Proč používat hračky pro portrétní osvětlení?
* Konzistentní a pacientové modely: Hračky (akční postavy, panenky, vycpaná zvířata) se nepohybují, nudí se ani nepotřebují přestávky. Máte po celou dobu, kdy potřebujete experimentovat.
* kontrolované prostředí: Máte úplnou kontrolu nad polohou subjektu, což umožňuje přesné úpravy nastavení osvětlení.
* nákladové efektivní: Není třeba platit model, který může ušetřit spoustu peněz, zejména při zahájení.
* nízký tlak: Můžete experimentovat, aniž byste se obávali, že se někdo nepohodlí. Tato svoboda podporuje kreativitu.
* zaměřit se na osvětlení: Odstraněním složitosti pózování, vyjádření a lidské interakce se můžete soustředit pouze na nuance světla a stínu.
* opakovatelnost: Můžete snadno replikovat konkrétní nastavení osvětlení a porovnat výsledky vedle sebe.
* Naučte se pracovat kolem nedokonalostí: Hračky mají často plastové činy nebo nedokonalosti. Naučit se je řídit s osvětlením se dobře promítá do jednání s lidskou pokožkou.
Jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami:
1. Vyberte své „modely“:
* odrůda je klíčová: Vyberte řadu hraček s různými tvary, materiály a velikostmi. Hladká plastová akční postava bude reagovat na světlo jinak než fuzzy plněné zvíře.
* zvažte formulář: Hledejte hračky s odlišnými rysy obličeje nebo zajímavými tvary, které zdůrazní účinky světla.
* Scale Matters: Malé hračky jsou skvělé pro makro osvětlení.
2. Shromážděte své vybavení:
* Zdroj světla: To by mohlo být cokoli od profesionálního ateliéru po jednoduché stolní lampu nebo dokonce přirozené světlo z okna. Čím větší kontrolu máte nad intenzitou, směrem a teplotou barvy světla, tím lépe.
* modifikátory:
* softboxy/deštníky: Vytvořit měkké, rozptýlené světlo.
* reflektory: Odrazit světlo zpět do stínů. Pěnové jádro, hliníková fólie nebo dokonce bílý list papíru dobře fungují.
* gobos/vlajky: Blokovat světlo a vytvářet stíny. Černá lepenka nebo pěnové jádro jsou vynikající volbou.
* snoots/mřížky: Vytvoření zaostřených, ovládaných paprsků světla.
* pozadí: Používejte bezproblémový papír, látku nebo dokonce jednoduchou zeď. Experimentujte s různými barvami a texturami.
* fotoaparát a čočka: Jakákoli kamera, která vám umožní ovládat clonu, rychlost závěrky a ISO bude fungovat. Pro mělkou hloubku pole je užitečná objektiv se širokým otvorem (např. F/1,8, f/2,8).
* stativ: Chcete -li udržovat fotoaparát stabilní a zajistit konzistentní rámování.
3. nastavení osvětlení pro praxi:
* One-Light Setup: Nejprve zvládněte základy.
* klíčové světlo: Umístěte jeden zdroj světla na jednu stranu tváře hračky. Sledujte, jak světlo padá a vytváří stíny. Upravte úhel a vzdálenost světla a změňte vzhled.
* LOOP Lighting: Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem tak, aby stín z nosu vytvořil malou smyčku na tváři.
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo tak, aby na stínové straně tváře subjektu vytvořil trojúhelník světla.
* osvětlení motýlů: Umístěte světlo přímo vpředu a mírně nad předmětem a vytvořte pod nosem symetrický stín ve tvaru motýlů.
* Nastavení dvou osvětlení:
* klíč a vyplňte: Jako hlavní zdroj a výplňové světlo (často reflektor) použijte klíčové světlo k změkčení stínů na opačné straně obličeje.
* Osvětlení ráfku (světlé světlo): Použijte světlo umístěné za a na stranu předmětu a vytvořte zvýraznění kolem okrajů jejich vlasů a ramen.
* světlo na pozadí: Použijte světlo k osvětlení pozadí a vytvoření oddělení mezi subjektem a pozadím.
* tříbodové osvětlení: Klasické nastavení, kombinující klíč, výplň a zadní světla.
4. experimentujte a analyzujte:
* úhly: Změňte úhel vašeho zdroje světla ve vztahu k vašemu „modelu“. Dokonce i malé úpravy mohou výrazně změnit náladu a vzhled obrazu.
* vzdálenost: Pohyb světla blíže se zdá, že vypadá větší a měkčí; Posunutí dále pryč způsobuje, že to vypadá menší a tvrdší.
* intenzita: Zvyšte nebo snižujte sílu světla k ovládání vrcholů a stínů.
* modifikátory: Experimentujte s různými modifikátory, abyste viděli, jak ovlivňují kvalitu světla (měkké vs. tvrdé, rozptýlené vs. přímé).
* barva: Použijte gely ke změně teploty barev vašeho světla a vytvoření různých nálad.
* si vezměte poznámky: Sledujte nastavení (umístění světla, napájení, modifikátory, nastavení fotoaparátu) pro každý výstřel, takže výsledky můžete znovu vytvořit.
* Kritika vaše práce: Porovnejte různé záběry a analyzujte, co se vám o každém líbí a nelíbí. Zaměřte se na světlo a stíny.
5. zaměřit se na základy:
* světlo a stín: Věnujte pozornost tomu, jak světlo a stín tvarují formu vašeho „modelu“. Porozumění vztahu mezi světlem a stínem je nezbytné pro vytváření přesvědčivých portrétů.
* expozice: Naučte se, jak správně odhalit své obrázky tak, aby nebyly příliš jasné ani příliš tmavé.
* Balance White: Upravte vyvážení bílé bílé, abyste zajistili, že barvy ve vašich obrázcích jsou přesné.
* hloubka pole: Experimentujte s různými nastaveními clony pro ovládání hloubky pole a rozmazání pozadí.
Příklad scénáře praxe:
* "hrdinský portrét": K vytvoření dramatického a silného obrazu akční postavy použijte klíčové světlo s nízkým úhlem a silné ráfkové světlo.
* "měkké a zasněné": Použijte velký softbox a reflektor k vytvoření měkkého, dokonce osvětlení pro panenku nebo plněné zvíře.
* "Gritty and Realistic": Použijte malý, tvrdý zdroj světla a nereexotujte obraz mírně a vytvořte odvážný, nervózní portrét hračky s nedokonalostmi.
* "experiment barevného gelu": Použijte různé barevné gely na vašich světlech k vytvoření jedinečných a poutavých portrétů.
Tipy pro úspěch:
* být trpělivý: Naučit se zvládnout portrétní osvětlení vyžaduje čas a cvičení. Nenechte se odradit, pokud vaše počáteční pokusy nejsou dokonalé.
* Studijní vzory osvětlení: Podívejte se na portréty slavných fotografů a analyzujte osvětlení, které použili.
* Přečtěte si a sledujte tutoriály: K dispozici jsou spoustu zdrojů online a v tisku, které vám mohou pomoci dozvědět se více o osvětlení portrétu.
* Sdílejte svou práci: Získejte zpětnou vazbu od ostatních fotografů, aby vám pomohli zlepšit.
* bavte se: Experimentování s osvětlením může být hodně zábavy. Nebojte se vyzkoušet nové věci a tlačit svou kreativitu.
Dodržováním těchto kroků a důsledkem praktikování můžete vyvinout silné pochopení principů osvětlení portrétu, které se překládají přímo do práce s lidskými subjekty. Hodně štěstí a bavte se hraní se světlem!