1. Pochopení klíčového světla:
* Identifikujte zdroj: Určete svůj hlavní zdroj světla (klíčové světlo). To by mohlo být slunce, studiové strobovo, okno atd.
* Sledujte stíny: Věnujte velkou pozornost stínům vytvořeným klíčovým světlem. Jsou drsné a hluboké nebo měkčí a postupnější? Tím bude diktovat, kolik výplňového světla potřebujete.
2. Zdroje výplňového světla:
* reflektory: To jsou často nejjednodušší a nejdostupnější možnost. Odrazují světlo z klíčového světla zpět na subjekt. Mezi běžné typy patří:
* bílé reflektory: Poskytněte měkkou, neutrální výplň. Dobré pro obecné použití.
* stříbrné reflektory: Nabídněte jasnější, spíž (lesklejší) výplň. Používejte pečlivě, protože mohou vytvářet horká místa.
* zlaté reflektory: Přidejte teplo na obrázek. Užitečné pro portréty, zejména v chladném světle.
* průsvitné reflektory (difuzory): Lze použít jako výplň umístěním mezi klíčové světlo a subjekt. Rozdílují klíčové světlo a snižují jeho intenzitu a změkčují stíny.
* bliká (stroby): Silnější a kontrolovatelnější. Intenzitu výplňového světla můžete přesně upravit.
* konstantní světla (LED, halogen): Snadnější vizualizace účinku výplního světla v reálném čase.
* přirozené světlo: Někdy okolní světlo z okolí může působit jako výplňové světlo, zejména v zatažených dnech nebo v otevřeném stínu. Můžete také strategicky umístit svůj předmět, abyste využili existujícího světla.
3. Umístění výplňového světla:
* naproti klíčovému světlu: Obvykle umístíte výplňové světlo (nebo reflektor) na opačnou stranu subjektu z klíčového světla. To pomáhá vyrovnat světlo a stín.
* úhel a vzdálenost: Upravte úhel a vzdálenost výplního světla a ovládejte množství výplně, které poskytuje.
* bližší =více výplně: Pohyb výplního světla blíže k subjektu zvyšuje množství světla, které odráží nebo emituje, což výrazně snižuje stíny.
* úhlu záleží: Nastavení úhlu reflektoru (nebo světelného zdroje) ovlivňuje to, kde je světlo nasměrováno a tvar stínů. Experimentujte, abyste našli nejvíce lichotivý úhel.
* níže (brady a krky): Při umístění výplňového světla pod subjekt mějte na paměti. Může vytvářet nelichotivé stíny pod bradou a krkem. Použijte jej střídmě nebo úhlu je jemně.
4. Stanovení poměru světelného světla (poměr osvětlení):
* co to je: Poměr osvětlení je rozdíl v jasu mezi klíčovou světelnou stranou subjektu a na straně výplň. Obvykle se vyjádří jako poměr (např. 2:1, 4:1, 8:1).
* výpočet (zhruba):
* Použijte měřič světla k měření světla padajícího na obou stranách tváře subjektu.
* Rozdělte čtení klíčového světla čtením výplního světla.
* Například:čtení klíčového světla =f/8, čtení světla =f/4. Poměr je 2:1 (protože f/8 je o jeden zastávka tmavší než f/4).
* Obecné pokyny:
* 2:1: Velmi jemná výplň. Udržuje stíny měkké, aniž by je drasticky snížilo. Vhodné pro přirozeně vypadající portréty a obecnou fotografii.
* 4:1: Zůstatelnější výplň. Významně změkčuje stíny. Dobrý výchozí bod pro mnoho situací.
* 8:1: Významná výplň. Vytváří nižší kontrast, rovnoměrnější osvětlení. Může vypadat poněkud „plochý“, pokud je přehnaný.
* 1:1 (nebo dokonce méně): Toto je „plochý“ styl osvětlení, kde je klíčové světlo a výplňové světlo stejné. Eliminuje většinu stínů. Často se používá ve fotografii produktu nebo pro velmi stylizovaný vzhled. Zřídka se používá pro portréty.
* žádný metr? Vizuální odhad: Pokud nemáte měřič světla, můžete vizuálně odhadnout poměr osvětlení. Cvičení pozorování, jak různé úrovně plnění světla ovlivňují stíny.
* osobní preference: Nakonec ideální poměr osvětlení závisí na předmětu, požadované náladě a vašem osobním stylu.
5. Tipy a úvahy:
* Začněte jemný: Často je lepší začít s malým množstvím výplně a postupně ji zvyšovat, dokud nedosáhnete požadovaného účinku. Naplnění stínů může vést k plochému, nezajímavému obrazu.
* Sledujte záchytné světlomety: Ujistěte se, že výplňové světlo vytváří v očích subjektu pěkný záběr (malý odraz světla). To přidává život a jiskru k obrazu.
* zvažte pozadí: Pozadí může také ovlivnit, jak se objeví výplňové světlo. Jasné pozadí může vyžadovat více vyplnění předmětu, zatímco tmavé pozadí může vyžadovat méně.
* Balance White: Pokud používáte samostatné výplňové světlo (jako blesk), ujistěte se, že jeho vyvážení bílé je kompatibilní s klíčovým světlem, aby se zabránilo barevným odlitkům.
* praxe dělá perfektní: Experimentujte s různými typy výplňového světla, polohování a poměry pro vývoj vlastního stylu osvětlení a zjistěte, co funguje nejlépe pro různé předměty a situace.
* nepřehánějte to: Cílem je * změkčit * stíny, ne zcela je eliminovat. Některé stíny jsou nezbytné k vytvoření hloubky a dimenze na obrázku.
* zlatá hodina/modrá hodina: Věnujte pozornost přirozenému světlu. Během zlaté hodiny je světlo již měkké a teplé, takže možná budete potřebovat velmi malé nebo žádné výplňové světlo. Během modré hodiny je výplňové světlo ještě důležitější pro vyvážení chladných tónů.
Příklad scénář (venkovní portrét):
1. klíčové světlo: Slunce je mírně napravo od předmětu.
2. Shadows: Levá strana tváře subjektu je ve stínu a vytváří drsnou linii po nose a oční zásuvce.
3. řešení: Umístěte bílý reflektor na levou stranu subjektu, nakloněný, aby odrazil sluneční světlo zpět na jejich tvář.
4. upravit: Posuňte reflektor blíže nebo dále a ovládejte množství výplňového světla s cílem zamířit na poměr osvětlení 2:1 nebo 4:1. Sledujte záchytné světlomety v jejich očích.
Pochopením těchto principů a pravidelným praktikováním se stanete zdatnými využíváním výplňového světla k vytvoření ohromujících a profesionálně vypadajících fotografií.