Zde je rozpis toho, co představuje dobré světlo a jak jej používat pro portréty:
Co dělá světlo „dobré“?
* kvalita: To se týká tvrdosti nebo měkkosti světla.
* měkké světlo: Difundované, jemné světlo, které vytváří hladké přechody mezi vrcholy a stíny. Minimalizuje nedokonalosti, lichotí tóny pleti a dává éteričtější nebo romantičtější pocit. Měkké světlo je obecně považováno za nejvíce lichotivé pro portréty.
* tvrdé světlo: Přímé, neomezené světlo, které vytváří silné, definované stíny, vysoký kontrast a zdůrazňuje texturu. I když je potenciálně méně odpouštějící, lze jej efektivně použít k vytvoření dramatu, nálady nebo zdůraznění určitých funkcí.
* směr: Úhel, ze kterého světlo zasáhne váš předmět. To má dopad na to, kde padají zvýraznění a stíny, tvarují obličej a vytváří hloubku.
* frontální světlo: Světlo přímo před subjektem. Může být lichotivé, protože minimalizuje stíny, ale může to být také ploché a postrádat dimenzi.
* boční světlo: Světlo přicházející ze strany a vytváří silný kontrast mezi osvětlenou a stínovanými stranami obličeje. Vynikající pro přidání dimenze a sochařských prvků.
* Zpětné světlo (Světlo ráfku): Světlo přicházející zpoza subjektu, vytvoření jasného obrysu nebo „okraje“ kolem nich. Lze použít k oddělení subjektu od pozadí a přidat dramatický efekt. Vyžaduje pečlivé vystavení, aby se zabránilo siluetám.
* nad světlo: Světlo shora (běžné venku). Může způsobit tvrdé stíny pod očima a nosem, pokud je příliš přímé.
* pod světlem: Světlo zespodu (méně běžné přirozeně). Může vytvořit nepřirozený a nelichotivý vzhled „hororového filmu“.
* barva (teplota barev): Měřená v Kelvinu (K), teplota barev odkazuje na teplo nebo chlad světla.
* teplé světlo (Low Kelvin, např. 2700 K-3000K): Má žlutý nebo oranžový odstín. Vytváří útulný, příjemný pocit a může zahřát tóny pleti. Příklady:Západ slunce, žárovky.
* Cool Light (High Kelvin, např. 5000 K-6500K): Má modrý odstín. Vytváří svěží, čistý nebo dokonce sterilní pocit. Příklady:Zatažené denní světlo, zářivka.
* neutrální světlo (kolem 5500 K): Denní světlo vyvážené pro přesné vykreslování barev.
Jak používat dobré světlo pro krásné portréty:
1. Najít nebo vytvořit měkké světlo:
* přirozené světlo:
* otevřený stín: Ideální přirozené světlo se nachází v otevřeném stínu (např. Pod velkým stromem nebo přesahem budovy). To poskytuje měkké, rozptýlené světlo, které je lichotivé a rovnoměrné. Vyvarujte se skvrnitého světla (filtrování slunečního světla přes listy), které může na obličeji vytvářet rušivé vzory.
* zatažené dny: Zatažené dny jsou jako obří softboxy a poskytují neuvěřitelně měkké a dokonce i lehké.
* Golden Hour: Hodina po východu slunce a hodinu před západem slunce nabízí teplé, měkké a lichotivé světlo. Nízký úhel slunce minimalizuje tvrdé stíny.
* použijte difuzor: Pokud střílíte na přímém slunečním světle, použijte difuzor (průsvitný panel) ke změkčení světla, než zasáhne váš předmět.
* reflektory: Použijte reflektory (bílé, stříbrné nebo zlato), abyste odrazili světlo zpět na tvář vašeho předmětu, vyplňte stíny a přidali jas.
* umělé světlo:
* softboxy a deštníky: Tyto modifikátory světla vytvářejí měkké, rozptýlené světlo podobné otevřenému stínu.
* Bounce Flash: Místo toho, abyste směřovali záblesk přímo na váš předmět, odraďte jej ze stropu nebo stěny, aby se světlo rozplynulo a vytvořilo měkčí efekt.
* Ring Light: Poskytuje rovnoměrné, téměř bez stíny, které může být lichotivé, zejména pro detailní portréty. Vytváří v očích výrazný zátěž.
2. Ovládejte směr světla:
* Polohování: Experimentujte s různými úhly světla, abyste viděli, jak ovlivňují tvar a texturu tváře vašeho subjektu. Boční osvětlení je obecně dobrým výchozím bodem pro přidání dimenze.
* otočení předmětu: Jemné pohyby hlavy vašeho subjektu mohou dramaticky změnit světlo a stíny na jejich tváři. Povzbuďte je, aby mírně otočili hlavu směrem k nebo od zdroje světla, abyste našli nejvíce lichotivější úhel.
* vyplňte flash: K vyplnění stínů vytvořených hlavním světelným zdrojem použijte malé množství blesku, zejména při fotografování na jasném slunečním světle. Snižte sílu blesku, abyste se vyhnuli nepřirozenému, přehnanému vzhledu.
* vlajky/blokátory: Použijte černou látku nebo pěnovou jádro k blokování světla a vytváření hlubších stínů, přidávání dramatu a ovládání, kde padá světlo.
3. Zvažte teplotu barev:
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé fotoaparátu tak, aby odpovídalo zdroji světla (např. „Denní světlo“, „zataženo“, „wolfram“). Tím zajistíte přesné vykreslení barev. Při následném zpracování můžete také upravit vyvážení bílé.
* barevné gely: K vytvoření specifických barevných efektů použijte barevné gely na světlech. Například gel CTO (oranžová teplota barev) může zahřát chladné světlo.
* Vyvarujte se míchání zdrojů světla: Míchání různých teplot barev (např. Denní světlo a zářiv) může vytvářet barevné odlitky a ztěžovat dosažení přesné vyvážení bílé.
4.
* Slights jsou malé odrazy světla v očích vašeho subjektu. Přidávají do očí život a jiskru a jsou nezbytné pro přesvědčivý portrét. Ujistěte se, že v každém oku je alespoň jeden zápis.
* Tvar záchytného světla bude záviset na tvaru zdroje světla.
5. Praxe a experiment:
* Nejlepší způsob, jak se dozvědět o dobrém světle, je cvičit a experimentovat. Vezměte portréty v různých podmínkách osvětlení a sledujte, jak světlo ovlivňuje obraz.
* Použijte ochotný subjekt a zkuste změnit úhel světla, vzdálenost od zdroje světla a modifikátory světla, které používáte.
* Analyzujte své obrázky a určete, co funguje a co ne.
klíčové s sebou:
* měkké světlo je obecně nejvíce lichotivé pro portréty.
* věnujte pozornost směru světla a jak formuje obličej.
* nastavte správně vyvážení bílé, aby bylo zajištěno přesné barvy.
* Nezapomeňte na záchytné světlomety!
* praxe, praxe, praxe!
Pochopením těchto principů a experimentováním s různými technikami osvětlení můžete neustále vytvářet krásné a přesvědčivé portréty. Hodně štěstí!