Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty
Osvětlení je pravděpodobně nejdůležitějším prvkem ve výškové fotografii. Tvaruje subjekt, vytváří náladu a řídí oko diváka. Porozumění a kontrolu poměrů osvětlení je klíčem k zvládnutí osvětlení portrétu a dosažení požadovaného vzhledu.
Co je to poměr osvětlení?
Poměr osvětlení je rozdíl v jasu mezi osvětlenou stranou tváře subjektu (strana „klíče“) a stínovou stranou (strana „výplně“). Je vyjádřen jako poměr, jako 2:1, 3:1, 4:1 atd.
* první číslo: Představuje úroveň jasu * klíče * světla na jasnější straně obličeje. Přemýšlejte o tom jako množství světla.
* druhé číslo: Představuje úroveň jasu * výplně * světla na stínované straně obličeje.
* poměr: Ukazuje *, kolikrát jasnější * klíčové světlo je než výplňové světlo.
Proč jsou poměry osvětlení důležité?
* nálada a atmosféra: Poměry osvětlení přímo ovlivňují náladu a atmosféru portrétu. Vyšší poměry vytvářejí drama a kontrast, zatímco nižší poměry mají za následek měkčí a jemnější osvětlení.
* tvar a dimenze: Poměry pomáhají vyřezávat obličej, zdůraznit funkce a vytvářet pocit hloubky. Definují světlo a stín, který dává subjektu trojrozměrnost.
* důraz předmětu: Strategické použití poměrů osvětlení může upozornit na konkrétní části tváře subjektu, jako jsou oči nebo rty.
* konzistence: Porozumění porozumění a kontrolu vám umožňuje důsledně reprodukovat požadovaný vzhled a pocit ve vašich portrétech.
* Profesionalita: Použití poměrů světla dobře přispívá k vysoce kvalitním a profesionálně vypadajícím výsledkům.
Pochopení běžných poměrů osvětlení a jejich účinky:
Zde je rozdělení běžných poměrů osvětlení a účinky, které vytvářejí:
* 1:1 (bez poměru): V podstatě je klíčové světlo a výplňové světlo stejné jasem. To má za následek velmi ploché osvětlení, téměř bez stínů. Často vypadá nepřirozeně a nelichotivě, pokud není výslovně použit pro stylistický efekt. * Nejlepší pro:* Obecně se nedoporučuje pro portrétování, pokud jde o velmi specifický, minimalistický nebo módní vzhled.
* 2:1: Jemný rozdíl mezi klíčem a výplňovými stranami. Velmi měkké a lichotivé osvětlení, vhodné pro mnoho subjektů. * Nejlepší pro:* Portréty krásy, hlavy a situace, kdy chcete jemné a odpouštějící světlo. Vytváří přirozený, dokonce i vzhled.
* 3:1: O něco výraznější stínový strana. Přidá trochu větší dimenzi a hloubku obličeji. Stále relativně měkké a obecně lichotivé. * Nejlepší pro:* všestranná možnost, dobrá pro širokou škálu stylů portrétu. Přidává dotek dramatu, aniž by byl příliš drsný.
* 4:1: Více znatelné stíny, vytváření většího kontrastu a dramatu. Přechod mezi klíčovými a výplňovými stranami je více definován. * Nejlepší pro:* Mužské portréty nebo portréty, kde chcete zdůraznit sílu a charakter. Lze také použít k vytvoření umělestičtějšího nebo dramatičtějšího pocitu.
* 8:1: Významný kontrast mezi klíčem a výplňovými stranami. Výsledkem je hluboké stíny a silný, dramatický vzhled. * Nejlepší pro:* High-Contrast, umělecké portréty, styly inspirované filmem. Je třeba použít s péčí, protože to může být na některých předmětech nelichotivé. Vyžaduje přesnou kontrolu rozlití světla.
* 16:1 nebo vyšší: Extrémně vysoký kontrast s velmi hlubokými stíny. Často se používá pro stylizované nebo experimentální portréty. * Nejlepší pro:* Velmi specializované situace, jako jsou siluety nebo abstraktní portrétování. Obecně vyžaduje pečlivé následné zpracování.
Jak ovládat poměry osvětlení:
Zde je návod, jak ovládat poměr:
1. klíčové světlo: Primárním zdrojem světla je základ. Pozice a napájení jsou vaše úpravy klíčů.
2. výplně: Výplňové světlo * plní * ve stínu vytvořených klíčovým světlem. Můžete použít:
* reflektory: Skákání světla zpět na subjekt. Velikost a povrch reflektoru (bílá, stříbro, zlato) ovlivňují množství a kvalitu světla. Velký, bílý reflektor vytváří měkkou výplň, zatímco malý stříbrný reflektor poskytuje jasnější a spíž. Umístění je kritické!
* sekundární zdroj světla (strobo nebo kontinuální světlo): Můžete použít druhý světelný zdroj (strobos nebo kontinuální světlo) nastavený na nižší výkon než klíčové světlo. To poskytuje větší kontrolu nad výplně.
* Difuzory: Změkčit buď váš klíč, nebo vyplnit světlo.
3. vzdálenost: Vzdálenost obou světel (a reflektoru) od subjektu ovlivňuje intenzitu světla. Pohybující se světlem je jasnější; Posunutí dále pryč způsobuje, že je stmívanější.
4. Nastavení napájení: Upravte nastavení napájení strobů nebo kontinuálních světel. Snižte sílu vašeho výplního světla, aby se zvýšil poměr.
měření a měření:
I když můžete často vizuálně odhadnout poměry osvětlení, pomocí měřiče světla vám poskytne nejpřesnější výsledky a umožní vám neustále reprodukovat požadované nastavení osvětlení.
* měřič incidentu: Měřič dopadu měří množství světla * padajícího * na toto téma. Vezměte čtení na straně klíče a poté na straně výplně. Vydělte čtení na straně klíče na straně výplně a získejte poměr.
* měřič ve fotoaparátu (odrazený měřič světla): Lze použít měřič fotoaparátu, ale je to méně přesné, protože čte světlo odrážejícího * od * subjektu. Je to ovlivněno tónem pleti a oblečením subjektu. Můžete si přečíst z šedé karty umístěné na klíči a vyplnit strany.
* Histogram: Přezkum histogramu na fotoaparátu vám může pomoci posoudit celkovou expozici a distribuci tónů, což vám poskytne vizuální indikaci poměru osvětlení.
Praktické tipy:
* Start Simple: Nepokoušejte se okamžitě skočit do složitého nastavení osvětlení. Začněte jediným klíčovým světlem a reflektorem a při získávání zkušeností postupně přidejte další světla.
* experiment: Hrajte se s různými poměry a podívejte se, jak ovlivňují vzhled vašich portrétů.
* zvažte předmět: Ideální poměr osvětlení bude záviset na věku, pohlaví a obličejových prvcích subjektu, jakož i na požadované náladě.
* pozorovat: Věnujte pozornost tomu, jak světlo spadá na lidi v každodenních situacích. Všimněte si stínů a zvýraznění a pokuste se je replikovat ve své fotografii.
* praxe, praxe, praxe: Čím více praktikujete práci s poměry osvětlení, tím lépe se stanete při vytváření vzhledu, který chcete.
porušování pravidel:
I když je porozumění poměrům osvětlení důležité, nebojte se porušit pravidla, jakmile jim porozumíte. Experimentujte s nekonvenčními technikami osvětlení a rozvíjejte svůj vlastní jedinečný styl. Nejlepší fotografie často pochází z posouvání kreativních hranic.
Na závěr je zvládnutí poměrů osvětlení nezbytnou dovedností pro každého fotografa portrétu. Pochopením toho, jak různé poměry ovlivňují vzhled a pocit vašich obrázků, můžete vytvořit ohromující portréty, které zachycují podstatu vašich předmětů.