1. Pochopení tvrdého světla
* charakteristiky: Tvrdé stíny s dobře definovanými hranami, vysokým kontrastem a vyřezávanějším vzhledem.
* zdroje: Obvykle pochází z malých, přímých světelných zdrojů, jako je přímé sluneční světlo, holá žárovka nebo záblesk bez difuzoru.
* emocionální dopad: Může zprostředkovat sílu, intenzitu, napětí a drama.
2. Výběr předmětu
* silné funkce: Tvrdé světlo zdůrazňuje funkce. Vyberte si předměty se silnou strukturou kostí, zajímavými vráskami nebo expresivními očima.
* pleť: Mějte na paměti nedokonalosti kůže. Tvrdé světlo je může zdůraznit. Strategické úhly však mohou také použít stíny.
* charakter: Zvažte předmět, jehož osobnost se vyrovnává s dramatickým pocitem, na který se zaměřujete.
3. Nastavení zdroje světla
* umístění je klíčové: Toto je nejdůležitější aspekt.
* boční osvětlení: Klasika pro dramatické portréty. Umístěte světlo na jednu stranu vašeho předmětu. To vytváří silný kontrast mezi rozsvícenou a stínovanými stranami obličeje a zdůrazňuje texturu a tvar.
* top osvětlení: Může být velmi dramatické a dokonce znepokojující, vrhá hluboké stíny pod očima a nosem. Použijte jej opatrně.
* pod osvětlením (osvětlení táboráku): Může vytvořit strašidelný nebo divadelní efekt. Obvykle méně lichotivé.
* osvětlení motýlů (mírně nad středem): Vytváří pod nosem malý stín ve tvaru motýlů. Může být lichotivé, ale také může být drsné.
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla, tím tvrdší světlo. Posunutí světla dále způsobuje, že je o něco měkčí, i když ve srovnání s rozptýleným osvětlením bude stále udržovat tvrdé stíny.
* úhel: Experimentujte s úhlem světla. Posunutí nahoru, dolů, doleva nebo doprava, dramaticky změní stíny a celkovou náladu.
4. Ovládání světla (důležité)
* vlajky a gobos: Použijte černé vlajky (velké kousky černé látky nebo lepenky) k blokování světla z nežádoucích oblastí. To zvyšuje kontrast a definuje stíny. Gobo (zkratka pro „jít mezi“) je podobné a používá se k vytváření vzorů světla a stínu.
* reflektory: Při zaměření na tvrdé světlo lze malý reflektor použít k odrazení malého množství světla zpět do stínové strany, přidání jemných detailů a zabránění úplné temnotě. Používejte střídmě k udržení efektu tvrdého světla.
* vzdálenost od pozadí: Přesun vašeho předmětu od pozadí bude tmavší pozadí.
5. Představovat váš předmět
* úhly a výrazy:
* otočte hlavu mírně: Umožňuje světlo vyřezávat obličej a zvýraznit lícní kosti a čelist.
* intenzivní pohled: Oční kontakt je zásadní. Povzbuďte svůj předmět, abyste se zapojili do kamery se silným a přímým vzhledem.
* emoce: Prozkoumejte emoce, které se hodí k dramatu - závažnost, rozjímání, vzdor, tajemství.
* řeč těla: Použijte řeč těla k posílení nálady. Silné, úhlové pózy často fungují dobře.
6. Nastavení fotoaparátu
* iso: Udržujte to co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* clona: Střední otvor (např. F/4 až f/8) vám poskytne dobrou rovnováhu ostrosti a hloubky ostrosti. Pokud chcete jen ostré oči, jděte s širším otvorem. Pokud chcete hodně obličeje ostré, jděte s menším otvorem.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky tak, aby správně odhalili obrázek na základě vašeho ISO a clony. Použijte měřič světla, abyste zajistili správnou expozici.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho zdroje světla (např. Denní světlo, wolfram, flash). Pokud střílíte v RAW, můžete to upravit později v následném zpracování.
7. Složení
* Pravidlo třetích: Pomocí pravidla třetin umísťte svůj předmět do rámečku.
* Vedoucí řádky: Použijte čáry ve scéně a natáhněte oko diváka k předmětu.
* negativní prostor: Nebojte se používat negativní prostor (prázdné oblasti) k zdůraznění předmětu a vytvoření pocitu izolace nebo tajemství.
8. Následné zpracování
* kontrast a jasnost: Zvyšte kontrast a jasnost, abyste dále zdůraznili detaily a stíny.
* dodge and vypalovat: Použijte nástroje Dodge a Burn k selektivně odlehčení (Dodge) zvýraznění a ztmavnutí (Burn) stínů, abyste vyřezali obličej a přidali hloubku.
* Černobílá konverze: Černá a bílá může zesílit drama tvrdého světla odstraněním rozptýlení barev a zaměřením na tonální rozsah.
* ostření: Zaknětím obraz, aby zdůraznil detaily, zejména oči.
* jemné třídění barev: Upravte barvy jemně a zvýší náladu. Například můžete přidat chladné tóny, abyste zvýšili pocit tajemství nebo neklidu nebo teplé tóny pro pocit intenzity.
tipy pro úspěch
* experiment: Nebojte se experimentovat s různými úhly osvětlení, pózování a nastavením fotoaparátu.
* pozorovat: Studujte práci fotografů, kteří efektivně používají tvrdé světlo.
* komunikovat: Jasně sdělte svou vizi svému předmětu.
* zaměřit se na oči: Oči jsou okny k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a expresivní.
* učit se z chyb: Analyzujte své výsledky a poučte se ze svých chyb.
Příklad scénář:
Představte si, že střílíte portrét zvětralého rybáře. Můžete umístit zdroj světla na stranu, mírně nad hlavou subjektu. To vrhá silné stíny, které zdůrazňují linie a textury jeho tváře a zdůrazní jeho dlouholeté zkušenosti. Silný pohled do kamery, spolu s hlubokými stíny a podrobnou pokožkou přispěje k dramatickému, podmanivému portrétu.
Pochopením principů tvrdého světla a praktikováním těchto technik můžete vytvořit dramatické portréty, které jsou vizuálně ohromující a emocionálně rezonanční. Hodně štěstí!