil, že jsem se na každém kroku něco naučil, ať už to byl lepší způsob, jak vyčistit skvrny od zachycení zelené obrazovky, nebo položit plnohodnotnější zvuk. Správně udržuje publikum zaměřené na to, jak si co nejlépe udržet organizaci, aby bez ohledu na úroveň složitosti vašeho projektu bylo možné většinu času a energie věnovat službě příběhu („proč“).
Poslední myšlenky
Tento kurz je skutečně navržen tak, aby vám ukázal celý proces toho, co Adam dělá každý týden v SNL, a jak to platí pro nás všechny bez ohledu na naše zkušenosti s tím, na jakém typu projektu pracujeme. Je jasné, že průmysl očekává od „video editorů“ stále více a workshop je v tomto ohledu poučný a užitečný.
Pravděpodobně to nezpůsobí úplnou revoluci ve způsobu úprav; a to je v pořádku, protože Adam to záměrně nenavrhl, aby to udělal.
Co vám dává, je neustálé pobízení ostrým klackem, abyste se sami sebe zeptali „proč?“. Důvodem, proč je to tak důležité, je to, že kontext toho, proč upravujeme způsobem, jakým to děláme, dodává produkci největší hodnotu, máme styl nebo rozsah, ze kterého můžeme pracovat, a pomáhá přidávat hodnotu celkové produkci. Není to izolovaně o kamerách, hercích nebo softwaru, ale o vymýšlení toho, jak to všechno nejlépe spojit, aby práce povznesla vstoupilo do výroby, takže celek je větší než pouhý součet jednotlivých prvků. Adam tomu říká „plusování“, vezme klíčové ingredience a ze všech vytvoří něco smysluplnějšího. Neustále se teď dívám na svou práci a přemýšlím jak mohu něco „plus“ a pozvednout.
A konečně, když přihodíte Adamův brilantní smysl pro humor (včetně veselé špičky klobouku Seinfeldovi, s sekcí nazvanou „Vysílání stížností“, kde nás pozval na své pověstné křeslo redaktora a analytika, abychom se důvěrně a anonymně podělili o několik veselých zkušenosti klientů), je to spíš jako celodenní workshop a komediální klub sbalené do jednoho jedinečného balíčku.
Pokud jste se byli podívat na prohlídku a máte nějaké myšlenky, podělte se o ně v komentářích níže, rádi bychom slyšeli, jaké byly vaše vlastní zkušenosti.