Klíčové charakteristiky referenčního obrázku:
* dramatické osvětlení: Silný kontrast mezi světlem a stínem.
* zaostřené světlo: Zdroj světla se zdá být relativně soustředěný a vytváří jasné oblasti osvětlení a definované stíny.
* emocionální dopad: Osvětlení přispívá k celkové náladě a často vyjadřuje pocit introspekce, závažnosti nebo tajemství.
* směrové světlo: Světlo jasně pochází z konkrétního směru a vyřezává tvář subjektu.
Zde je průvodce krok za krokem k dosažení podobného vzhledu:
1. Zařízení:
* kamera: Bude fungovat jakákoli DSLR, zrcadlová kamera nebo dokonce smartphone s dobrým manuálním ovládáním.
* objektiv: Objektiv v rozmezí 50 mm až 85 mm je ideální pro portréty (nebo ekvivalentní faktor plodiny). Tato ohnisková vzdálenost pomáhá minimalizovat zkreslení.
* Zdroj světla: Toto je nejdůležitější kus! Máte několik možností:
* Strobe/Speedlight: Nejvíce kontrolovatelnou možností je vyhrazená flash jednotka (strobo nebo rychlá světla). Poskytuje sílu a schopnost používat modifikátory.
* kontinuální světlo (LED nebo wolfram): Silný spojitý zdroj světla může fungovat, ale pravděpodobně budete muset zvýšit svůj ISO a/nebo otevřít clonu, což může mít za následek větší hluk nebo mělčí hloubku ostrosti.
* přirozené světlo (sluneční světlo): Použití slunečního světla oknem je životaschopná možnost. Budete potřebovat prostor s minimálním okolním světlem.
* modifikátor světla: Typ modifikátoru silně ovlivní konečný vzhled. Zvažte tyto:
* holá žárovka: Vytváří tvrdé světlo s ostrými stíny. To není to, o co jdeme v tomto stylu.
* reflektor: Reflektory jsou kritické!
* softbox: Softbox vytvoří měkčí a lichotivější světlo než holá žárovka.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často přenosnější a mírně méně kontrolované.
* snoot: Snoot je trubka podobná upevnění, která zaostřuje světlo do úzkého paprsku. To je ideální pro kontrolu úniku světla.
* mřížka Spot: Mřížní skvrna se připojuje k reflektoru a vytváří tvrdý, zaostřený paprsek světla.
* Světelný stojan: Umístěte svůj zdroj světla.
* volitelné:
* pozadí: Tmavé nebo neutrální pozadí pomůže zdůraznit světlo na toto téma.
* V-flat/pěnová deska (černá nebo bílá): Pro ovládání světla a stínů. Černá pěnová deska působí jako negativní výplň pro prohloubení stínů.
* šedá karta: Šedá karta je užitečná, která pomáhá nastavit správný vyvážení bílé.
2. Nastavení fotoaparátu (začněte zde - upravte podle potřeby):
* režim: Manuál (M) se vysoce doporučuje pro plnou kontrolu.
* clona: Začněte kolem f/2,8 až f/5.6. To vám poskytne mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a zaostřuje pozornost na toto téma. Upravte se na základě množství rozostření na pozadí, které chcete.
* rychlost závěrky: Nastavte rychlost závěrky tak, aby synchronizovala s bleskem (obvykle kolem 1/200. nebo 1/250 sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte rychlost závěrky, abyste dosáhli požadované expozice.
* iso: Udržujte své ISO co nejnižší (ISO 100 nebo 200), abyste minimalizovali hluk. Zvýšit jej pouze v případě potřeby k dosažení správné expozice.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle vašeho světelného zdroje (např. Flash, denní světlo, wolfram). Pomocí šedé karty získejte perfektní vyvážení bílé!
3. Umístění světla (klíč k vzhledu):
* pozice: Umístěte svůj zdroj světla na * stranu * vašeho předmětu a mírně * za * je. Přesný úhel závisí na tom, kolik obličeje chcete osvětlit. Experimentovat! Toto je často označováno jako *rembrandt osvětlení *.
* výška: Výška světla může také výrazně ovlivnit vzhled. Zkuste umístit světlo mírně nad úrovní očí a vytvořit příjemný stín pod nosem.
* vzdálenost: Čím blíže je světlo vůči subjektu, tím měkčí bude světlo. Čím je to dál, tím těžší bude světlo. Experimentovat!
4. Vytváření stínů a kontrastu:
* negativní výplň: Umístěte černou desku V-flat nebo pěny na * naproti * straně světla, abyste dále ztmavli stíny a zvýšili kontrast. To je zásadní pro dramatický vzhled.
* Světelné úniky: Věnujte pozornost tomu, kde se světlo rozlévá. Použijte příznaky (kousky černého materiálu) k blokování světla před zasažením pozadí nebo jiných oblastí, které chcete udržet tmav.
5. Předmět a pózování:
* výraz: Povzbuzujte přirozený nebo mírně kontemplativní výraz. Výraz kombinovaný s dramatickým osvětlením přispěje k celkové náladě.
* pózování: Experimentujte s různými pozicemi, abyste viděli, co vypadá s osvětlením nejlépe. Zvažte pozice, které zdůrazňují tvar obličeje a těla.
* oči: Věnujte velkou pozornost záběru (odraz zdroje světla v očích). Ujistěte se, že v jednom oku je zátěž, který dává předmětu životnost.
* úhel těla: Otočení subjektu mírně pryč od světla vytvoří více stínů a přidá hloubku portrétu.
6. Střelba a úpravy:
* poříďte testovací výstřely: Pravidelně pořizujte testovací záběry a prozkoumejte výsledky. Věnujte pozornost stínům, zvýrazněním a celkové náladě.
* Upravit polohu a napájení světla: Vyladit polohu a sílu vašeho zdroje světla k dosažení požadovaného efektu.
* Upravit stíny: Použijte reflektory nebo vlajky k úpravě stínů a zvýraznění podle vašich představ.
7. Post zpracování (volitelné, ale často užitečné):
* kontrast: Mírně zvýšit kontrast, abyste dále zvýšili dramatický vzhled.
* Zdůraznění a stíny: Upravte vrcholy a stíny tak, aby doladily celkovou expozici a kontrast.
* Černobílá konverze: Pokud chcete černobílý portrét, převeďte obrázek a upravte rozsah tonálního rozsahu a vytvořte příjemný výsledek.
* vyhýbání se a pálení: Pro selektivně odlehčení nebo ztmavení oblastí obrazu použijte techniky vyhýbání se a pálení. To lze použít k zdůraznění určitých funkcí nebo přidat hloubku.
Příklad Nastavení pomocí jediného strobového:
1. předmět: Umístěte svůj předmět před tmavým pozadím.
2. Strobe: Umístěte západ nalevo od subjektu, mírně za nimi a úhlu dolů. Použijte reflektor s místem mřížky na něj, abyste zaostřili světlo.
3. negativní výplň: Umístěte černou pěnovou desku napravo od předmětu prohloubit stíny na této straně obličeje.
4. Nastavení fotoaparátu: Začněte s f/4, 1/200. sekundy, ISO 100. Upravte strobovou sílu, dokud nedostanete dobrou expozici.
5. Shoot and Sette: Pořiďte několik zkušebních výstřelů a upravte polohu a sílu strobového a polohy černé pěnové desky, dokud nedostanete požadovaný vzhled.
Klíčové tipy pro úspěch:
* experimentování je klíčové: Nebojte se experimentovat s různými světelnými pozicemi, modifikátory a pózy.
* Sledujte světlo: Věnujte velkou pozornost tomu, jak světlo interaguje s vaším předmětem.
* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření tohoto typu portrétu.
* učit se od ostatních: Studujte práci fotografů, kteří vytvářejí podobné portréty a snaží se pochopit, jak dosahují svých výsledků.
Dodržováním těchto kroků a experimentováním s různými technikami můžete vytvořit ohromující portréty s dramatickým emocionálním dopadem pomocí pouze jediného světelného zdroje. Hodně štěstí!