REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> video >> Video produkce

Jak mohou odstávky ve skutečnosti vytvořit nový věk filmových příležitostí

Místo truchlení nad smrtí filmů oslavte novou éru možností filmové tvorby po uzavření. Zde jsou tři současné trendy přetvářející průmysl.

Nedávný článek Indiewire se dostal do titulků na základě jeho senzačního – ale možná pravdivého – citátu, který prohlašuje, že „filmy již nejsou králem“. A i když čas ukáže, jak dobře se průmysl zotaví a/nebo překonfiguruje v důsledku znovu a znovu odstávky COVID-19, nápis na průmyslové zdi je docela jasný:Přicházejí změny.

Nenechte se však zmást proudem zkázy a temnoty přicházející ze studií. Tyto rýsující se (a možná i opožděné) otřesy nemusí být špatné. Podívejme se na trochu brblání v oboru a několik předpovědí z kasovních trhů, abychom odhalili některé z pozitivních možností, které lze nalézt v tomto novém věku možností obsahu.

Noví mocní hráči

Jádro funkce Indiewire skutečně spočívá ve shrnutí, že „moc spočívá v portfoliích, ne ve studiích“. A tato portfolia jsou řízena streamovacími platformami, technologickými společnostmi a staršími značkami jako Netflix, Apple a Disney.

Samozřejmě existovaly známky toho, že tato nová norma již čeká na odstávku, protože několik nových hlavních streamovacích platforem bylo náhodně – nebo se chystá vydání – jen několik měsíců předtím, než zablokování zasáhlo průmysl tradičních kin. .

A skutečně, tyto nové streamovací platformy a portfolia nejsou ani ve válce s tradičním zážitkem z kin. Místo toho mezi sebou válčí a bojují o zajištění exkluzivních smluv s velkými jmény a producenty obsahu, kteří mají hvězdnou moc, aby se diváci vraceli. Ve skutečnosti někteří hráči (jako Disney+) již zaznamenali pokles v prvních číslech, jednoduše proto, že potřebují více obsahu – a to rychle.

Což je vždy dobré znamení pro filmařskou komunitu jako celek, protože více příležitostí na vrcholu obvykle znamená více příležitostí pro nás ostatní.

Menší obrazovky, levnější možnosti výroby

I když se Netflix pravděpodobně vždy bude držet svých přísných omezení týkajících se kamery a obrazu, v poslední době se objevilo několik příkladů toho, jak se Netflix a další streamovací platformy mohou dívat na menší a levnější budoucnost možností filmové tvorby.

Nejpozoruhodnějším příkladem by musel být High Flying Bird Stevena Soderbergha , který měl premiéru na Slamdance v roce 2019, než byl koncem téhož roku vydán na Netflixu. Vysoce létající pták , jako je Soderberghova Unsane předtím, byl celý natočen na iPhone 8 a je nejnovějším a nejlepším příkladem toho, jak se technologická propast mezi špičkovými filmovými kamerami a každodenními digitálními zdroji zmenšuje rychleji, než by si mnozí v oboru připustili. (Pokud vás to zajímá, zde je  poučný článek o tom, jak Soderbergh zdokonalil svůj filmový proces pro iPhone.)

Nakonec to může být dobrá věc. Vysoce létající pták byla nabídnuta a vyzvednuta Netflixem před dokončením projektu, což dokazuje, že streamovací giganti jsou ochotni vzít šanci na skutečný indie obsah. Koneckonců High Flying Bird byl natočen za méně než 2 miliony dolarů za méně než dva měsíce a dokončení prvního střihu trvalo méně než tři hodiny.

Pokud Netflix a další mohou i nadále přijímat špičkové nezávislé filmaře, kteří dodávají vysoce kvalitní obsah, mohou být brzy na stole méně přísné pokyny pro produkci. Což je opět dobrá zpráva pro začínající filmaře, kteří možná nemají přístup k žádným kamerám schváleným Netflixem pro projekty, na kterých právě pracují.

Seriál přes jeden příběh

Vraťme se k počínajícímu Disney+, který za svůj raný úspěch z velké části vděčí popularitě The Mandalorian Platforma zjistila, že mít ikonickou sérii může být více tahákem než jednorázovým filmem a také výhodnější nabídkou. Pohled na čísla ukazuje, že první sezóna The Mandalorian stála kolem 15 milionů dolarů za epizodu. Takže místo toho, aby se pokusili vyždímat trhák ze 120 milionů dolarů, získali celou sérii v hodnotě udržitelného rozruchu a hodnoty.

Jak si můžete přečíst v tomto rozpisu článku Mandalorian ve skutečnosti se vyhýbal mnoha zavedeným produkčním senzacím ve prospěch osvědčených technik a triků, které byste našli na scénách a projektech nezávislých/místních filmů, jako jsou solidní jevištní umění a videostěny.

Nakonec Mandalorian a podobné produkce představují nové příležitosti pro filmaře, aby se naučili a rozvinuli všechny nezbytné dovednosti, které potřebují, aby mohli naskočit do projektů, které mohou být v budoucnu uváděny na – a dokonce i titulky – na některých hlavních streamovacích platformách.


  1. Filmová výzva:Jak vytvořit Foleyho pro filmové záběry

  2. Jak vytvořit zvukové efekty Foley

  3. Jak vám pochopení teorie barev může pomoci vytvářet lepší videa

  4. Jak vytvořit Vimeo Create video

  5. Don’t Blink:Nový věk mikrodokumentární tvorby začíná

  6. Filmařské tipy:Jak vytvořit dramatické osvětlení

  7. Jak COVID změnil filmový průmysl

  8. Jak vytvořit high-endovou reklamu

  9. Jak vytvořit scénář pro video

  1. Jak nahrávat obrazovku Netflix?

  2. Jak vytvořit videoreklamu InStream na Facebooku

  3. Jak vytvářet produktová videa

  4. Jak vytvořit nové složky v aplikaci Soubory na iPhone a iPad

  5. Jak vytvořit filmové výplňové světlo

  6. Jak vytvořit herní video online

  7. Jak vytvořit video životopis pomocí Renderforest

  8. Jak vytvořit úvod talk show

  9. Jak vytvořit úvodní video na Facebooku

Video produkce