Jaké jsou poměry osvětlení?
Zjednodušeně řečeno, poměr osvětlení je rozdíl v jasu mezi nejjasnější částí vašeho subjektu (obvykle zvýrazňovací strana) a nejtemnější část (obvykle stínová strana) *, měřeno měřičem světla. * Je to numerická hodnota (např. 2:1, 4:1, 8:1), která popisuje tento vztah. Je to míra kontrastu přes obličej.
* levé číslo (např. "4" ve 4:1): Představuje celkové světlo zasažené na zvýraznění (klíčové světlo + výplňové světlo + okolní světlo).
* správné číslo (např. "1" ve 4:1): Představuje světlo zasažené na stín (výplňové světlo + okolní světlo).
Proč jsou poměry osvětlení důležité?
* nálada a emoce: Poměry osvětlení dramaticky ovlivňují náladu vašeho portrétu. Vyšší poměry (více kontrastu) vytvářejí dramatické, náladové a někdy i drsné obrazy. Nižší poměry (menší kontrast) produkují měkčí, jemnější a lichotivější portréty.
* tvar a forma: Kontrast definuje obrysy obličeje. Vysoký kontrast zdůrazňuje vrásky, texturu a strukturu kostí. Nízký kontrast vyhladí nedokonalosti a vytváří plošší a méně vyřezávaný vzhled.
* Vhodnost předmětu: Některé poměry osvětlení jsou lichotivější pro specifické tvary obličeje a typy pleti. Například vyšší poměr může dobře fungovat na mladším subjektu s velkou pokožkou, zatímco pro starší subjekt může být upřednostňován nižší poměr, aby se minimalizoval vzhled vrásek.
* Creative Control: Porozumění poměrům osvětlení vám poskytuje úmyslnou kontrolu nad konečným vzhledem k vašemu obrazu. Můžete záměrně manipulovat s světlem a dosáhnout požadované estetiky.
Běžné poměry osvětlení a jejich účinky:
* 1:1 (bez poměru): Toto je v podstatě ploché osvětlení. Rovněž jsou osvětleny hlavní a stínové strany. Existuje jen velmi malý kontrast, takže obraz vypadá plochý a postrádá dimenzi. Obecně to není lichotivé pro portréty, pokud se nepoužívá s velmi specifickým uměleckým záměrem.
* 2:1 (nízký kontrast): Vředná strana je dvakrát jasnější než stínová strana. Toto je považováno za velmi měkké a lichotivé světlo, minimalizuje vady a vytváří jemný pocit. Ideální pro kosmetické záběry, portréty žen a změkčení vrásek.
* 3:1 (o něco více kontrastu): Jemný, ale znatelný rozdíl mezi zvýrazněním a stínem. Stále relativně měkká a lichotivá, ale začíná představovat určitou dimenzi. Dobrý výchozí bod pro mnoho scénářů portrétu.
* 4:1 (mírný kontrast): Vrcholem je čtyřikrát jasnější než stínová strana. Populární volba pro portréty, přidávání více definice a charakteru, aniž by byl příliš tvrdý. Funguje dobře jak pro muže, tak pro ženy a je všestrannou možností.
* 8:1 (vysoký kontrast): Dramatický pohled, kde je zvýrazněná strana osmkrát jasnější než stínová strana. Zdůrazňuje texturu, linie a obrysy. Může být účinný pro portréty charakteru, dramatických efektů osvětlení a více mužských subjektů. Vyžaduje pečlivou kontrolu, aby se zabránilo vyfouknutým vrcholům nebo zcela černým stínům.
* 16:1 a vyšší (velmi vysoký kontrast): Vytváří velmi ostrý a dramatický obraz s hlubokými stíny. Často se používá pro umělecké nebo filmové efekty.
Jak dosáhnout specifických poměrů osvětlení:
1. klíčové světlo: Toto je váš primární zdroj světla. Jeho umístění a výkon určují celkový směr a intenzitu světla.
2. výplně: Toto světlo vyplňuje stíny vytvořené klíčovým světlem, snižuje kontrast a odhaluje detaily ve stínových oblastech. Poměr je určen * vztahem * mezi klíčovým světlem a výplním světlem. Jako výplň můžete použít reflektor nebo druhý zdroj světla.
3. měřič světla (nezbytný pro přesnost):
* měřič incidentu: Tento typ měřiče měří padající světlo * na * subjekt. Je to nejpřesnější způsob, jak určit poměry osvětlení. Držte měřič na tváři subjektu, namířené na kameru, abyste změřili celkové světlo (klíč + výplně). Poté držte měřič na stínové straně, namířené na klíčové světlo (ale chráněno před ní rukou), abyste změřili světlo. Poměr mezi těmito dvěma odečty je váš poměr osvětlení.
* metr in-kamera: Můžete * použít vestavěný měřič fotoaparátu, ale pro stanovení poměrů je méně přesný, protože měří světlo odrazeno * vypnuté * subjekt. Budete muset vzít čtení z šedé karty umístěné v oblasti zvýraznění a stínu. Buďte velmi opatrní, když se spekulační vrcholy hodí od čtení.
4. Úprava poměru:
* Posun světla: Přiblížení klíčového světla zvyšuje jeho intenzitu a zvyšuje poměr. Pohyb výplňového světla blíže zvyšuje světlo ve stínové oblasti a snižuje poměr.
* Úprava napájení: Zvýšení síly klíčového světla zvyšuje poměr. Zvýšení síly výplního světla snižuje poměr.
* pomocí reflektorů: Reflektor odrazí světlo zpět do stínové oblasti a účinně působí jako plnicí světlo. Změna vzdálenosti a úhlu reflektoru nastavuje množství výplního světla. Bílý reflektor poskytuje měkkou výplň, zatímco stříbrný reflektor poskytuje silnější výplň.
* pomocí příznaků/gobo: Vlajka (nebo gobo) je zařízení blokování světla. Lze jej použít ke snížení množství světla zasaženého na stínovou stranu. Buďte opatrní, protože to nemusí mít vliv na počáteční čtení klíčového světla, pokud se použije na stíny.
Příklady toho, jak mohou osvětlení portréty „udělat“ nebo „zlomit“:
* make:
* Portrét znaků (8:1): Zvětralá tvář s hlubokými vráskami, osvětlená vysokým poměrem, zdůrazňuje životní zkušenost subjektu a vytváří přesvědčivý a dramatický obraz.
* portrét krásy (2:1): Mladý model s bezchybnou pokožkou, osvětlený s nízkým poměrem, vytváří měkký, éterický a bezchybný vzhled.
* Corporate Headshot (3:1 nebo 4:1): Poskytuje profesionální a leštěný obraz s dostatečným rozměrem, aby vypadal přirozeně, ale ne příliš dramaticky.
* Break:
* portrét krásy (8:1): Vysoký kontrast zdůrazňuje všechny póry, vrásky a nedokonalost, takže subjekt vypadá starší a méně lichotivě.
* Corporate Headshot (1:1): Vypadá ploché, amatérsky a postrádá očekávaný profesionální lak.
* Portrét znaku (1:1): Nedostatek stínů způsobuje, že subjekt vypadá beznaděň a nezajímavý.
Tipy a úvahy:
* Start Simple: Začněte základním nastavením jednoho světla a reflektorem. To vám umožní pochopit základy před přidáním složitosti.
* experiment: Hrajte s různými poměry a podívejte se, jak ovlivňují váš předmět. Dělejte si poznámky o tom, co funguje nejlépe pro různé tvary obličeje a tóny pleti.
* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tváře lidí v každodenním životě. To vám pomůže vyvinout oko pro dobré osvětlení.
* znát váš předmět: Zvažte jejich věk, pohlaví, osobnost a celkovou náladu, kterou chcete sdělit.
* Nebojte se porušit pravidla: Jakmile pochopíte základy, můžete experimentovat s neobvyklými poměry a nastavením osvětlení k vytvoření jedinečných a uměleckých efektů.
* následné zpracování: V následném zpracování můžete * mírně * upravit poměry osvětlení, ale vždy je lepší získat osvětlení co nejblíže k vašemu požadovanému vzhledu v kameru. Nadměrné spoléhání při následném zpracování může vést k nepřirozenému vypadajícímu výsledku.
Na závěr:
Zvládnutí osvětlení je klíčovou dovedností pro každého portrétního fotografa. To vám umožní převzít kontrolu nad světlem a tvarovat obraz, abyste dosáhli požadované estetiky. Pochopením pravidelně porozumění principům a praktikování můžete vytvářet portréty, které jsou technicky zdravé a umělecky přesvědčivé. Nezapomeňte použít měřič světla pro přesné odečty a experiment, abyste zjistili, co pro vás a vaše předměty funguje nejlépe. Hodně štěstí!