Zvukový design a mixování je důležitou součástí redakčního procesu, který se stává nezbytnou dovedností ve střižně.
V minulých letech byl editor obrázků zodpovědný za úpravu obrázků, dialogů, hudby a možná i za pár zvukových efektů. Poté předali střih do dozorčího zvukového editoru, mixážního pultu pro nahrání a dalších, aby přidali všechny úžasné, vyleštěné zvukové dobroty.
I když to do jisté míry stále platí, stále více se od editoru obrázků očekává, že během procesu hrubého řezání zdokonalí zvukovou podložku a přidá některé prvky zvukového designu, jako jsou drony, hity a vzestupy, aby scéna skutečně udělala tak, jak bylo zamýšleno. Tento trend je zcela jistě způsoben rychlostí a nástroji, které mají nyní k dispozici ve většině programů pro úpravu digitálního videa. Navíc v menších produkcích a nezávislých filmech se mnoho střihačů ocitne v různých kloboucích – odpovědných za editaci videa i zvuku.
Bez ohledu na důvod rozhodně stojí za to, aby se editor seznámil se základními typy zvukového designu a naučil se některé běžné způsoby použití pro každý z nich.
Upozorňujeme, že tento článek je zaměřen na zvukový design, nikoli všechny zvukové efekty. Níže je moje laická definice.
Některé další kategorie zvukových efektů jsou:
- Tvrdé zvukové efekty – Běžné zvuky na obrazovce – bouchnutí dveří, projíždějící doprava, výstřely atd.
- Zvukové efekty na pozadí – Prostředí sloužící k vytvoření ponoření do scény – cvrlikání ptáků, davové walla, cvrčci atd.
- Zvukové efekty Foley – Zvukové efekty vytvořené tak, aby odpovídaly akcím na obrázku – Kroky, nůžky stříhající papír, pohyb látky atd.
Nyní se podíváme na některé z nejužitečnějších typů zvukového designu , vyslechněte si ukázku každého z nich a prodiskutujte některé situace, kde byste je mohli použít.
6 užitečných typů zvukového designu
I když existuje nespočet kategorií a podkategorií zvukového designu, rozhodli jsme se je rozdělit do šesti nejčastěji používaných typů. Pokud se naučíte efektivně používat následujících šest typů zvukového designu, budete mít při úpravách dalšího střihu k dispozici docela výkonný arzenál zvuku.
Požadavky na server
https://www.filmeditingpro.com/wp-content/uploads/2014/02/Hit_Example_01.mp3Hity jsou náhlé, staccato zvukové efekty, které zní skoro tak, jak název napovídá. Přicházejí v mnoha variantách od metalických, low-endových, bubnových a bezpočtu dalších.
Údery se často používají k přidání dopadu věcem, jako jsou údery pěstí, zabouchnutí dveří a výstřely. Někdy lze hity použít abstraktnějším způsobem, například dodat poslednímu rytmu písně pocit finality, když se vynoříte na nové scéně, nebo vytvořit zvukový rytmus hlubokých dunění, jehož cílem je vybudovat napětí a napětí.
Drony
https://www.filmeditingpro.com/wp-content/uploads/2014/02/Drone_Example_01.mp3
Drony jsou dlouhé, trvalé zvuky, které obvykle slouží k tomu, aby scéně dodaly pocit tonální atmosféry. Drony se mohou pohybovat od temných a předtuch až po lehké a éterické, v závislosti na nástrojích a zvukech použitých k jejich vytvoření. Někdy budou drony obsahovat také trochu melodie ve formě opakujících se zvuků, které jsou do nich vneseny, ale častěji jsou založeny na jednom souvislém nebo oscilujícím zvuku.
Mezi běžná použití dronů patří vytvoření nálady scény jako děsivé, magické, vážné nebo lehké. Obvykle se používají v nepřítomnosti celé hudební stopy a pomáhají vést divákovy emoce směrem k záměrům příběhu.
Ahoj
https://www.filmeditingpro.com/wp-content/uploads/2014/02/Whoosh_Example_01.mp3
Whooshes, také známé jako swooshes a swishes, jsou vzdušné zvukové efekty, které rychle nabývají na vrcholu a zužují se. Představte si je jako podobné zvuku, který můžete slyšet, když rychle švihnete plácačkou na muchy vzduchem nebo když kolem proletí proudové letadlo ve filmech. Šukání se může pohybovat od pomalých, vydýchaných zvuků až po velmi rychlé švihnutí.
Woshe se často používají ke zvýšení intenzity úderů, kopů a máchání zbraní v bojových scénách. Lze je také použít k přidání dopadu náhlým událostem, jako jsou objekty rychle projíždějící kamerou, děsivé věci vyskakující na diváka nebo přechody do a ze snových sekvencí a vzpomínek. Stejně jako u většiny prvků zvukového designu je klíčové používat je střídmě a vkusně.
Botná
https://www.filmeditingpro.com/wp-content/uploads/2014/02/Swell_Example_01.mp3
Swells jsou kusy zvukového designu, které začínají nízko, postupně zvyšují intenzitu a hlasitost a pak se zužují. Podobají se woshes, ale mají jedinečný rozdíl v tom, že jsou o něco delší a často založené na zvuku činelu nebo tonálního strunného nástroje.
Swells, zvláště ty, které jsou založeny na činelech, mají skvělou funkci při zametání, epických sekcích kusu, které dodávají trochu vážnosti a dramatičnosti. Často je lze navrstvit na bubnovou nebo orchestrální stopu pro větší efekt.
Vzrůstá
https://www.filmeditingpro.com/wp-content/uploads/2014/02/Rise_Sample_01.mp3
Nárůsty jsou zvukové efekty, které začínají nízko a postupně nabývají na intenzitě. Dosažení vrcholu obvykle trvá 10–30 sekund, než se náhle zastaví nebo s krátkým zazvoněním. Vzestupy lze vytvořit z mnoha různých zvuků, od kakofonie stále hlasitějších strun až po upravený zvuk proudového motoru při jeho navíjení.
Vzestupy se téměř vždy používají k vytvoření intenzity scény nebo okamžiku směrem k nějakému vyvrcholení. Často platí, že čím déle bude nárůst pokračovat, tím rychlejší bude redakční tempo. Rises jsou užitečné napříč mnoha žánry od akce přes komedii až po horor. Například v hororové scéně může vzestup pomalu dosáhnout vrcholu, když muž zkoumá temnou místnost. Po skončení vzestupu nás zanechá chvilkové napjaté ticho a střihač má dokonalou příležitost vytvořit náhlé vyděšení postavy i publika.
Suckbacks
https://www.filmeditingpro.com/wp-content/uploads/2014/02/Suckback_Example_01.mp3
Suckbacks a revers jsou zvukové efekty, které se zabudují do záběru nebo momentu. Reverse jsou často vytvořeny doslova obrácením zvuku zvonění hitu, jako je klávesa klavíru nebo kovový úder. Suckbacky mají trochu vzdušnější kvalitu zvuku a zvuk podobný zvuku vzduchu, který je rychle nasáván do úst se staženými rty.
Sání i obrácení jsou užitečné způsoby, jak sdělit publiku, že se stane něco náhlého, když je nechcete příliš zmást. Příkladem toho může být zvuk obráceného piana, který nenápadně vede k přistání nového hudebního tágu a střihu do nové scény. Použití těchto prvků zvukového designu je podobné konceptu motivace vašich záběrů něčím podobným, jako když se oči postavy dívají na předmět, než na něj stříhají záběr.
Zabalit
Zvukový design může být mocným nástrojem v procesu úprav. Může proměnit nudný, nezáživný okamžik v děsivý nebo vzrušující. Může scéně dodat trochu pomoci a posunout emoce na vyšší úroveň, což má za následek větší dopad na diváka.
Díky výkonným softwarovým nástrojům a úžasným sbírkám zvukového designu, které jsou nyní k dispozici editorům, by si každý editor měl udělat čas na začlenění prvků zvukového designu, kdykoli je to vhodné. Zlepší vaše úpravy, udělá dojem na vaše klienty a pokaždé udělá šťastnější diváky.
Máte skvělé tipy? chcete sdílet nebo dotazy ohledně používání zvukového designu ?
Dejte nám prosím vědět v komentářích níže. Přečetli jsme je všechny!