REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak používat dvě LED světla dosahují náladové portréty

Použití dvou LED světel pro náladové portréty je fantastický způsob, jak vytvořit dramatické a vizuálně přitažlivé obrazy. Zde je rozpis toho, jak dosáhnout tohoto náladového vzhledu:

1. Pochopení nálady:

* Co je „náladový“? Moody portréty jsou často charakterizovány:

* silný kontrast: Jasné zvýraznění a hluboké stíny.

* směrové světlo: Světlo přicházející z konkrétního směru, vytváření tvaru a formy.

* tlumené barvy: Ztlumené nebo desaturované tóny.

* emocionální výraz: Často předávání pocitu introspekce, tajemství nebo vážnosti.

2. Základní vybavení:

* dvě LED světla: V ideálním případě by měly mít nastavitelnou teplotu jasu a barev (oboubarevná). Zvažte nepřetržité LED panely, LED video světla nebo dokonce LED studiové stromy s modelovacími světly.

* Světelné stojany: Efektivně umístit svá světla.

* modifikátory světla: (Zásadní pro tvarování světla)

* softboxy: Vytvořte měkčí a rozptýlenější světlo. Větší softboxy =měkčí světlo.

* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale často dostupnější. Střílet nebo reflexní.

* mřížky: Zaměřte a nasměrujte světlo a minimalizujte únik. Vynikající pro vytváření dramatických vrcholů a stínů.

* dveře stodoly: Umožněte tvarovat světelný paprsek a zabránit rozlití světla tam, kde ho nechcete.

* snoots: Vytvořte velmi úzký paprsek světla, ideální pro zvýraznění specifických funkcí.

* gely (barevné filtry): Přidejte do svých světel barvu pro kreativní efekty.

* reflektor (volitelné, ale vysoce doporučeno): Odrazit světlo zpět do stínů a změkčit celkový vzhled. Bílé, stříbrné nebo zlaté povrchy nabízejí různé účinky.

* kamera: V ideálním případě DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálními ovládacími prvky.

* objektiv: Je ideální je portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm), ale jakýkoli čočka může fungovat.

* spouštěč (pokud používáte strobové LED): Synchronizovat záblesky s fotoaparátem.

3. Nastavení osvětlení a techniky:

Zde je několik běžných a efektivních nastavení osvětlení pro náladové portréty pomocí dvou světel:

* a. Klíčové světlo a výplňové světlo (klasické):

* klíčové světlo: Váš hlavní zdroj světla. Mírně umístěn na jednu stranu a mírně nad vaším předmětem. Úhel jej a vytvořte stíny na opačné straně obličeje. Pro měkčí a lichotivější světlo použijte softbox nebo deštník.

* plněné světlo: Umístěné na opačné straně klíčového světla, ale při nižší síle. Jeho účelem je vyplnit stíny vytvořené klíčovým světlem a zabránit jim příliš tmavé. Můžete použít další panel LED, reflektor, nebo dokonce jen odrazit klíčové světlo ze zdi. *Úprava výplního světla drasticky ovlivní náladu. Méně výplně =více kontrastu a dramatu.*

* vylepšení nálady: Experimentujte se stmíváním výplňového světla významně nebo ho dokonce odstraníte a spoléháte na okolní světlo nebo reflektor pro jemné stínové výplň. To vytváří vysoce kontrast, dramatický vzhled.

* b. Rembrandt Lighting:

* popis: Vyznačuje se malým trojúhelníkem světla na tváři naproti klíčovému světlu. Jedná se o velmi lichotivou a klasickou techniku ​​osvětlení portrétu.

* Nastavení:

* klíčové světlo: Umístěné na stranu a mírně za subjektem, pod úhlem 45 stupňů. Experimentujte s výškou světla. Světlo změkčí měkký box nebo deštník.

* plněné světlo: Umístěno na opačné straně, mnohem nižší, aby zajistila jemnou výplň a oddělení od pozadí. Reflektor může také fungovat jako výplňové světlo.

* vylepšení nálady: Upravte sílu výplního světla tak, aby ovládala kontrast a drama. Použití mřížky na klíčovém světle může dále zdokonalovat světelný vzor.

* c. Světlení podsvícení/okraje:

* popis: Světla umístěná za předmětem a vytvoření zářícího obrysu kolem nich.

* Nastavení:

* dvě světla: Umístěte jedno světlo na obou stranách subjektu a směřují * směrem k * kameře a * od sebe * od sebe, umístěné za subjektem. Můžete použít Barndoors, abyste se ujistili, že žádné světelné úniky přímo do objektivu.

* klíčové světlo (volitelné): K mírnému osvětlení obličeje lze použít velmi jemné výplňové světlo zepředu. Alternativně se spoléhejte na okolní světlo.

* vylepšení nálady: Tato technika vytváří dramatický a éterický vzhled. Experimentujte s barevnými gely na podsvícení, abyste přidali zájem. Klíčem k tomu, aby tento vzhled fungoval, je to, že pozadí je výrazně tmavší než osvětlení ráfku.

* d. Rozdělené osvětlení:

* popis: Jedna strana obličeje je osvětlena, zatímco druhá je v úplném stínu.

* Nastavení:

* klíčové světlo: Umístěn na stranu subjektu a osvětlil pouze polovinu obličeje.

* druhé světlo (volitelné): Lze použít za subjektem jako ráfkové světlo pro oddělení.

* vylepšení nálady: Jedná se o velmi dramatickou a výraznou techniku ​​osvětlení. Často se používá k zprostředkování pocitu tajemství nebo vážnosti. Zvažte použití mřížky nebo snoot k ovládání rozlití světla.

4. Nastavení kamery:

* natáčení v ručním režimu (m): To vám dává úplnou kontrolu nad vaší expozicí.

* clona: Vyberte si clonu, která vám poskytne požadovanou hloubku pole (Blur). Širší otvory (např. F/2,8, f/4) vytvářejí mělkou hloubku pole, rozmazávají pozadí a zdůrazňují subjekt. Užší otvory (např. F/8, f/11) vytvářejí větší hloubku ostrosti a zaostřují více obrazu v zaostření.

* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte množství okolního světla ve vašem obrazu. Rychlejší rychlost závěrky ztmavne pozadí, zatímco pomalejší rychlosti závěrky ji rozzáří. Mějte na paměti rozostření pohybu.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali šum.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé přiměřeně tak, aby odpovídalo teplotě barev vašich LED světel. Pokud používáte dvoubarevné LED diody, upravte teplotu barev na světlech, abyste dosáhli požadovaného tepla nebo chladu. Střelba v RAW vám umožňuje upravit vyvážení bílé při následném zpracování.

* režim měření: K přesnému vystavení subjektu použijte měření bodového měření nebo středověké měření. Nespoléhejte se na hodnotící měření/maticové měření, protože může být vyhozeno silným kontrastem.

5. Klíčové úvahy pro dosažení náladového vzhledu:

* Stíny jsou váš přítel: Nebojte se stínů! Jsou nezbytné pro vytvoření pocitu hloubky a dramatu. Experimentujte s úhlem a intenzitou vašich světel pro ovládání stínů.

* pozadí: Pro zvýšení nálady použijte tmavé nebo neutrální pozadí. Černé pozadí je klasická volba pro náladové portréty.

* výraz subjektu: Veďte svůj předmět a přijměte výraz, který vyjadřuje požadované emoce. Jemně je často klíčová.

* následné zpracování:

* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení vrcholů a stínů.

* Blacks &Whites: Upravte černé a bílé body tak, abyste ovládali celkový tonální rozsah.

* Clarity/Texture: K detailu přidávají detaily čistotu nebo posuvníky textury. Příliš mnoho může způsobit, že obraz vypadá tvrdě.

* třídění barev: Ztlumte barvy nebo přidejte konkrétní barvy (např. Modrá, fialová, zelená), abyste zvýšili náladu.

* Dodge &Burn: Pro selektivní úpravu jasu specifických oblastí použijte nástroje Dodge (Lighten) a Burn) a Burn) a Tmanken). To lze použít k posílení stínů, zvýraznění nebo upoutání pozornosti na konkrétní rysy.

6. Tipy pro experimentování:

* přesunout světla: Malé úpravy ve světelné poloze mohou mít velký rozdíl.

* testovací záběry: Pořiďte spoustu zkušebních výstřelů, abyste vyhodnotili osvětlení a provedli úpravy.

* jediné světlo: Začněte jedním světlem a postupně přidejte druhé světlo, abyste viděli, jak to ovlivňuje celkový vzhled. Někdy lze dosáhnout velkého náladového portrétu pouze s jedním světlem a reflektorem.

* praxe: Čím více experimentujete s různými nastaveními osvětlení, tím lépe se stanete při vytváření náladových portrétů.

* Příklady studie: Analyzujte portréty, které obdivujete. Věnujte pozornost osvětlení, složení a výrazu subjektu.

Příklad Workflow:

1. nastavení: Umístěte svůj předmět před tmavé pozadí.

2. klíčové světlo: Umístěte klíčové světlo na stranu a mírně nad předmětem. Použijte softbox pro měkčí světlo.

3. plněné světlo: Umístěte světlo na opačnou stranu subjektu na nižší výkon. Experimentujte s různými vzdálenostmi a úhly.

4. Nastavení fotoaparátu: Nastavte fotoaparát do ručního režimu, vyberte příslušný clonu (např. F/2,8-F/5.6) a upravte rychlost závěrky a ISO, abyste dosáhli správné expozice.

5. testovací záběry: Pořiďte testovací záběry a upravte polohu a napájení světel, dokud nedosáhnete požadovaného vzhledu.

6. po zpracování: Upravte svůj obrázek ve svém preferovaném softwaru, upravte kontrast, barvy a přidání jakýchkoli požadovaných efektů.

Pochopením principů osvětlení a experimentování s různými nastaveními můžete vytvořit ohromující a evokující náladové portréty pomocí dvou LED světel. Hodně štěstí!

  1. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  2. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  3. Co je dobré světlo? (A jak jej používat pro krásné portréty)

  4. Jak provést přízvukové osvětlení

  5. Krok za krokem natáčení špičkových produktů

  6. Jak vytvářet světla Twinkle pro portréty vánočních stromů ve Photoshopu

  7. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  8. Jak používat Flash pro noční portréty

  9. Zákony Světla:Koule A Krychle

  1. Typy světla pro video — Jak osvětlit svou produkci jako profesionál

  2. Jak vypočítat kontrastní poměry pro profesionálnější nastavení osvětlení

  3. Světelný zdroj:Setřete to rozlití!

  4. Jak si vyrobit svépomocné měkké světlo

  5. Vytváření stínů

  6. Váš komplexní průvodce světelnými podmínkami pro všechny video produkce

  7. Krátké osvětlení:Co to znamená a proč byste jej měli používat

  8. Vytvářejte film Noir videa s efektivním osvětlením

  9. Jakou velikost prstenu používají youtubeři?

Osvětlení