Přechody ve videích jsou životně důležité; může umocnit zážitek ze sledování nebo vás úplně vytrhnout z živlu. Mnoho nových filmařů se potýká s vytvářením přechodů, které nejsou skokovými střihy nebo vyblednutím. Někdy ani nevědí, zda by si přechody měli předem naplánovat, nebo jít s proudem. Story &Heart se nedávno spojil s Vimeo a filmařem Mattym Brownem, aby promluvili o tom, jak vytváří své jedinečné přechody.
Matty Brown je filmař v současnosti žijící v Seattlu a jeho přechody jsou skutečně vizitkou jeho videí. Jsem si jistý, že jste viděli něco z jeho práce, protože aktuálně má 15 vybraných zaměstnanců Vimeo. Podle Mattyho „přechod spojuje dvě části příběhu, vede vás z bodu A do bodu B“. Matty dále hovoří o tom, kolik filmařů má tendenci seskupovat přechody pomocí záběrů tam, kde dává smysl, že A vede k B. Matty však nabádá filmaře, aby hledali dva záběry, které spolu kreativně ladí. Navrhuje najít dva vizuální prvky, které by diváci spolu nekorelovali, a najít způsob, jak je spojit, aby se váš příběh posunul kupředu.
Při předběžném plánování těchto přechodů Matty také navrhuje vytvořit záběry, které mají podobnou kompozici a osvětlení. To umožní hladší přechod mezi dvěma snímky. Pokud jde o přechody, které nebyly plánované, navrhuje hledat pohyb v rámci snímků, který jim umožní splynout dohromady. Mattyho poslední tip je mít skvělý zvukový design. Zvukový design je něco, co filmaři, včetně mě, obvykle přehlížejí, zvláště když jsme v úzkých.
Toto video je první ze série, kterou Story &Heart a Vimeo společně vytvářejí. Budou žít na blogu Vimeo pod záložkou „videoškola“. Mluvil jsem s našimi přáteli ze Story &Heart, kteří jsou nadšení z tohoto nového partnerství, a řekli: Jsme dvě společnosti, které věří v podporu filmařů, a spojili jsme se, abychom to udělali ve velkém.“
Pokud se chcete od Matta dozvědět více, zamiřte do Akademie vypravěčů, kde najdete celou sérii výukových programů „Inside Matty Brown’s Mind“. Podívejte se na zbytek lekcí na blogu Vimeo.