1. Understanding the Key Elements (and what you want to emulate):
Before you even touch your light, analyze the "inspired portrait" you're referencing. Hledat:
* Direction of Light: Where is the light coming *from* relative to the subject? Is it from the side, above, slightly in front, behind, etc.? This is the most important factor in creating the look.
* Quality of Light: Is it hard (creating harsh shadows) or soft (creating gradual shadows)? This is determined by the size of the light source relative to the subject.
* Shadow Patterns: Kam padají stíny? How deep are they? Existují nějaké zajímavé tvary vytvořené Stíny?
* záchytné světlomety: Where is the catchlight (the reflection of the light source in the subject's eyes)? Světloviště jsou zásadní pro to, aby oči vypadaly naživu a poutavé. Jejich pozice vám hodně říká o tom, odkud světlo pochází.
* kontrast: Je obraz vysoký kontrast (silný rozdíl mezi světlem a tmou) nebo nízký kontrast (jemné rozdíly)?
* Celková nálada: Je portrét předává pocit dramatu, intimity, tajemství atd.?
* pozadí: Je pozadí světlo nebo tma? Je to v zaměření nebo se zaměřuje? Přispívá to k celkové náladě?
* pózování/výraz: Jak se předmět představuje a jaké emoce vyjadřuje jejich výraz?
2. Zařízení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli kamera s ručními ovládacími prvky (clona, rychlost závěrky, ISO). Pro lepší kvalitu obrazu je výhodnější DSLR nebo Mirrorless, ale pokud pochopíte principy, lze použít i chytrý telefon.
* objektiv: Pro portréty je často preferována prvotřídní objektiv (pevná ohnisková vzdálenost, jako je 50 mm nebo 85 mm), protože má mělkou hloubku pole a často lepší kvalitu obrazu. Objektiv zoomu v rozsahu 50-100 mm může také dobře fungovat.
* Zdroj světla:
* Studio Strobe/Speedlight: To vám dává největší kontrolu nad výkonem a barvou světla.
* kontinuální světlo: LED panel, silné pracovní světlo nebo dokonce stolní lampa mohou fungovat v špetce. Nepřetržité světlo usnadňuje vidět stíny a nastavit nastavení v reálném čase.
* modifikátor světla (klíčový):
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo. Čím větší je softbox, tím měkčí světlo. Skvělé pro lichotivou pokožku.
* deštník (střílení nebo reflexní): Další způsob, jak vytvořit měkké světlo. Střelba deštníky jsou efektivnější, zatímco reflexní deštníky lze zaostřit o něco více.
* holá žárovka (nebo s reflektorem): Vytváří tvrdší světlo s více definovanými stíny. Dobré pro dramatický vzhled.
* snoot: Modifikátor ve tvaru trubice, který nasměruje světlo do těsného paprsku a vytváří velmi dramatické bodové osvětlení.
* mřížka: Připevňuje se k softboxu nebo reflektoru, aby se snížila roztažení světla a rozlití ovládání.
* dveře stodoly: Nastavitelné klapky, které se připevňují ke zdroji světla, aby tvarovaly světlo a zabránilo jeho rozlití na nežádoucí oblasti.
* Světelný stojan: Nezbytné pro umístění zdroje světla.
* reflektor (volitelné, ale doporučeno): Bílý nebo stříbrný reflektor může odrazit světlo zpět do stínů, změkčit je a přidat výplňové světlo. Můžete dokonce použít kus bílé pěnové desky.
* pozadí (volitelné): BEAMBLESS papírový pozadí, texturovaná zeď nebo dokonce jen tmavá opona může fungovat.
* stativ (volitelné): Užitečné pro udržení stálého fotoaparátu, zejména při pomalejších rychlostech závěrky.
3. Nastavení a technika:
* Začněte s lehkou polohou: Toto je nejdůležitější faktor. Experimentovat.
* boční osvětlení (45-90 stupňů k subjektu): Vytváří dramatický vzhled s jednou stranou obličeje a druhou ve stínu. Klasická technika osvětlení portrétu.
* výše (mírně vpředu): Napodobuje přirozené sluneční světlo a vytváří přirozenější vzhled. Pokud je světlo příliš vysoké, buďte opatrní na drsné stíny pod očima.
* pozadu (osvětlení ráfku): Vytváří halo efekt kolem subjektu. Vyžaduje tmavé pozadí.
* Rembrandt Lighting (45 stupňů předmětem a nad jejich hlavou): Vytváří trojúhelník světla na tváři naproti zdroji světla.
* Power/vzdálenost: Ovládejte intenzitu svého světla nastavením jeho výkonu (pokud používáte strobos) nebo posunutím blíže nebo dále od vašeho předmětu. Bližší =jasnější a naopak.
* umístění předmětu: Experimentujte s pózováním vašeho předmětu ve vztahu ke světlu. Požádejte je, aby mírně otočili obličej, aby zachytili světlo konkrétním způsobem. Věnujte pozornost tomu, jak světlo spadá na jejich rysy.
* Nastavení fotoaparátu:
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na toto téma. U užšího otvoru (např. F/8, f/11) vám poskytne větší hloubku ostrosti a zaostřujete více obrazu v zaostření.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky podle osvětlení a požadovaného efektu. U studiových strobů budete obvykle omezeni na rychlost synchronizace fotoaparátu (obvykle kolem 1/200. nebo 1/250 sekundy). Pro nepřetržité světlo budete muset experimentovat, abyste našli rychlost závěrky, která vám poskytne dobrou expozici.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (obvykle ISO 100), abyste minimalizovali hluk ve vašem obrázku.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé přiměřeně pro svůj zdroj světla (např. „Denní světlo“ pro sluneční světlo, „wolfram“ pro žárovka, nebo pomocí šedé karty nastavíte vlastní vyvážení bílé).
* Použití reflektoru (pokud je to možné):
* Umístěte reflektor na opačnou stranu zdroje světla a odraďte světlo zpět do stínů.
* Upravte úhel a vzdálenost reflektoru pro ovládání množství výplního světla.
* Shoot Tethered (doporučeno): Připojte fotoaparát k počítači a použijte software jako Lightroom nebo zachytit jeden k zobrazení vašich obrázků v reálném čase. Díky tomu je mnohem snazší vidět detaily a provést úpravy vašeho osvětlení a pózování.
4. Příklad scénáře - Portrét Moody Side Lit:
Řekněme, že chcete vytvořit dramatický, náladový portrét se silným bočním osvětlením:
1. nastavení: Umístěte svůj světelný zdroj (s měkkým boxem nebo deštníkem) do úhlu 45 stupňů doleva subjektu.
2. Polohování: Nechte subjekt mírně otočit obličej směrem ke světlu.
3. expozice: Nastavte fotoaparát do ručního režimu. Začněte s otvorem f/2,8 (nebo širší, pokud vaše čočka dovolí) vytvořit mělkou hloubku pole. Nastavte své ISO na 100. Upravte rychlost závěrky, dokud není obrázek správně odkrytý.
4. reflektor: Umístěte bílý reflektor na opačnou stranu zdroje světla (k pravé straně subjektu), aby odrazil nějaké světlo zpět do stínů. Upravte polohu reflektoru a kontrolujte množství výplňového světla.
5. upravit: Upřesněte nastavení polohy, napájení a fotoaparátu, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu. Věnujte pozornost stínům a zvýraznění na tváři subjektu.
5. Tipy a triky:
* experiment, experiment, experiment: Klíčem k zvládnutí jednozásvící fotografie je experimentování s různými světelnými pozicemi, modifikátory a nastavením fotoaparátu.
* věnujte pozornost detailům: Malé úpravy mohou mít velký rozdíl v konečném obrázku.
* Použijte histogram: Histogram je graf, který ukazuje distribuci tónů na vašem obrázku. Pomocí jej zajistěte, aby byl váš obrázek správně vystaven a že neořezáváte žádné zvýraznění nebo stíny.
* Naučte se inverzní čtvercový zákon: Tento zákon uvádí, že intenzita světla klesá o čtvereční vzdálenost. Jinými slovy, pokud zdvojnásobíte vzdálenost mezi zdrojem světla a předmětem, intenzita světla se sníží o faktor čtyř.
* praxe, praxe, praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete na pochopení světla a vytváření krásných portrétů.
* následné zpracování: Nebojte se používat následné zpracování softwaru (jako Lightroom nebo Photoshop) k vylepšení vašich obrázků. Expozice, kontrast, barvy a ostrost můžete upravit a vytvořit leštěný finální produkt.
Klíčové s sebou pro jednosměrné portréty:
* umístění je všechno: Začněte s polohou světlo * ve vztahu k subjektu. To má největší dopad na celkový vzhled.
* kvalita světla je sekundární, ale důležitá: Použijte modifikátory k ovládání * kvality * světla (tvrdé vs. měkké).
* věnujte pozornost stínů: Stíny jsou stejně důležité jako vrcholy při vytváření dramatického a zajímavého portrétu.
* Strategicky použijte reflektor: Reflektor je váš nejlepší přítel pro vyplnění stínů a přidání dimenze.
* praxe: Stejně jako každá dovednost, dobrá jednozásvící fotografie vyžaduje praxi a experimentování.
Sledováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit krásné a dramatické portréty pomocí pouze jednoho světelného zdroje. Hodně štěstí!