Ohlédnutí za tím, jak mistrný kameraman Caleb Deschanel uvedl své jméno a pomohl vyvinout nový moderní Hollywood.
V mnoha ohledech se Hollywood může cítit jako malé město. Jasně, Los Angeles je jedním z největších měst na světě a slavná čtvrť je dlouho známá jako semeniště globálního filmového průmyslu. Přesto, když začnete sledovat všechna jména a tváře od raných dob do současné kultury, je fascinující, kolik z těchto jmen se znovu a znovu objevuje.
Jeden příklad, který si mnozí možná neuvědomují, je, že Emily a Zooey Deschanel jsou dcery Mary Jo Deschanel a uznávaného kameramana Caleba Deschanela. A i když je v rodině jistě spousta talentů před kamerou, Deschanelovo zákulisní dílo bylo poměrně rozsáhlé a mělo obrovský vliv nejen na jeho příjmení, ale na celou hollywoodskou filmovou scénu.
Pojďme se tedy na chvíli ohlédnout za kariérou Caleba Deschanela, kameramana šestkrát nominovaného na Oscara, člena National Film Preservation Board Kongresové knihovny a DP stojícího za řadou klasik jako The Správné věci , The Natural , Umučení Krista, a Jack Reacher.
Dělejte, co máte rádi
Je toho hodně co říci o umělci, který stále dokáže ocenit umění samotné nad formou. To platí zejména pro film, protože člověk může rychle uvíznout ve skutečné filmařské praxi a rychle ztratit zájem o film samotný. Zatímco jiní mohou být po více než 40 letech práce vyhořelí, skutečnost, že Deschanel může být stále tak vtažen do filmů, že může zcela ignorovat technické a kritické aspekty, svědčí o jeho vášni.
A když se podíváme na Deschanelovu kariéru, je to skutečně vášeň, která zůstává konzistentní po celou dobu. Jako mladý muž, který se poprvé objevil na scéně a natáčel další fotografie pro takové lidi, jako jsou George Lucas, Francis Ford Coppola a John Cassavetes, není žádným překvapením, že si získal lásku k řemeslu a také bystré oko pro vyprávění příběhů. fotoaparát.
Vysoce technické využití starého Hollywoodu
V Deschanelově filmografii je spousta filmů, které stojí za vyzdvihnutí, ale možná je vhodné, že začneme jedním z jeho úplně prvních celovečerních filmů — Černým hřebcem . Pouhým shlédnutím výše uvedeného traileru můžeme vidět Deschanela, jak se etabluje v klasickém hollywoodském stylu té doby a zároveň přijímá estetiku nového Hollywoodu, která se brzy objevila díky současníkům jako Steven Spielberg, George Lucas a Barry Levinson.
Tyto rané filmy od Deschanela nejsou DIY nezávislé nebo malé lidské studie. Místo toho měl za úkol vytvořit velké obrazy, které zkoumají velká témata a pokrývají širokou škálu emocí a scén. Černý hřebec , konkrétně obsahuje několik působivých závodních sekvencí, záběry ze sledování oceánu a několik těžko dosažitelných pohybů kamery, které by pro Deschanel informovaly o celé kariéře založené na technice.
Příležitosti pro budování kariéry
Těm, kteří se zajímají o rozvoj kariéry v kinematografii (nebo filmu obecně), vřele doporučuji pustit si výše uvedený rozhovor, kde si krok za krokem vyslechnou, jak Deschanel prorazil v tomto průmyslu a rozvinul své řemeslo v průběhu let.
Přestože existuje spousta úspěšných příběhů, které je třeba naslouchat a napodobovat, mnoho Deschanelových bodů v rozhovoru se vrací k připravenosti k pokroku, otevřenosti novým příležitostem a spojením a skutečnému přístupu k učení a rozvoji svého řemesla. časy se mění.
Můžete vidět jeho ranou práci na filmech jako Being There ,Černý hřebec a The Natural stojí v ostrém kontrastu s jeho pozdější prací na více hvězdných a akčnějších filmech jako Patriot , Národní poklad a Abraham Lincoln:Lovec upírů .
Význam klimatických okamžiků
Jedna vizitka, kterou můžete vysledovat během Deschanelovy kariéry, je jeho neobvyklá schopnost oživit velké okamžiky ve vrcholné sekvenci filmu. Z pohledu filmové teorie závisí cesta hrdiny a narativní zápletka filmu skutečně na tom, jak dobře je vrcholná sekvence natočena a přednesena. Pokud se to neudělá s přesností a empatií, může film často vypadnout a rychle se vytratit z paměti. Když se však dobře provede, silný vrchol s ohromujícím vizuálem může filmu zajistit místo jednoho z velikánů.
Téměř v každém Deschanelově filmu najdete intenzivní vrcholné závěrečné sekvence. Ve skutečnosti stál za objektivem jednoho z nejslavnějších filmových vyvrcholení v historii kinematografie – ikonické sekvence „final homerun“ z The Natural, viz výše.
Digitální budoucnost pro příští generaci
Ve výše uvedeném rozhovoru, jehož se zúčastnili také kolegové kameramani Robert Richardson a Roger Deakins, se Deschanel podělil o své myšlenky na budoucnost filmu po zkušenostech s prací na fotorealistickém počítačově animovaném remaku Disneyho Lvího krále .
Naráží na skutečnost, že tyto nové digitální krajiny a produkce zaměřené na streamování musí prosazovat ještě novější generace filmařů a DP, kteří jsou připraveni vykročit, prozkoumat a nakonec převzít, aby vytvořili své vlastní dědictví – stejně jako Deschanel. když začínáte v Hollywoodu.