i. Pochopení inspirace (a klíčových prvků)
Než se ponoříme do „jak“, uvažujme o tom, co dělá dobrý světelný portrét:
* Shadow and Light: Jedno světlo je o vyřezávání obličeje světlem a stínem. Tvar stínu určuje velkou část nálady portrétu.
* nálada: Portréty s jedním světlem se často naklánějí k dramatickému, náladovému nebo klasickému vzhledu.
* jednoduchost: V jednoduchosti jednoho světla je krása. Nutí vás být úmyslně s vaším umístěním a úpravou.
ii. Základní vybavení
* fotoaparát a čočka:
* Kamera:Jakýkoli DSLR, zrcadlový nebo dokonce telefonní kamera může fungovat.
* Objektiv:Čočka portrétu (50 mm, 85 mm, 100 mm) je ideální. Tyto ohniskové délky vytvářejí lichotivou perspektivu.
* jeden zdroj světla:
* Strobe (Speedlight nebo Studio Strobe): Poskytuje silné, kontrolovatelné světlo. Studiová stroba je obecně silnější a umožňuje konzistentnější výstup.
* kontinuální světlo (LED panel nebo horké světlo): Snadnější vidět, jak se světla padá v reálném čase, což je užitečné pro začátečníky. Nemusí však být tak mocní jako stroby.
* modifikátor světla (klíčový): To tvaruje a změkčuje světlo.
* deštník (střílení nebo reflexní): Klasický a všestranný modifikátor. Střelce deštníky vytvářejí měkčí světlo, zatímco reflexní deštníky jsou efektivnější.
* softbox: Vytváří kontrolované měkké světlo. Obdélníkové softboxy jsou dobré pro simulaci okna.
* kosmetické jídlo: Vytváří více zaměřené, mírně tvrdší světlo s charakteristickým spekulačním zvýrazněním.
* Světelný stojan: Držet své světlo.
* reflektor (volitelné, ale doporučeno): Odrazí se světlo zpět do stínů, aby je změkčilo a přidalo výplň. Bílý nebo stříbrný reflektor je běžný.
* pozadí (volitelné): Může to být zeď, pozadí nebo dokonce jen rozmazané prostředí.
* spouštěč (pokud používáte strobos): Vypálit strobovou na dálku z fotoaparátu. (Rozhlasové spouštěče jsou nejlepší)
iii. Nastavení jednoho světského portrétu
1. Vyberte své pozadí: Udržujte to jednoduché a přehledné. Neutrální pozadí (šedé, bílé, černé) je často dobrým výchozím bodem.
2. Umístěte svůj předmět: Nechte svůj předmět sedět nebo stát před pozadím. Zvažte úhel, kterému čelí-plné tváře, 3/4 nebo profil.
3. umístění světla (to je klíčové!) Experimentujte, abyste našli nejlepší umístění pro vzhled, který chcete. Zde je několik klasických pozic:
* úhel 45 stupňů (Rembrandt Lighting): Umístěte světlo pod úhel 45 stupňů na stranu a mírně před předmětem. To vytváří klasický trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla. Toto je velmi lichotivé a všestranné nastavení.
* frontální osvětlení: Světlo je přímo před subjektem. Toto je nejjednodušší, ale pokud nemáte dostatek stínu, může to být trochu ploché.
* boční osvětlení: Světlo je na straně předmětu a vytváří dramatické stíny.
* zpět osvětlení (osvětlení ráfku): Světlo je za předmětem a vytváří efekt halo. To vyžaduje pečlivé vystavení, aby se zabránilo nadměrné expozice.
4. výška světla: Výška světla dramaticky změní stíny.
* vysoký úhel: Vytváří stíny pod očima, nosem a bradou. Může být dramatický, ale nemusí být nejvíce lichotivější.
* úroveň očí: Přirozenější a lichotivější úhel.
* nízký úhel: Vytváří dramatické up-osvětlení, které se často používá pro zlověstnější nebo nepřirozené vzhled.
5. vzdálenost světla:
* bližší světlo: Měkčí stíny, menší kontrast, světlo klesá rychleji (dramatičtější spad).
* dále: Těžší stíny, větší kontrast, světlo se šíří rovnoměrněji.
6. Přidat reflektor: To pomůže vyplnit stíny. Umístěte reflektor na opačnou stranu světla. Experimentujte s úhlem a vzdáleností reflektoru, abyste získali požadované množství výplně.
iv. Nastavení fotoaparátu
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Pro mělkou hloubku pole (rozmazané pozadí) použijte širší clonu jako f/2,8 nebo f/4. Pro více zaměření použijte f/8 nebo vyšší.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, aby se minimalizoval šum (např. ISO 100 nebo 200).
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo ve scéně. Pokud používáte strobo, bude vaše rychlost závěrky omezena rychlostí synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/21 sekundy).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo vašemu světelnému zdroji (např. „Flash“, pokud používáte strobos, „wolfran“, pokud používáte horké světlo). Můžete to také upravit v následném zpracování.
* režim střelby: Použijte režim manuální (m) pro plnou kontrolu nad nastavením fotoaparátu. Priorita clony (AV nebo A) může také fungovat.
v. Střelba a úprava
1. Udělejte zkušební výstřel a opatrně prozkoumejte světlo a stíny. Je světlo příliš drsné? Příliš měkké? Jsou stíny příliš hluboké?
2. Upravit světlo:
* vzdálenost: Posuňte světlo blíže a změkněte stíny nebo dále, aby se zvýšil kontrast.
* úhel: Malé úpravy v úhlu mohou mít velký rozdíl.
* modifikátor: Změňte modifikátor na měkčí nebo tvrdší.
* Power: Upravte sílu svého světla tak, aby ovládala celkový jas.
3. Upravte reflektor: Posuňte reflektor blíže nebo dál a upravte množství výplního světla. Změňte úhel.
4. Poskytněte svůj předmět: Pracujte s vaším předmětem a najdete lichotivé pozice. Zvažte jejich řeč těla a výrazy obličeje.
5. pečlivě zaostřit: Ujistěte se, že vaše zaměření je ostré na oči.
6. Pořiďte spoustu výstřelů: Experimentujte s různými pozicemi, úhly a nastavením světla.
vi. Následné zpracování (základní kroky)
* Oprava expozice: Upravte celkový jas obrazu.
* kontrast: Zvýšit nebo snížit kontrast přidat nebo snížit drama.
* Balance White: Vylaďte vyvážení bílé, abyste získali požadovanou teplotu barev.
* stín a zvýraznění zotavení: Uveďte detaily ve stínu a hlavní body.
* ostření: Shnit obrázek, aby se detail.
* Černobílá konverze (volitelné): Převeďte obrázek na černobílý pro klasický vzhled. Upravte černé a bílé posuvníky tak, aby ovládaly tóny.
* vyhýbání se a pálení: Jemně odlehčte (dodge) nebo ztmavněte (spálí) specifické oblasti obrazu, abyste vyřezali světlo a zdůraznili určité rysy.
vii. Tipy pro úspěch
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vidění a ovládání světla.
* pozorovat: Studujte portréty, které obdivujete, a pokuste se zjistit, jak bylo osvětlení dosaženo.
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různé věci a porušit „pravidla“.
* komunikovat: Jasně nasměrujte svůj předmět na pózování a výraz.
* věnujte pozornost podrobnostem: Vyčistěte zbloudilé chloupky, upravte oblečení a ujistěte se, že všechno vypadá nejlépe.
Dodržováním těchto kroků a praktikování můžete vytvořit krásné a působivé portréty pomocí pouze jednoho světla. Hodně štěstí!