i. Pochopení prvků náladových portrétů
* Lízké osvětlení klíče: To zahrnuje převážně tmavé pozadí a silný kontrast mezi světlem a stínem. Většina rámu bude ve stínu.
* směrové světlo: Světlo přichází z konkrétního směru a vytváří dramatické stíny a zvýraznění.
* Stíny a kontrast: Hraní se stíny je zásadní. Hluboké stíny přidávají hloubku a tajemství. Vysoký kontrast (velký rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi) zesiluje náladu.
* Teplota barev: Teplejší tóny (jako Golden Hour) mohou evokovat nostalgii nebo intimitu. Chladnější tóny (jako Blueish White) se mohou cítit dramatičtější, pochmurnější nebo moderní. Podle toho upravte vyvážení bílé.
* výraz subjektu: Výraz subjektu by měl doplňovat náladu, na kterou se zaměřujete (např. Soutěží, vážný, zamyšlený).
ii. Nastavení dvou osvětlení:Možnosti a techniky
Zde je několik běžných dvousvětlových nastavení, která můžete vyzkoušet:
1. klíčové světlo + ráfkové světlo:
* klíčové světlo: Toto je váš primární zdroj světla a poskytuje hlavní osvětlení. Umístěte jej na jednu stranu předmětu, mírně vpředu. Úhlute dolů mírně dolů a vytvořte stíny. Experimentujte s vzdáleností a výkonem pro požadovanou intenzitu a hloubku stínu.
* ráfkové světlo (nebo vlasy na vlasy): Umístěte toto světlo * za * předmětem, jehož cílem je pást okraj jejich obličeje, ramen nebo vlasů. Vytváří zvýraznění, které odděluje subjekt od pozadí. Udržujte to jemné; Nechcete, aby to přemohlo klíčové světlo. U užší úhel paprsku (mřížka nebo snoot) může pomoci ovládat únik. Světlo ráfku pomáhá zabránit tomu, aby se subjekt mísil do pozadí.
2. klíčové světlo + výplňové světlo:
* klíčové světlo: Stejné jako výše.
* plněné světlo: Umístěné na opačné straně klíčového světla (ale stále mírně vpředu). Jeho účelem je * změkčit * stíny vytvořené klíčovým světlem. Udržujte výplňové světlo * mnohem slabší * než klíčové světlo. Toho můžete dosáhnout:
* Výrazně snížení výkonu.
* Posun dále od subjektu.
* Pomocí difuzoru na výplním světle.
* poměr: Poměr světla (rozdíl v intenzitě mezi klíčem a výplňovým světlem) je kritický. U náladových portrétů se zaměřte na vysoký poměr (např. 4:1 nebo dokonce 8:1). To znamená, že klíčové světlo je 4 až 8krát jasnější než výplňové světlo. Pokud jej máte, můžete to měřit pomocí měřiče světla; Jinak upravte vizuálně na základě stínů.
3. dvě klíčová světla (křížové osvětlení):
* Umístěte obě světla na obou stranách subjektu, mírně za nimi a nakloněny směrem k jejich tváři.
* Ujistěte se, že jedno světlo je o něco silnější než druhé.
* To vytváří dramatické stíny na obou stranách obličeje a zvýrazňují lícní kosti a čelist. Dobré pro vytvoření nervózního a intenzivního vzhledu.
4. oddělení pozadí:
* Jedno světlo je klíčovým světlem pro subjekt (jak je popsáno výše).
* Druhé světlo je namířeno * na pozadí *, aby se vytvořil konkrétní efekt. Můžete použít barevný gel k přidání pop barvy, nebo jej jednoduše použít k vytvoření gradientu na pozadí.
iii. Klíčové úvahy a kroky
1. modifikátory světla:
* softboxy: Softboxy vytvářejí měkčí, rozptýlenější světlo a snižují drsné stíny. Větší softboxy vytvářejí měkčí světlo. Dobré pro jemnější náladové portréty.
* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často levnější a poskytují širší, méně kontrolované světlo.
* mřížky a snoots: Tyto úzké paprsek světla vytvářejí zaměřenější a dramatičtější účinek. Vynikající pro světla ráfku nebo zvýraznění konkrétních oblastí.
* dveře stodoly: Umožněte vám tvarovat světlo blokováním z určitých oblastí.
* vlajky/gobos: Použijte je k blokování světla a vytvoření ještě dramatičtějších stínů.
2. Úrovně výkonu a vzdálenost:
* Experimentujte s úrovní výkonu vašich světel. Začněte s nízkou energií a postupně se zvyšuje, dokud nedosáhnete požadovaného účinku.
* Vzdálenost světel od subjektu také ovlivňuje intenzitu a měkkost světla. Bližší světla vytvářejí tvrdší stíny; Další světla vytvářejí měkčí stíny.
3. pozadí:
* Temné pozadí (černé, tmavě šedé nebo dokonce vzorované pozadí v hlubokých odstínech) je pro náladový portrét zásadní.
* Zvažte texturu pozadí. Texturované pozadí může přidat hloubku a zájem.
* Světlo na pozadí může k vaší náladě hodně přidat. Zvažte barevný gel nebo dokonce gobo a přidejte tvary na pozadí.
4. teplota barev (vyvážení bílé):
* Nastavte vyvážení bílé fotoaparátu tak, aby odpovídala barvě teploty vašich LED světel. Většina LED světel je buď „denní světlo“ (kolem 5500 tisíc), nebo „wolfram“ (kolem 3200 tisíc).
* Na světlech můžete také použít gely ke změně jejich barevné teploty pro kreativní efekty. Oranžové/žluté gely přidávají teplo; Modré gely přidávají chlad.
5. Umístění předmětu a pózování:
* Poloha subjektu vzhledem k světel je kritická. Experimentujte s různými úhly, abyste viděli, jak světlo padá na jejich tvář.
* Pózování je také důležité. Povzbuďte svůj předmět k přijetí kontemplativního nebo vážného vyjádření. Vyhněte se jasným a veselým pózům pro náladový efekt.
* Přemýšlejte o směru jejich pohledu. Pohled do vzdálenosti může zvýšit pocit introspekce.
6. Nastavení fotoaparátu:
* clona: Pomocí širšího otvoru (např. F/2,8, f/4) vytvořte mělkou hloubku pole a rozostřujte pozadí, další izolace subjektu.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby bylo možné ovládat celkovou expozici.
7. následné zpracování:
* kontrast a stíny: Zvyšte kontrast pro zvýšení dramatického efektu. Ztmaňte stíny, abyste vytvořili hlubší a záhadnější vzhled.
* třídění barev: Upravte barvy tak, aby dále zvýšily náladu. Zvažte mírně desaturing barev, abyste vytvořili utlumenější vzhled.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně odlehčení nebo ztmavnutí oblastí obrazu použijte nástroje pro vyhýbání a pálení a dále formujte světlo a stíny.
* ostření: Pro vylepšení podrobností použijte jemné ostření.
iv. Příklad pracovního postupu
1. nastavení: Umístěte svůj předmět před tmavé pozadí.
2. klíčové světlo: Umístěte klíčové světlo na stranu a mírně před předmětem. Úhel to mírně dolů.
3. ráfkové světlo (nebo vyplňuje světlo): Umístěte ráfkové světlo za subjektem (nebo naplňte světlo naproti klíčovému světlu).
4. Upravit světla: Upravte úrovně výkonu a polohy světel, dokud nedosáhnete požadovaného efektu. Věnujte velkou pozornost stínům a zvýrazněním.
5. Nastavení fotoaparátu: Nastavte clonu, ISO a rychlost závěrky.
6. pózovat a střílet: Poskytněte svůj předmět a pořizujte nějaké zkušební výstřely. Proveďte úpravy podle potřeby.
7. postproces: Upravte obrázek v následném zpracování, abyste dále zvýšili náladu.
v. Tipy pro úspěch
* experiment: Klíčem k úspěchu je experimentovat s různými nastaveními světla, modifikátory a nastavením fotoaparátu.
* pozorovat: Studujte práci fotografů, kteří se specializují na náladové portréty. Věnujte pozornost tomu, jak používají světlo a stín k vytvoření jejich účinků.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření náladových portrétů.
* použijte měřič světla (volitelné): Měřič světla vám může pomoci přesně měřit poměr světla mezi klíčovým světlem a vyplňovacím světlem.
* zaměřit se na oči: Ujistěte se, že oči jsou ostré a dobře osvětlené. Oči jsou oknem k duši a hrají klíčovou roli při předávání emocí.
Dodržováním těchto pokynů a experimentováním s různými technikami budete na dobré cestě k vytvoření ohromujících a evokativních náladových portrétů se dvěma LED světly. Hodně štěstí!