V ve druhém pokračování našeho dvoudílného kurzu Acting Crash Course budeme diskutovat o profesionalitě a o tom, co byste měli očekávat na natáčení.
Jste nováčkem v herectví, ale máte roli! Ať už si jen zkoušíte hraní nebo pomáháte kamarádovi s nezávislým projektem, musíte vědět pár věcí o tom, jak filmová scéna skutečně funguje. Samozřejmě existuje několik velmi důležitých podrobností, které byste měli vědět před míří k natáčení, o kterém jsem pojednával v první části této série Actor's Crash Course. Až si to přečtete, pokračujte níže a projdeme si, co byste měli vědět na set.
Ukažte se o deset minut dříve
Alespoň! Pokud možno patnáct. Chcete se ujistit, že máte čas na natáčení, check-in, hledání make-upu a šatníku a usazení. Filmové kulisy musí běžet podle přísných plánů, aby se jejich denní stránka počítala, a čím nižší je rozpočet, tím více tato produkce bude mít pravděpodobně jen den nebo dva na daném místě. Ukažte se každý den o deset až patnáct minut dříve, než potřebujete, a buďte připraveni, kdykoli pro vás budou připraveni.
Poznámka k make-upu:zjistěte, zda filmaři chtějí, abyste se ukázali s již nalíčeným. Někdy budou chtít, aby to udělal jejich maskér, v závislosti na scéně. Jinak vás mohou požádat, abyste to udělali sami – a určitým způsobem. Pokud si nejste jisti, nebo se vám zdá, že si nejsou jisti, prostě se dostavte buď bez make-upu, nebo s minimálním množstvím make-upu a nezapomeňte si s sebou vzít zásoby pro případ, že byste je potřebovali podat, až tam dorazíte.
Jak provést test zvuku
Když budete konečně vyzváni k natáčení, jednou z prvních věcí, kterou budete pravděpodobně muset udělat, je zvuková zkouška. Ať už se jedná o mikrofon s boomem nad hlavou nebo klopový mikrofon skrytý ve vašem kostýmu, zvukaři budou muset zkontrolovat vaše úrovně, aby se ujistili, že pořizují nejlepší možnou nahrávku. To vyžaduje, abyste mluvili za mikrofon. (Všimněte si, že jsem řeklpro a ne do .)
Existuje několik běžných chyb, které vidím u nových herců, neherců a lidí, kteří jsou dotazováni před kamerou, když jsou požádáni, aby provedli zvukovou zkoušku. Nejprve se dívají přímo do mikrofonu a mluví do něj. Nedělejte to. Když se kamera začne otáčet, nebudete mluvit přímo do mikrofonu, takže to nedělejte kvůli testu zvuku. Posádka upraví polohu mikrofonu a úrovně rekordéru, aby co nejlépe zachytil váš hlas ve scéně. Pokud se otočíte, abyste mluvili přímo do mikrofonu, a oni se na to připraví (což by neměli), pak se zvuk, který nahrávají, bude velmi lišit, když se kamery spustí a vy pak budete mluvit od mikrofonu. Nasměrujte ústa stejným směrem, který použijete ve své scéně. Boom mikrofony jsou extrémně zaostřené a navržené tak, aby potlačovaly okolní zvuk. Ve scéně mluvte, jak chcete, aby se operátor výložníku mohl odpovídajícím způsobem přizpůsobit.
Zadruhé, noví herci často během zvukové zkoušky nebudou mluvit charakterem tak, jak budou mluvit během scény. Musíte předat své linky stejně jako ve scéně, aby se zvuk mohl odpovídajícím způsobem upravit. Například se chystáte natočit scénu, kde začnete zuřivě křičet na útočníka. Před scénou provedete zvukovou zkoušku. Místo řvaní však jen normálně mluvíte, i potichu. Pokud se zvuk přizpůsobí vašemu normálnímu, tichému hlasu a pak během skutečného záznamu začnete křičet, zničíte zvuk – a pravděpodobně i uši zvukařů.
(Poznámka:Pokud potřebujete během zvukové zkoušky křičet, upozorněte posádku. Nepřekvapujte je.)
Za třetí, během zvukového testu byste měli mluvit, dokud vám zvuk neřekne, abyste přestali. Nedoručte svou linku pouze jednou; dát to párkrát. Pokud se zdá, že to stále nemají, můžete jen recitovat abecedu, dokud si neupraví své úrovně a správně neumístí své mikrofony. Je zřejmé, že při scénách s křikem byste neměli opotřebovat svůj hlas, takže počkejte, až vás navedou na váš další jekot. Ale u scén zahrnujících normální nebo méně namáhavé dodávky mluvte dál.
Zkontrolujte rámování
V předchozím článku jsme prošli různými typy rámování. Nezapomeňte si je nastudovat a zapamatovat si je, abyste byli připraveni, až vám režisér nebo kameraman dá pokyny k zarámování. Ale i když to znáte nazpaměť, je dobré zkontrolovat rámování. Pomocí rukou můžete pracovat s operátorem fotoaparátu, abyste získali přesné zarámování. Tímto způsobem budete jistě vědět, v jakém rozsahu můžete jednat.
Důležité je také kontrolovat hloubku ostrosti. Hloubka ostrosti určuje rozsah, ve kterém je něco zaostřeno. Různé objektivy vytvářejí různé hloubky ostrosti – a osvětlení scény to může také ovlivnit. Nezapomeňte zkontrolovat, protože to bude rozhodující při určování toho, jak moc se můžete pohybovat. Čím větší hloubka, tím větší dosah máte. Čím menší je hloubka, tím důležitější je zasáhnout své značky.
Nerozbíjejte postavu okamžitě
Nezlomte charakter, dokud režisér nezavolá cut. Zní to jako samozřejmost, ale často, jakmile si nový herec myslí, že scéna je hotová, přestane hrát a podívá se přímo do kamery. Zůstaňte v postavě, dokud neuslyšíte "Cut!" Těch pár sekund navíc je pro střihače zásadních a někdy může režisér chtít držet záběr na vašem výrazu nebo na způsobu, jakým se pohybujete, takže zůstaňte charakterní a poskytněte jim ten výkon!
Navíc nečekejte, až uslyšíte „Akce!“ dostat se do charakteru. Buďte připraveni, než kamera začne nahrávat.
Přirozeně nastanou chvíle, kdy vy nebo někdo jiný zapomenete větu nebo omylem udělá něco vtipného a všichni naruší charakter. To je v pořádku. Stačí znovu zaostřit a vrátit se k tomu.
Podívejte se na tohoto herce na natáčení televizní adaptace Smrtící zbraň . Navzdory tomu, že Clayne Crawford zlomil postavu a ztratil rozum mimo kameru, tento herec zůstává po celou dobu ve své postavě! To je skvělý příklad toho, jak zůstat soustředěný. (A v případě Clayna Crawforda je to skvělý příklad toho, co nedělat.)
Pospěšte si a čekejte
Ve filmovém průmyslu je běžná fráze:"Pospěš si a počkej." Po dni natáčení to pochopíte. Jen mějte na paměti, že existuje mnoho různých faktorů, které se musí všechny spojit, aby se uskutečnil jediný záběr. Osvětlení musí být tak akorát. Kameraman musí nastavit svou expozici a úhly. Zvuk musí najít způsob, jak zachytit ten nejlepší zvuk – aniž by se dostal do záběru nebo překážel hercům nebo štábu. Téměř každé oddělení je zapojeno do každého záběru. Buďte trpěliví.
Buďte profesionálové
Ukažte se včas se svými replikami nazpaměť, buďte zdvořilí, nezpůsobte scénu (tedy mimo scénu, která se natáčí). Být profesionálem však neznamená dělat nic, co vám režisér řekne. Být profesionálem znamená držet se smlouvy, i když je smlouva ústní. Zmínil jsem to v minulém článku a chci se toho znovu dotknout. Buďte ochotni zkoušet nové věci na place. Ale pokud jste požádáni, abyste udělali něco, co je pro vás nepříjemné nebo nebezpečné, nedělejte to.