REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> natáčecí zařízení >> Osvětlení

Jak vytvořit tento inspirovaný portrét pomocí jednoho světla

Dobře, rozehrajme, jak vytvořit portrét, jako je ty, které popisujete (za předpokladu dramatického, náladového portrétu s jediným světelným zdrojem). Poskytuji obecné principy a techniky a jak je přizpůsobit různým stylům v tomto žánru. Pokud máte konkrétní obrázek, který chcete rozebrat, poskytněte mi odkaz na příklad obrázku, jinak jej založím z této obecné fotografie, kterou jsem našel:[https://www.photobasics.com/wp-content/uploads/2022/03/one-light-portrait-setup-9.jpg__(https://photobasics.com/wp-content/uploads/2022/03/one-light-Portrait-setup-9jpg)

i. Klíčové principy a úvahy

* porozumění světlu a stínu: To je * nejdůležitější věc. Nejen nahráváte obličej; Smají to světlem. Jak padá světlo, přechody mezi světlem a stínem a velikost stínů určují náladu a jak jsou rysy subjektu vnímány.

* Zdroj jediného světla: Přijetí omezení jediného světelného zdroje je to, co dává těmto obrazům jejich charakteristický vzhled. Vytváří silný kontrast a dramatické stíny.

* Umístění předmětu je klíčové: Drobné posuny v poloze vašeho subjektu vzhledem k světlu mohou drasticky změnit výsledek. Experimentovat!

* Úvahy o pozadí: Pozadí nejen zmizí. Jeho barva a vzdálenost od subjektu ovlivňují celkovou náladu a stíny, které odráží.

* následné zpracování je důležité: Téměř všechny dobré portréty těží z úprav. Zde zdokonalíte světlo, kontrast a tóny kůže k dosažení konečného vidění.

ii. Potřebné vybavení

* kamera: Jakákoli kamera s ovládáním ručního režimu. Je ideální fotoaparát DSLR nebo zrcadlo, ale i chytrý telefon může fungovat s dobrou technikou.

* objektiv: Čočka portrétu (50 mm, 85 mm nebo podobná) je obecně preferována pro jeho lichotivou perspektivu a schopnost vytvářet mělkou hloubku ostrosti.

* Zdroj světla:

* Strobe/Flash (s modifikátorem): To vám dává největší kontrolu nad kvalitou výkonu a světla. SPELLIGHTS jsou cenově dostupné.

* kontinuální světlo (LED, wolfram): Snadnější vidět účinek v reálném čase, ale může vyžadovat vyšší nastavení ISO.

* modifikátor světla (základní):

* softbox: Vytváří měkké, rovnoměrné světlo s jemnými stíny. Dobré pro lichotivější, méně drsný vzhled.

* deštník (střílení nebo reflexní): Podobně jako u softboxu, ale obecně méně přesné při kontrole rozlití světla.

* dveře stodoly: Umožněte vám tvarovat a nasměrovat světlo a zabránit úniku na pozadí nebo určité části subjektu.

* snoot: Vytváří velmi zaostřený úzký paprsek světla. Dobré pro zvýraznění konkrétních oblastí.

* mřížka: Připevňuje k softboxu nebo reflektoru pro další kontrolu směru světla.

* reflektor (bílý, stříbro, zlato): Odrazit světlo zpět do stínů a odlehčit je. Obzvláště užitečné s nastavením jediného světla.

* Světelný stojan: Umístit své světlo.

* pozadí (volitelné): Běžná je kulisa plná barev (černá, šedá nebo dokonce malovaná zeď).

iii. Nastavení a technika:Nadace

1. Nastavení fotoaparátu:

* clona: Experimentujte s širokým otvorem (f/1,8 až f/4) pro mělkou hloubku ostrosti a pro izolaci subjektu. Zastavte se, pokud chcete více obličeje.

* iso: Chcete-li minimalizovat šum, udržujte co nejnižší (ISO 100-400). Zvýšit pouze v případě potřeby k získání správné expozice.

* rychlost závěrky: Sync rychlost pro blesk (obvykle kolem 1/200. sekundy). Při používání kontinuálního světla se upravte tak, aby ovládalo okolní světlo. Pro flash fotografii vaše rychlost závěrky primárně řídí, kolik okolního světla je zaznamenáno. Pokud například střílíte uvnitř, možná budete chtít snížit rychlost závěrky, aby nějaké okolní světlo jemně osvětlovalo stínované oblasti.

* Balance White: Nastavte na váš zdroj světla (např. "Flash", pokud používáte strobo, nebo upravte vlastní pro LED/wolfram).

* režim měření: Experimentovat. Hodnotící měření/matice může fungovat, ale měření bodů může být lepší vystavit tváři subjektu.

2. základní pozice osvětlení (s vysvětlením jejich účinku):

* úhel 45 stupňů (klasický): Umístěte světlo asi 45 stupňů na stranu subjektu a mírně nad úroveň očí. To vytváří lichotivý stínový vzor, ​​který definuje lícní kosti a nos. To je skvělý výchozí bod.

* efekt: Vyvážené světlo a stín, dobrá definice.

* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo dále na stranu, takže na tváři proti světelnému zdroji se objeví malý trojúhelník světla. Bude vyžadovat, aby se velké množství difúze nevypadalo tak drsné, ale pokud je rozptýlen, je výsledek vynikající.

* efekt: Dramatické, náladové, zdůrazňuje rysy subjektu.

* boční osvětlení (90 stupňů): Světlo přichází přímo ze strany.

* efekt: Velmi dramatické stíny, zdůrazňují texturu, mohou být nelichotivé, pokud se nepoužívají pečlivě.

* podsvícení: Světlo je za předmětem. Vyžaduje pečlivou expozici a potenciálně reflektor, který vyplní obličej.

* efekt: Vytváří siluetu nebo osvětlení ráfku kolem předmětu.

3. Řízení napájení: Upravte sílu svého světla, dokud nedostanete dobrou expozici na tváři subjektu. Pomocí histogramu fotoaparátu se ujistěte, že neřešíte zvýraznění (ztrátu detailů v jasných oblastech).

4. umístění reflektoru: Reflektor je váš přítel! Umístěte jej naproti světelnému zdroji, abyste odrazili světlo zpět do stínů. Čím blíže je k předmětu, tím více vyplňuje světlo.

5. předmět pózuje: Experimentujte s různými pozicemi. Nechte předmět mírně otočit hlavu, aby vytvořili zajímavější stíny. Zvažte jejich výraz - vážný, promyšlený nebo mírný úsměv.

iv. Příklad portrétních rozpadů

Pojďme rozebrat obrázek v odkazu, který jste poskytli ([https://photobasics.com/wp-content/uploads/2022/03/one-light-portrait-setup-9.jpg__(https://photobasics.com/wp-content/uploads/2022/03/One-light-Setap-9.Jpg))))

* osvětlení: Rembrandtové osvětlení, s klíčovým světlem přicházejícím zleva subjektu a vytváří podpisový trojúhelník světla na pravé tváři. Stíny jsou hluboké, což ukazuje na relativně malý, zaostřený zdroj světla.

* modifikátor světla: Zdá se, že je to malý softbox nebo oktabox.

* pozadí: Tmavá, téměř černá.

* nálada: Vážný, kontemplativní.

* pózování: Jednoduchá hlava a ramena se mírně otočila směrem ke světlu.

* následné zpracování: Pravděpodobně zahrnuje úpravy kontrastu, vyhýbání se a pálení (zesvětlení a ztmavnutí specifických oblastí) a možná určité vyhlazení kůže.

Jak znovu vytvořit podobný výstřel:

1. nastavení: Umístěte předmět před tmavé pozadí.

2. umístění světla: Umístěte své světlo nalevo od subjektu a mírně nad úroveň očí, abyste dosáhli Rembrandtova osvětlení. Přesná výška a úhel bude vyžadovat určitou úpravu.

3. modifikátor světla: Menší softbox nebo Octabox vám poskytne podobnou kvalitu světla.

4. expozice: Vystavte to nejdůležitější body na tváři subjektu.

5. pózování: Nechte subjekt mírně otočit hlavu směrem ke světlu.

6. po zpracování: Zvyšte kontrast, ztmavete stíny a zvažte některé jemné uhýbání a pálení, abyste zdokonalili světlo a stíny.

v. Variace a techniky stylu

* High Key (Bright &Airy):

* Použijte bílé pozadí.

* Použijte větší softbox pro velmi měkké světlo.

* K vyplnění stínů použijte bílý reflektor.

* Mírně přeexponuje ve fotoaparátu.

* nízký klíč (tmavý a náladový):

* Použijte tmavé pozadí.

* K ovládání úniku světla použijte menší zdroj světla nebo mřížku.

* Minimalizujte nebo eliminujte výplňové světlo (reflektor).

* Nereexpon je mírně ve fotoaparátu.

* dramatické portréty (vysoký kontrast):

* Pro tvrdé světlo použijte menší zdroj světla nebo snoot.

* Zvyšujte stíny.

* Při následném zpracování zvyšte kontrast a ztmavnutí stínů.

* Zvažte boční osvětlení pro velmi dramatické stíny.

vi. Pokročilé tipy

* Oplení na světlo: Místo toho, abyste zamířili světlo přímo na subjekt, mírně jej úrazte tak, aby je zasáhla * hrana * světla. To může vytvořit měkčí a lichotivější světlo.

* barevné gely: Pomocí barevných gelů na svém světle vytvořte zajímavé barevné efekty.

* gobo: „Jděte mezi původem optického a paprsku“, umístěný před světlem a vytvoří tvarované stíny.

* Experimentujte s různými modifikátory světla: Vyzkoušejte různé modifikátory, abyste zjistili, jak ovlivňují kvalitu světla.

vii. Essentials po zpracování

* RAW zpracování: Natočte v surovém formátu pro uchování nejvíce detailů.

* Úpravy expozice a kontrastu: Vyladit celkovou expozici a kontrast.

* vyhýbání se a pálení: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti pro zvýšení světla a stínu.

* retušování kůže: Jemné vyhlazení pokožky, odstranění vady (dávejte pozor, abyste to nepřehnali!).

* třídění barev: Upravte barvy tak, aby vytvořily specifickou náladu (např. Teplé tóny, chladné tóny, desaturace).

* ostření: Přidejte dotek ostření pro konečný lak.

viii. Praxe a experimentování

Nejlepší způsob, jak se učit, je praktikovat. Pořiďte spoustu fotografií, experimentujte s různými nastaveními osvětlení a analyzujte své výsledky. Nebojte se dělat chyby - tak se učíte!

Stručně řečeno, vytvoření velkého portrétu s jedním světlem je o porozumění světlu, zvládnutí vašeho vybavení a ochotné experimentovat. Hodně štěstí!

  1. Jak používat Flash pro noční portréty

  2. Jak používat Flash pro noční portréty

  3. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  4. Takže nemáte žádný model? Zde jsou způsoby, jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami

  5. Jak používat tvrdé osvětlení, vytvořit dramatický portrét

  6. Jak smíchat okolní světlo a plnicí flash pro venkovní portréty

  7. Jak používat zelenou obrazovku - nastavení, osvětlení a kreativní použití

  8. Jak udělat závadový efekt v Sony Vegas

  9. Světelný zdroj:Osvětlení pozadí

  1. Vidled LED světla a zábavné fotografie

  2. Sázka do loterie

  3. Hledání světla, Část 1:Použití přirozeného světla k vytvoření výjimečných fotografií

  4. Fotografie v přirozeném světle:Rychlý průvodce, jak dosáhnout takové záře

  5. Jaké osvětlení používají youtubeři?

  6. Chytání Rim Shot s osvětlením

  7. Studie osvětlení ve stylu Rembrandta z pohledu tří bodů

  8. Jak používat blesk mimo fotoaparát pro denní portréty! (Aktualizováno 2020)

  9. Zkontrolovány sady Kino Flo BarFly 400 &BarFly 200

Osvětlení