Součástí naší práce jako redaktorů je využít sílu hudby k vytvoření široké škály emocí a tónů ve střihu. Koneckonců, zvuk je 50 % rovnice, že?
Dnes se chci vrhnout do tématu hudby od základů — tedy začnu tím, jak vlastně vzniká. Díky hlubšímu pochopení filmového bodování se stáváme silnějšími a zkušenějšími střihači schopnými lépe využívat naše nástroje.
Ve třech videích, která následují, se podíváme na to, jak složit orchestrální hudební narážku s talentovaným hudebníkem a přítelem FEP Stevenem Phillipsem. I když neplánujete vytvářet vlastní hudbu (já ne), tato videa vám přesto poskytnou spoustu hodnoty a vhled do procesu tvorby hudby a toho, jak se integruje do naší práce redaktorů.
Užijte si lekce!
Část 1 – Vybudujte základnu orchestrální hudby
Část 1 vytváření hudebního tágu pomocí nástroje Action Strings, nástroje VST od Native Instruments. Tím vytvoříte základnu hudebního tágo.
Část 2 – Sestavení orchestrálního hudebního cue perkusního aranžmá
V části 2 uvidíte, jak skladatel přidává aranžmá perkusí pomocí akčních úderů Native Instruments.
Část 3 – Vytvořte orchestrální hudební cue orchestrální melodii
Nakonec v části 3 budete sledovat, jak přidáváme orchestrální melodii pomocí žesťového souboru Native Instruments. Tady se děje kouzlo a filmová hudba skutečně ožívá.
Zabalit
Doufám, že vám tato videa poskytla trochu více informací o tom, jak vzniká filmová hudba a jak je strukturována hudba.
Tyto typy lekcí samozřejmě přímo nesouvisejí s úpravou videa, ale podpůrné dovednosti, které vyučují, mohou být docela cenné. Pokud byste chtěli vidět další školení o tématech souvisejících se světem úprav, dejte nám vědět v komentářích níže !