Jak se tvoří kreativy?
Tvůrčí proces se může od jedné osoby k druhé dramaticky lišit v závislosti na funkci, individuálních preferencích a oboru, ve kterém pracují – to však neznamená, že kreativci uvíznou bez návodu k použití. Shutterstock shrnul naše oblíbené přednášky, videa, knihy a filmy o tvůrčím procesu, abychom pomohli umělcům, designérům, fotografům, spisovatelům a dalším kreativním profesionálům, aby byl rok 2017 jejich dosud nejproduktivnějším a nejnaplňujícím rokem.
Najděte svou inspiraci
V roce 2012 vznikl dokument s názvem Z ničeho, něco zaujalo téma kreativity a inspirace fascinujícím způsobem:Profilováním kreativních myslitelů všeho druhu, od skladatelky Sara Quin z hudebního dua Tegan &Sara, přes kuchařky Mary Sue Milliken a Susan Feniger, Pulitzerem oceněného karikaturistu Steva Breena a video - herní designér Jason Rohrer. Film je povinnou shlédnutím pro ty, kteří jsou zvědaví, jak se tvůrčí proces může lišit v různých odvětvích.
Spravujte svá očekávání
Winston Churchill kdysi řekl:"Pokud procházíš peklem, pokračuj."
Ira Glass, moderátor a producent populárního rozhlasového pořaduThis American Life, souhlasil by. Glass zvládl umění vyprávění a jeho poselství pro ostatní kreativní profesionály je toto:Nečekejte, že budete dělat skvělé věci hned od začátku. Je normální vyrábět práci, která nesplňuje vaše standardy a která vás zpočátku zklame. Tento trend může pokračovat i několik let. Čím více však pracujete, tím blíže se dostanete ke svému cíli, takže to nevzdávejte a jděte pryč. "Chvíli to trvá," říká Glass. "A tím se musíte probojovat."
Přijměte termíny
"Inspirace a pracovní morálka, jedou těsně vedle sebe." Tak říká hudební umělec Jack White. Může být lákavé čekat, až se ta nepolapitelná múza objeví, ale Whiteova rada je přiložit pero na papír a přinutit se být kreativní. Stanovte si termíny a časové limity, protože neomezené příležitosti mohou být ve skutečnosti škodlivé pro tvůrčí proces. White, který dříve pracoval jako přečalouník nábytku v Detroitu, dosáhl většího úspěchu, když ke svým kreativním projektům přistupoval jako ke kterékoli jiné práci založené na úkolech:dokončit je a přejít k další věci.
Zmapujte to
I když své umění vytvoříte, když udeří inspirace, proces nemusí být nehmotná věc. Studenti IFA Paris, mezinárodní školy módy a designu, při navrhování používají vícestupňový přístup. Myšlenkové mapy, výzkum, koláže, obkreslování, skicování, vytváření náladové stěny, drapování, plochá kresba, konstrukce vzorů a šití – to vše hraje roli. Mít takovou mapu, která vás povede, vám pomůže udržet vaše výsledky na správné cestě.
Nápady remixů
Přemýšleli jste někdy, kde kreativci berou své nejnovější nápady? No, nemusí být vůbec nové. „Kopírování je způsob, jak se učíme,“ říká spisovatel a režisér Kirby Ferguson ve filmu „Everything is a Remix:Part 3“, který je součástí online video série o kreativitě. Pouze kopírováním mohou kreativci vybudovat „základ znalostí a porozumění“ a vytvořit něco nového. Video cituje vynálezy, jako je parní stroj, psací stroj a žárovka, přičemž žádný z nich nebyl zcela novým konceptem, jako spíše vylepšení a vylepšení stávajících inovací provedených jinými. Při práci pamatujte na základní prvky kreativity:Kopírujte, transformujte a kombinujte.
https://vimeo.com/25380454
Získejte jasno
Když se zaseknete u projektu – což nevyhnutelně budete – podívejte se do nedávno vydané knihy autorky Jessy Crispinové Kreativní tarot:Moderní průvodce inspirovaným životem. Nabízí tipy a triky pro zvýšení vaší kreativity spolu s anekdotami o tom, jak slavní kreativci jako David Bowie a Rembrandt podněcovali svou představivost. Starobylá praxe čtení tarotových karet figuruje také v knize, nikoli s ohledem na vyprávění budoucnosti, ale za účelem „převyprávění přítomnosti“.
Uvědomte si, že design má kulturní dopad
Slavný grafický designér Milton Glaser už má dědictví:Je tvůrcem loga „I Love New York“ (I ❤ NY), jednoho z nejznámějších obrázků na světě. Glaser ale také doufá, že zanechá po sobě vzkaz pro designéry:„Design jako činnost má společenský význam.“ V rozhovoru pro The New York Times , vysvětluje, že designéři mají příležitost svou prací pozitivně ovlivnit společnost. To, jak nám připomíná, je důležitější než pouhé navrhování za účelem prodeje produktu.
Nebuďte líní
Fotograf a režisér Corey Rich ví, že okamžiky dělají skvělé snímky; na vlastní kůži zažil fotografické příležitosti, které se mu jednou za život nabízejí. V části Zkoumání tvůrčího procesu:Skvělé okamžiky dělají skvělé obrázky Rich z Adorama TV vypráví příběh o získání ideálního záběru s jediným snímkem na horolezeckém výletu v poušti Utah. „Vystavujte, komponujte, zachyťte a nebuďte líní,“ říká kolegům fotografům. "Takhle děláš úžasné obrázky."
Barva pro zlepšení nálady
Trend omalovánek pro dospělé za poslední rok nebo dva skutečně dosáhl svého; zprávy ukazují, že tržby vzrostly z 1 milionu USD v roce 2014 na 12 milionů USD v loňském roce. Zatímco mnoho lidí používá omalovánky k relaxaci, jsou také ideálním nástrojem pro využití vaší kreativity. Víme, že barvy mají na spotřebitele psychologický účinek, takže je logické, že barvení může pozitivně ovlivnit vaši náladu, což může zase rozproudit vaši kreativní šťávu – zvláště důležité, pokud jste v útlumu. Mezi další výhody patří zlepšení koncentrace a pocit uspokojení z dokončení kreativního projektu.
Snížit tlak
Když Elizabeth Gilbert dosáhla „podivného úspěchu“ se svými memoáry Jez, modli se, miluj , zjistila, že přemýšlí, jestli to někdy dokáže překonat. Ve své nadčasové a vtipné TED Talk Your Elusive Genius Gilbert zkoumá kolosální tlak, který pociťují kreativní profesionálové, jako jsou spisovatelé, a nabízí návrhy, jak zvládnout „emocionální rizika kreativity“ a získat určitý psychologický odstup od své práce. Povzbuzuje spisovatele, aby přehodnotili myšlenku inspirace, aby lépe porozuměli vlastnímu individuálnímu pracovnímu procesu a nakonec zvládli úzkost kolem něj.