1. Porozumění tvrdému světlu:
* definice: Tvrdé světlo pochází z malého přímého zdroje světla. Přemýšlejte o přímém slunečním světle na jasný den, holé-bulb záblesk nebo soustředěný reflektor.
* charakteristiky:
* ostré stíny: Vytváří dobře definované, tmavé a náhlé stínové okraje.
* vysoký kontrast: Zdůrazňuje textury a detaily.
* směrovost: Vysoce směrový, což znamená, kde umístíte zdroj světla drasticky změní vzhled.
* efekt: Může být drsná, neodpustitelná a nelichotivá, pokud je použita nesprávně. Ale při úmyslném použití to může vytvářet náladu, tajemství a pocit dramatu.
2. Plánování a příprava:
* koncept: Než dokonce nastavíte světla, určete * pocit *, který chcete evokovat. Zaměřujete se na:
* Síla a síla: Silné, sekané stíny, což naznačuje odolnost.
* Mystery and Intrigue: Částečně stínované tváře, naznačující ve skrytých hloubkách.
* Vintage Hollywood Glamour: Pečlivě umístěné světlo, aby zdůraznilo strukturu kostí.
* syrové a nervózní: Nekonvenční umístění světla, zdůrazňující nedokonalosti.
* Úvahy předmětu:
* Struktura obličeje: Tvrdé světlo zdůrazňuje strukturu kostí. Zvažte, zda to vyhovuje vašemu předmětu. Subjekty se silnými rysy často těží z tvrdého osvětlení.
* Textura kůže: Tvrdé světlo může zdůraznit nedokonalosti kůže (vrásky, vady). Zvažte možnosti pohodlí a následného zpracování vašeho subjektu.
* skříň a styl: Oděv, vlasy a make -up by měly doplňovat dramatické světlo. Tmavší oblečení často funguje dobře.
3. Techniky umístění světla:
* Pozice Light Key: Nejdůležitější faktor. Experimentovat! Zde je několik běžných výchozích bodů:
* výše a mírně na stranu: Klasické nastavení, vytváření dramatického, ale stále relativně lichotivého vzhledu.
* ze strany (Rembrandt Lighting): Vytváří malý trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. To je velmi dramatické a lichotivé pro mnoho tváří.
* níže (styl hororového filmu): Vytváří nepřirozený, znepokojující vzhled vrtání vzhůru. Používat střídmě.
* přímo nad hlavou: Může být velmi dramatické a vytvářet hluboké stíny pod očima, nosem a bradou. Vyžaduje pečlivé pózování.
* podsvícení: Vytváří siluetu nebo okrajové osvětlení a přidává pocit tajemství a oddělení od pozadí.
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím měkčí stíny budou (relativně řečeno pro tvrdé světlo). Čím dál dál, tím těžší stíny.
* úhel: Úhel světla určuje směr a intenzitu stínů. Experimentujte s různými úhly, abyste zjistili, co funguje nejlépe pro váš předmět a koncept.
4. Gear and Equipment:
* Zdroj světla:
* Strobe (flash): Silná možnost, která nabízí přesnou kontrolu nad intenzitou a barvou.
* kontinuální světlo (LED, wolfram): Umožňuje vidět stíny v reálném čase, což usnadňuje nastavení nastavení. Wolfram bude mít teplejší teplotu barvy.
* přímé sluneční světlo: Nejvíce dostupný zdroj tvrdého světla. Denní doba je rozhodující (zlatá hodina není * tvrdé světlo; polední slunce je).
* modifikátor (volitelné, ale doporučeno):
* reflektor: Použijte bílý nebo stříbrný reflektor, abyste odrazili nějaké světlo do stínů a mírně je změkčili, aniž by je úplně eliminovali.
* snoot: Soustředí světlo na úzký paprsek a vytváří reflektor.
* mřížka: Podobně jako snoot, ale s voštinovými vzorem, který ovládá šíření světla.
* měřič světla (volitelné, ale užitečné): Pomáhá vám přesně měřit intenzitu světla a dosáhnout konzistentních výsledků, zejména se studiovým osvětlením.
5. Nastavení kamery:
* clona: Použijte střední až malý otvor (např. F/5,6 na f/11), abyste zajistili ostrost a hloubku ostrosti. To je obzvláště důležité, pokud zdůrazňujete texturu.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili scénu. Pokud používáte Flash, rychlost závěrky bude omezena rychlostí synchronizace fotoaparátu.
* Balance White: Nastavte rovnováhu bílé podle vašeho zdroje světla (např. „Denní světlo“ pro sluneční světlo, „wolfram“ pro wolframová světla atd.).
6. Pózování a výraz:
* nasměrujte subjekt: Proveďte svůj předmět do pozic, které doplňují tvrdé světlo.
* zdůraznit úhly: Drama mohou zvýšit ostré úhly a silné výrazy obličeje.
* otočit a naklonit: Malé úpravy úhlu hlavy mohou dramaticky změnit stíny na obličeji.
* vzhled směru: Věnujte pozornost tomu, kde se subjekt dívá. Při pohledu přímo do světla může vytvořit silný pohled.
7. Poprocesování:
* úpravy kontrastu: Vylaďte kontrast pro vylepšení stínů a zvýraznění.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně upravte jas různých oblastí obrazu použijte vyhýbání se (odlehčení) a pálení (ztmavnutí).
* ostření: Zaknětím obraz a zdůrazněte textury a detaily.
* Černobílá konverze: Často je skvělá volba pro dramatické portréty, protože eliminuje rozptýlení barev a zdůrazňuje souhru světla a stínu.
Tipy a úvahy:
* experiment, experiment, experiment! Tvrdé světlo je neodpustitelné, takže praktikujte a vyzkoušejte různá umístění a pózy, abyste viděli, co funguje nejlépe.
* Sledujte Catchlights: Slisy (odrazy světelného zdroje v očích) jsou zásadní pro přivedení života na portrét. Ujistěte se, že jsou viditelné a dobře umístěné.
* Model Comfort: Ujistěte se, že váš předmět je pohodlný. Tvrdé světlo může být intenzivní, proto se s nimi pravidelně přihlaste.
* Nebojte se stínů: Přijměte stíny! Jsou nedílnou součástí dramatického efektu.
* věnujte pozornost pozadí: Jednoduché, přehledné pozadí pomůže udržet se zaměření na toto téma. Tmavší pozadí může drama vylepšit.
* negativní výplň: Pomocí černé karty nebo příznaku naproti svému světelnému zdroji absorbujte některé odražené světlo a prohloubejte stíny.
Příklad scénář:
Řekněme, že chcete vytvořit dramatický portrét muže, který vyvolává pocit síly.
1. Zdroj světla: Použijte záblesk holé bulby nebo souvislý zdroj LED světla.
2. umístění: Umístěte světlo mírně nad a na stranu subjektu. To vytvoří silné stíny na jedné straně obličeje a zdůrazní jeho čelist a lícní kosti.
3. pózujte: Zeptejte se ho, aby si čtverzil ramena a podíval se přímo na kameru vážným výrazem.
4. po zpracování: Zvyšte kontrast, zaostřněte obraz a zvažte jeho přeměnu na černou a bílou, abyste dále zvýšili dramatický efekt.
Pečlivým plánováním osvětlení, pózování a následného zpracování můžete pomocí tvrdého světla vytvořit ohromující a dramatické portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu. Nezapomeňte cvičit a experimentovat, abyste si vytvořili svůj vlastní jedinečný styl. Hodně štěstí!