1. Pochopení „náladového“ světla
* Lízké osvětlení klíče: Mysli tma, se silným kontrastem. Většinou stíny, s malými, definovanými oblastmi světla.
* tvrdé světlo: Přímé, zaostřené světlo, které vytváří ostré, odlišné stíny. LED světla s modifikátory, jako jsou Snoots nebo reflektory, to mohou dosáhnout.
* Teplota barev: Chladnější tóny (blues, cyans) mohou vytvořit pocit melancholie, izolace nebo dramatu. Teplejší tóny (pomeranče, červené) mohou být stále náladové, ale s jiným pocitem - možná pocitem tajemství nebo nebezpečí.
* směr: Světlo ze strany, nahoře nebo níže může přispět k náladové atmosféře.
* Stíny jsou klíčové: Moody portréty se silně spoléhají na stíny, aby definovaly rysy subjektu a vytvořily hloubku.
2. Základní vybavení
* dvě LED světla: V ideálním případě jsou nejlepší LED světla s nastavitelným jasem a teplotou barev. Mít konzistentní výkonový výstup zajišťuje, že můžete spolehlivě vytočit konkrétní vzhled.
* Světelné stojany: Přesně umístit světla.
* modifikátory světla: To je místo, kde se kouzlo děje! Zvážit:
* snoots: Pro zaměření, směrové světlo. Skvělé pro vytváření malých vrcholů a dramatických efektů.
* dveře stodoly: Formovat světlo a zabránit úniku.
* mřížky: Podobně jako Snoots, ale s více opeřeným okrajem.
* reflektory (bílé, stříbro, zlato, černá): Odskočit světlo (bílé, stříbrné, zlato) nebo absorbovat světlo (černé). Černé pěnové jádro je vynikající pro přidání stínu.
* softboxy: Softboxy obvykle nejsou první volbou pro náladové portréty, ale můžete upravit jejich chování (jako je proplňování světla, takže pouze hrana zasáhne předmět).
* gely: Přidat barvu do svých světel.
* volitelné, ale užitečné:
* měřič světla: Měřit intenzitu světla a zajistit správnou expozici. (Měřič fotoaparátu může také fungovat, ale vyhrazený měřič vám dává větší kontrolu.)
* Wireless Trigger: Na dálku vystřelit světla.
3. Nastavení dvou světel
Zde je několik běžných nastavení pro náladové portréty spolu s vysvětlením toho, jak fungují:
* Možnost 1:Klíčové světlo + Kicker/Rim Light
* klíčové světlo: Primární zdroj světla. Umístěte jej na jednu stranu předmětu, mírně vpředu. Zvažte tvrdší světelný zdroj s dveřmi snoot nebo stodoly, abyste vytvořili definovaný fond světla. Úhel vzhledem k subjektu může dramaticky změnit stínový vzorec na jejich tváři. Vyšší pozice často vytvářejí dramatičtější stíny.
* Kicker/Rim Light: Umístěno * za * předmětem, na opačné straně klíčového světla. Použijte snoot nebo úzký reflektor a vytvořte tenkou linii světla podél okraje obličeje a těla a oddělujte je od pozadí. To přidává dimenzi a drama. Pro další efekt můžete použít barevný gel na lehkém světle.
* ovládání nálady: Upravte intenzitu klíčového světla pro kontrolu celkového jasu portrétu. Snižte intenzitu klíčového světla pro tmavší, náladovější pocit. Upravte intenzitu světla kickeru tak, aby ovládala velikost a jab jemného světla.
* Shadow Fill: Představte černý reflektor na opačné straně, abyste zvýšili stíny místo odrážení světla (nebo je jednoduše nechte spadnout do hlubokého stínu).
* Možnost 2:Boční světlo + Accent Light
* boční světlo: Umístěte jedno světlo přímo na stranu subjektu a vytvořte silné stíny přes obličej. K ovládání úniku světla použijte dveře stodoly.
* Accent Light: Druhé světlo se používá ke zvýraznění specifické funkce, jako jsou oči nebo vlasy. Pro zaostřený paprsek použijte snoot nebo malý reflektor. Úhel a poloha jsou zde zásadní. Experimentujte, abyste zjistili, jaký účinek se vám líbí.
* ovládání nálady: Intenzita postranního světla určuje, kolik subjektu je osvětleno. Přízvukové světlo přitahuje oko diváka do konkrétní oblasti a přidává intriku. K prohloubení stínů použijte černý reflektor naproti bočnímu světlu.
* Možnost 3:Top Light + nízké výplně
* Top Light: Umístěte jedno světlo přímo * nad * subjekt, mírně vpředu a směřuje dolů. To vytváří stíny pod očima, nosem a bradou. K omezení světla použijte dveře stodoly.
* nízká výplně: Umístěte druhé světlo * pod * subjekt a směřuje nahoru. To vyplňuje některé stíny z horního světla, ale mělo by to být mnohem slabší než horní světlo. Reflektor lze také použít k odrazení světla shora bez přidání dalšího světla. Buďte opatrní s příliš silným světlem zespodu, protože může vytvořit nepřirozený vzhled „monster“.
* ovládání nálady: Klíčová je relativní intenzita horního světla a nízké výplně. Čím větší je rozdíl v intenzitě, tím dramatičtější jsou stíny. Zvažte použití teploty chladiče barvy pro horní světlo a teplejší barevnou teplotu pro nízký výplň a vytvořte jemný barevný kontrast.
4. Střelba a následné zpracování
* Nastavení fotoaparátu:
* Shoot in Raw: Dává vám větší flexibilitu při postgraduálním zpracování.
* clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší otvory (např. F/2,8, f/1,8) vytvářejí mělkou hloubku pole, rozmazávají pozadí a izolují subjekt. Menší otvory (např. F/8, f/11) zvyšují hloubku ostrosti a zaostřují více obrazu v zaostření.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a dosáhnete správné expozice na základě zvoleného otvoru a ISO.
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé podle nastavení osvětlení. Experimentujte s různým nastavením vyvážení bílé bílé k dosažení požadované teploty barev.
* Focus: Ostré zaměření je nezbytné. Věnujte pozornost očima.
* pózování: Pózování je zásadní pro zprostředkování emocí. Povzbuďte svůj model, aby vyjádřil pocit, který chcete zachytit. Zvažte použití rekvizit nebo pozadí, které přispívají k náladě.
* následné zpracování:
* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
* černé: Prohloubejte černochy a vytvořte tmavší, náladovější pocit.
* zvýraznění: Upravte hlavní body tak, abyste dolaďovali jas nejjasnějších oblastí.
* stíny: Obnovte stíny a odhalí detaily v temnějších oblastech. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože to může snížit kontrast.
* třídění barev: Upravte rovnováhu barev tak, aby bylo dosaženo požadované teploty barev a nálady. Experimentujte s rozděleným tónováním, abyste přidali jemné barevné odlitky k vrcholům a stínům.
* ostření: Naneste ostření pro vylepšení detailů.
5. Tipy pro úspěch
* experiment: Nebojte se vyzkoušet různá nastavení osvětlení a modifikátory. Nejlepší způsob, jak se naučit, je experimentovat a zjistit, co pro vás nejlépe funguje.
* pozorovat: Studujte osvětlení v náladových portrétech, které obdivujete. Věnujte pozornost směru, intenzitě a barvě světla.
* komunikujte s vaším modelem: Vysvětlete vzhled, který se snažíte dosáhnout, a povzbuzujte svůj model, aby vyjádřil požadované emoce.
* Start Simple: Začněte jedním světlem a postupně přidejte druhé světlo, jakmile se stanete pohodlnějším.
* přemýšlejte o příběhu: Moody portrét by měl vyprávět příběh. Přemýšlejte o emocích, které chcete sdělit a používat osvětlení, pózování a složení k vytvoření tohoto příběhu.
* Oplení na světlo: Líhnutí světla zahrnuje rybaření světla mírně pryč od vašeho předmětu, takže je zasáhne pouze okraj paprsku. To vytváří měkčí a jemnější světlo, které může být velmi účinné pro náladové portréty.
* zvažte pozadí: Tmavé, nepřekonatelné pozadí pomůže zdůraznit předmět a vytvořit pocit dramatu.
* Použijte černé vlajky: Černé vlajky (kousky černé látky nebo pěnové jádra) lze použít k blokování světla a vytvoření ještě hlubších stínů.
Pochopením principů náladového osvětlení a experimentování s různými technikami můžete vytvořit výrazné a evokující portréty, které zachycují požadované emoce. Hodně štěstí!