Co definuje dobré světlo pro portréty:
* měkkost: Měkké světlo je rozptýlené a rozptýlené a vytváří postupné přechody mezi světlem a stínem. To minimalizuje drsné linie, vrásky a nedokonalosti na kůži, což má za následek lichotivější a rovnoměrnější tón.
* směr: Směr světla ovlivňuje tvar a dimenzi subjektu. Světlo ze strany může vytvářet dramatické stíny, zatímco světlo zepředu může zploštět funkce. Světlo shora může zdůraznit oči, ale může také vytvářet stíny pod nosem a bradou.
* Teplota barev: Barva teplota světla (měřená v Kelvinu) ovlivňuje celkovou náladu obrazu. Teplejší světlo (Lower Kelvin) má žlutý/oranžový odstín, který může vytvořit útulný nebo romantický pocit. Chladnější světlo (vyšší Kelvin) má modrý odstín a může se cítit modernější nebo sterilní.
* intenzita: Jas světla musí být vyvážený, aby se zabránilo nadměrné expozice nebo podexpozice. Intenzivní světlo může vytvářet tvrdé stíny a foukané vrcholy, zatímco slabé světlo může vést k nudnému a neživému obrazu.
* kvalita: Kvalita světla se týká jeho čistoty a nepřítomnosti nežádoucích artefaktů. Například světlo bez barevných odlitků nebo rušivých vzorů je obecně považováno za „dobré“.
typy dobrého světla a jak je používat:
1. měkké přirozené světlo:
* Zdroj: Otevřený odstín (např. Pod stromem, na verandě nebo ve stínu budovy), zatažené dny nebo světlo filtrované přes tenkou oponu.
* charakteristiky: Měkké, rovnoměrné a lichotivé světlo, které minimalizuje drsné stíny.
* Jak používat:
* Umístěte svůj předmět tak, aby světlo rovnoměrně padlo na obličej.
* Vyvarujte se přímého slunečního světla, které může způsobit šilhání a drsné stíny.
* Použijte reflektor k odrazení světla zpět do stínovaných oblastí a rozjasnění obličeje.
* V zatažené dny je světlo již rozptýleno, takže nemusíte potřebovat reflektor.
2. Zlaté hodinové světlo:
* Zdroj: Hodinu po východu a hodinu před západem slunce.
* charakteristiky: Teplé, měkké a rozptýlené světlo, které vytváří zlatou záři.
* Jak používat:
* Umístěte svůj předmět tak, aby světlo přicházelo zpoza nich nebo na stranu pro efekt osvětlení ráfku.
* Pomocí reflektoru odrazí část zlatého světla zpět na obličej.
* Experimentujte s různými úhly, abyste našli nejvíce lichotivé světlo.
* Toto světlo se rychle mění, takže buďte připraveni upravit nastavení a složení.
3. Světlo otevřených dveří:
* Zdroj: Světlo přicházející dveřmi.
* charakteristiky: Paprsek světla, který lze ovládat úpravou polohy subjektu vzhledem k dveřím. Může být měkká nebo dramatičtější, v závislosti na velikosti dveří a okolního prostředí.
* Jak používat:
* Umístěte svůj předmět do dveří tak, aby světlo padlo na jejich obličej. Posuňte je dopředu a dozadu a ovládejte, kolik světla padá na jejich tvář.
* Použijte reflektor k odrazení světla zpět do stínovaných oblastí.
* Upravte úhel subjektu ke dveřím a změňte tvar a směr světla.
4.
* Zdroj: Studiovy háčky, osvětlení nebo kontinuální světla.
* charakteristiky: Kontrolovatelné světlo z hlediska intenzity, směru a teploty barev.
* Jak používat:
* softboxy: Vytvářejte měkké, rozptýlené světlo.
* deštníky: Další možnost pro rozptýlené světlo, často přenosnější než softboxy.
* kosmetické pokrmy: Vytvářejte o něco zaměřenější světlo s měkčí hranou než přímým bleskem.
* modifikátory: K tvarování a ovládání světla použijte difuzory, reflektory a mřížky.
* Více světel: Použijte více světel k vytvoření složitějších nastavení osvětlení, jako je klíčové světlo, naplnění světla a okrajové světlo. Klíčové světlo je hlavním zdrojem světla. Plněné světlo má vyplnit stíny vytvořené klíčovým světlem. Světlo ráfku přichází zpoza předmětu, aby je oddělilo od pozadí.
Klíčové tipy pro efektivní použití světla:
* Sledujte světlo: Než pořídíte fotografii, na chvilku sledujte stávající světlo. Věnujte pozornost jeho směru, intenzitě a barvě.
* Pozice vašeho předmětu: Upravte polohu svého subjektu a využijte výhodného světla. Malá změna úhlu může mít velký rozdíl.
* použijte reflektor: Reflektor je jednoduchý a levný nástroj, který může odrazit světlo zpět do stínovaných oblastí, rozjasnit obličej a přidat do očí záložku.
* Vyvarujte se tvrdých stínů: Snažte se vyhnout drsným stínům na tváři vašeho předmětu. Pokud se jim nemůžete vyhnout, zkuste je změkčit reflektorem nebo přesunutím vašeho předmětu na jiné místo.
* věnujte pozornost pozadí: Zvažte, jak světlo ovlivňuje pozadí. Světlé nebo rušivé pozadí může odvrátit od subjektu.
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými technikami a nastavením osvětlení, abyste zjistili, co pro vás nejlépe funguje.
* Shoot in Raw: Střelba ve formátu RAW vám umožní upravit vyvážení a expozici bílé při následném zpracování, což vám poskytne větší kontrolu nad konečným obrázkem.
* Naučte se světelné vzory: Mezi běžné vzorce osvětlení portrétu patří:
* LOOP Lighting: Malý stín odlitý nosem vytváří smyčku na tváři.
* Rembrandt Lighting: Na tváři se objeví trojúhelník světla naproti zdroji světla.
* Split osvětlení: Tvář je rozdělena na polovinu, s jednou stranou ve světle a druhou ve stínu.
* osvětlení motýlů: Symetrické osvětlení se stínem ve tvaru motýla pod nosem.
Nakonec je „dobré světlo“ světlo, které nejlépe vyjadřuje požadovanou náladu a zvyšuje krásu předmětu. Pochopení vlastností světla a jak s ním manipulovat, je zásadní pro vytváření přesvědčivých a lichotivých portrétů.