1. Pochopení potřeby výplňového světla
* Scény s vysokým kontrastem: Pokud je rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi vaší scény významný, stíny mohou být velmi tmavé a detaily mohou být ztraceny. Výplně světlo pomáhá tyto detaily odhalit.
* nelichotivé stíny: Silné stíny, zejména na tvářích, mohou být nelichotivé, zdůrazňují vrásky a vytvářejí nepřirozený vzhled. Vyplňte světlo zjemňuje tyto stíny.
* i expozice: Výplňové světlo vám pomůže dosáhnout vyváženější expozice napříč celým obrázkem a zabránit nadměrně přeexponovaným zvýrazněním a podexponovaným stínům.
2. Identifikace vašeho klíčového světla
* klíčové světlo je hlavní zdroj světla ve vaší scéně. Definuje celkovou náladu a tvar vašeho předmětu. Mohlo by to být:
* sluneční světlo: Nejběžnější přirozené klíčové světlo.
* umělé světlo: Studiové příchyty, osvětlení, lampy nebo dokonce okno.
3. Typy výplňového světla
* přirozené světlo:
* reflektory: Nejběžnější a všestranný nástroj pro výplň. Odrazují světlo z klíčového světelného zdroje do stínů. K dispozici v různých barvách (bílé, stříbrné, zlato) každý s jiným účinkem:
* bílá: Poskytuje měkkou, neutrální výplň. Dobré pro portréty a obecné použití.
* stříbro: Jasnější a spíž (reflexní) než bílá. Přidá trochu více kontrastu a úderu.
* zlato: Zahřívá světlo a vytváří zlatou záři. Užitečné pro portréty pro přidání tepla do tónů pleti.
* černá: (Technicky „negativní výplň“) absorbuje světlo a zvyšuje kontrast prohloubení stínů. Užitečné pro sochařství a přidávání dramatu.
* otevřený stín: Umístění vašeho subjektu v otevřeném stínu poskytuje měkké, rozptýlené světlo, které působí jako přirozená výplň.
* umělé výplňové světlo:
* Speedlights (bliká): Přenosné a silné, což vám umožní ovládat intenzitu a směr výplního světla. Lze použít mimo kameru s spouštěči.
* Studio Strobes: Podobně jako u Speedlights, ale obecně silnější a nabízejí větší kontrolu.
* kontinuální světla (LED panely, lampy): Nabízejte konstantní zdroj výplňového světla, což usnadňuje vidět účinek v reálném čase. Dobré pro video a stále fotografie.
4. Nastavení světla výplně
* umístění:
* naproti klíčovému světlu: Umístěte své výplňové světlo naproti klíčovému světlu, abyste vyplnili stíny, které vytváří.
* úhel: Úhel výplního světla ovlivňuje měkkost stínů. Strpnější úhel vytvoří více definované stíny, zatímco mělčí úhel vytvoří měkčí stíny.
* vzdálenost: Nastavení vzdálenosti výplního světla od subjektu ovlivňuje jeho intenzitu. Bližší =jasnější výplň, dále =slabší výplň.
* intenzita:
* Klíčem je jemnost: Výplňové světlo by mělo být méně intenzivní než klíčové světlo. Chcete * změkčit * stíny, ne je úplně eliminovat. Úplné odstranění stínů může způsobit, že obraz bude vypadat plochý a nepřirozený.
* poměr: Přemýšlejte o poměru mezi klíčovým světlem a výplňovým světlem. Běžným výchozím bodem je poměr 2:1 (klíčové světlo dvakrát jasnější než výplňové světlo). Experiment k nalezení poměru, který funguje nejlépe pro vaši scénu.
* Upravit napájení/vzdálenost: Ovládejte intenzitu umělého výplního světla nastavením nastavení napájení. U reflektorů upravte vzdálenost k subjektu.
5. Použití výplňového světla s různými zdroji světla
* sluneční světlo: Použijte reflektory k odrazení slunečního světla do stínů. Umístěte svůj předmět v otevřeném stínu pro měkčí, rovnoměrnější osvětlení.
* Světlo okna: Použijte reflektor na opačné straně předmětu k vyplnění stínů vytvořených světlem okna.
* umělé světlo: Jako výplňové světlo použijte druhý světelný zdroj (Speedlight, Strobe nebo Continuous Light). K změkčení světla použijte modifikátory světla (softboxy, deštníky).
6. Běžné chyby, jak se vyhnout
* přehánění: Použití přílišného výplního světla může vypadat rovně a nepřirozeně a odstranit všechny stíny. Pamatujte, že cílem je * změkčit * stíny, ne eliminovat je.
* Neshodněné teploty barev: Pokud používáte umělé výplňové světlo, ujistěte se, že teplota barev odpovídá klíčovému světlu. Jinak budete mít na obrázku barevné obsazení. Použijte gely na svých světlech nebo strobách tak, aby odpovídaly teplotě barev.
* špatné umístění: Nesprávné umístění výplního světla může vytvořit podivné nebo nelichotivé stíny.
* zapomenutí na měřič: Použijte měřič světla k přesnému měření intenzity klíčového světla i výplního světla. To vám pomůže dosáhnout požadovaného poměru osvětlení.
7. Praktické příklady a techniky
* Portrait Photography:
* pomocí reflektoru: Nechte asistenta držet reflektor pod tváří subjektu, aby vyplnil stíny pod očima a bradou.
* pomocí rychlého světla: Použijte rychlost s difuzérem odrazeným od nedaleké zdi nebo stropu, abyste zajistili měkké, dokonce i plní světlo.
* Fotografie produktu:
* pomocí dvou světel: Jedno světlo jako klíčové světlo a druhé jako výplňové světlo, umístěné k osvětlení produktu z různých úhlů.
* pomocí jádra pěny: Klarejské desky bílé pěny lze použít jako reflektory k odrazení světla na produkt.
8. Tipy a triky
* Začněte s bílým reflektorem: Bílý reflektor je univerzální a odpouštějící nástroj pro začátečníky.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými typy výplňového světla, umístění a intenzity, abyste zjistili, co pro váš styl funguje nejlépe.
* praxe dělá perfektní: Čím více cvičíte pomocí výplňového světla, tím lépe se stanete pochopením, jak to ovlivňuje vaše obrázky.
* použijte měřič světla: Měřič světla je neocenitelný pro přesné měření světla a dosažení požadovaného poměru osvětlení.
* Shoot in Raw: Střelba v RAW vám poskytuje větší flexibilitu při úpravě expozice a stínů v následném zpracování.
* následné zpracování: I když cílem je dostat to přímo do fotoaparátu, můžete také použít software jako Adobe Lightroom nebo Photoshop, abyste jemně upravili stíny a zvýraznění vašich obrázků.
Pochopením principů naplnění světla a praktikováním těchto technik můžete výrazně zlepšit kvalitu a dopad vašich fotografií. Hodně štěstí!