Co je to „dobré světlo“ pro portréty?
Neexistuje jediná definice, protože „dobrý“ závisí na požadované náladě, stylu a předmětu. Obecně je však „dobré světlo“ pro portréty:
* lichocení: Zvyšuje rysy subjektu, minimalizuje nedostatky a vytváří příjemný obraz.
* kontrolováno: Máte nějaký vliv na intenzitu, směr a kvalitu světla.
* evokativní: Přispívá k celkové náladě a příběhu portrétu.
Zde je podrobnější pohled na klíčové aspekty „dobrého světla“:
1. kvalita světla (tvrdá vs. měkká):
* měkké světlo: Toto je rozptýlené, jemné a dokonce i lehké. Omotá se kolem subjektu, minimalizuje stíny a zjemňuje pokožku. Je považován za klasickou a lichotivou volbu. Pomyslete na světlo na zatažený den nebo světlo rozptýlené přes softbox.
* Pros: Odpuštění, minimalizuje vady, vytváří měkčí a romantičtější vzhled.
* nevýhody: Může být méně dramatická, může chybět definice, pokud je přehnaná.
* tvrdé světlo: Toto je přímé, intenzivní světlo, které vytváří silné stíny a zvýraznění. Odhaluje texturu a může přidat drama a smělost. Pomyslete na přímé sluneční světlo za jasný den.
* Pros: Vytváří dramatické efekty, zdůrazňuje texturu, lze použít pro silné, nervózní portréty.
* nevýhody: Může být nelichotivé, pokud se používá špatně, zdůrazňuje vrásky a vady.
2. Směr světla:
* přední osvětlení: Světlo svítí přímo na tváři subjektu.
* Pros: Dokonce i osvětlení minimalizuje stíny.
* nevýhody: Může být ploché a nezajímavé.
* boční osvětlení: Světlo svítí ze strany a vytváří stíny na jedné straně obličeje.
* Pros: Přidává dimenzi, zdůrazňuje rysy obličeje, vytváří pocit hloubky.
* nevýhody: Může být příliš dramatické, pokud není vyváženo reflektorem.
* podsvícení: Světlo svítí zpoza subjektu a vytváří siluetu nebo ráfkové světlo.
* Pros: Vytváří dramatický, éterický vzhled, odděluje předmět od pozadí.
* nevýhody: Může být náročné na správné vystavení, vyžaduje pečlivé měření.
* Rembrandt Lighting: Specifický vzorec, kde je osvětlena jedna strana obličeje a druhá strana má na tváři trojúhelník světla.
* Pros: Klasické, lichotivé, přidává hloubku a drama.
* nevýhody: Vyžaduje přesné umístění zdroje světla.
3. Barva světla (teplá vs. chladná):
* teplé světlo: Světlo s načervenalým nebo nažloutlým obsazením (např. Zlatý hodinový světlo).
* Pros: Vytváří teplou, příjemnou náladu, může být lichotivé na tóny kůže.
* nevýhody: Může, aby se barvy objevily zkreslené, pokud nejsou správně vyvážené.
* Cool Light: Světlo s namodralým obsazením (např. Stín, zatažené dny).
* Pros: Vytváří chladnou, uklidňující náladu, může být pro určité tóny pleti dobré.
* nevýhody: Může pokožka vypadat bledě nebo nemocně, pokud není správně vyvážená.
* neutrální světlo: Vyvážené světlo bez silného barevného odlitku.
Jak používat dobré světlo pro krásné portréty:
1. Identifikujte zdroj světla:
* přirozené světlo: Slunce je vaším hlavním zdrojem. Věnujte pozornost denní době, povětrnostním podmínkám a směru světla.
* umělé světlo: Studiovy mozy, světle světla, lampy atd. Máte nad nimi větší kontrolu.
2. Pochopte denní dobu (pro přirozené světlo):
* Golden Hour: Hodinu po východu a hodinu před západem slunce. Světlo je teplé, měkké a lichotivé.
* modrá hodina: Hodinu po západu slunce a hodinu před východem slunce. Světlo je měkké, chladné a okolní.
* polední slunce: Drsné, přímé sluneční světlo. Pokud je to možné, vyhněte se střelbě na přímém poledním slunci, protože může vytvářet nelichotivé stíny a způsobit šilhání. Pokud během této doby musíte střílet, najděte stín nebo použijte difuzor.
3. Upravit světlo:
* Difuzory: Změkčit drsné světlo a vytvořit rovnoměrnější osvětlení. Použijte scrim, softbox nebo dokonce průsvitnou oponu.
* reflektory: Odskočte světlo zpět na téma, aby se vyplnilo stíny. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory vytvářejí různé účinky.
* vlajky/gobo: Blokuje světlo a vytváří stíny. Užitečné pro tvarování světla.
4. Umístěte svůj předmět:
* Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, jak světlo padá na tvář subjektu.
* Otočte subjekt směrem k nebo pryč od zdroje světla a ovládejte stíny.
* Mějte na paměti pozadí. Od portrétu může odvrátit rušivé pozadí.
5. měření a expozice:
* Použijte měřič světla fotoaparátu a získejte správnou expozici.
* Uvědomte si vyfouknuté vrcholy a podexponované stíny.
* Zvažte použití měření bodového nebo zvýrazněného měření, abyste zajistili, že tvář subjektu je dobře vystavena.
6. Balance bílé:
* Nastavte vyvážení bílé kamery tak, aby odpovídalo zdroji světla.
* Pro přesnou barvu použijte šedou kartu.
* V případě potřeby upravte vyvážení bílé při následném zpracování.
7. Praktické techniky pro různé scénáře:
* venkovní portréty v otevřeném stínu: Umístěte svůj předmět do stínu budovy nebo stromu, abyste se vyhnuli drsnému slunečnímu světlu. Použijte reflektor k odrazení světla zpět na jejich tvář.
* vnitřní portréty oknem: Umístěte svůj předmět v blízkosti okna, abyste využili měkkého přirozeného světla. K dalšímu rozptýlení světla použijte záclony nebo žaluzie.
* Studiové portréty s stroby: K formování světla použijte softboxy, deštníky a další modifikátory. Experimentujte s různými vzory osvětlení a vytvářejí různé efekty.
* pomocí flash: Roztříďte svůj záblesk tím, že jej odrazíte ze stropu, pomocí softboxu nebo připojením difuzoru. Nepoužívejte přímý blesk, protože může vytvářet tvrdé stíny a červené oko.
Tipy pro nalezení dobrého světla:
* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na lidi a objekty v různých situacích.
* experiment: Vyzkoušejte různé nastavení osvětlení a úhly, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při rozpoznávání a používání dobrého světla.
* Upravit: Nebojte se provádět úpravy v následném zpracování, abyste doladili světlo a barvy.
Stručně řečeno, „dobré světlo“ je o pochopení vlastností světla, o tom, jak interaguje s vaším předmětem a jak jej ovládat, aby se dosáhlo požadovaného efektu. Vyžaduje to praxi a experimentování, ale se znalostmi a trpělivostí můžete vytvořit krásné a přesvědčivé portréty.