Proč hračky fungují skvěle pro praxi osvětlení portrétu:
* statický předmět: Hračky se nepohybují, fidget ani se nudí. To vám umožní vzít si čas, experimentovat a upravit světla bez tlaku.
* různé formy a textury: Můžete použít různé hračky s různými tvary, velikosti, materiály (plast, tkanina, kov atd.) A barvy, abyste viděli, jak s nimi světlo interaguje.
* Nízkotlaké prostředí: Můžete dělat chyby a experimentovat volně, aniž byste se starali o nepříjemnost skutečné osoby.
* pohodlné a cenově dostupné: Hračky jsou snadno dostupné a nevyžadují platbu nebo plánování.
* zaměřit se na světlo: Odstraněním složitosti pózování a interakce se skutečným modelem se můžete soustředit pouze na světlo a jeho účinky.
Jak praktikovat osvětlení portrétu s hračkami:
1. Vyberte si své hračky moudře:
* odrůda je klíčová: Vyberte řadu hraček, včetně:
* figurky: Akční postavy, panenky, busty atd., Nabízejí lidské tvary.
* zvířata: Plněná zvířata, plastová dinosauři nebo hračkáto auta s odlišnými rysy.
* komplexní tvary: Hračky s složitými detaily, texturami a různou úrovní odrazivosti.
* Zvažte měřítko: Větší hračky napodobují bližší předmět portrétu, zatímco menší hračky vám umožní simulovat více nastavení portrétu environmentálních portrétů.
* variace barev: Světlo interaguje odlišně se světlými a tmavými objekty. Shromážděte výběr s různými barvami.
2. Nastavte své „studio“:
* kontrolované prostředí: Nezbytný je potemnělý pokoj nebo prostor, kde můžete ovládat okolní světlo.
* Backdrops: K vytvoření různých nálad použijte bezproblémový papír, pozadí textilie, stěny nebo dokonce zajímavé textury, jako je dřevo nebo cihla.
* stativ: Stativ je zásadní pro konzistentní výsledky a ostré obrázky.
* Zdroje světla: Použijte libovolné osvětlovací vybavení. I jediná stolní lampa může být skvělým výchozím bodem. Čím více rozmanitosti, tím lépe. Některé možnosti:
* Speedlights (bliká): Univerzální a kontrolovatelné.
* kontinuální světla: LED panely, softboxy nebo dokonce lampy pro domácnost.
* reflektory: Bílé pěnové desky, stříbrné reflektory nebo dokonce hliníkovou fólii, aby odrazily světlo.
* Difuzory: Softboxy, deštníky nebo dokonce sledování papíru, aby změkčily světlo.
3. Prozkoumejte různé nastavení osvětlení:
* One-Light Setup: Základ osvětlení portrétu. Experimentujte s polohou světla (přední, boční, zadní, nahoře, dole) a úhlem, abyste viděli, jak ovlivňuje stíny a zvýraznění.
* Nastavení dvou osvětlení: Přidejte výplňové světlo (obvykle slabší než hlavní světlo), abyste snížili stíny a vytvořili vyváženější osvětlení. Prozkoumejte také pomocí ráfkového světla.
* nastavení tří světů: K vytvoření separace a hloubky použijte hlavní světlo, výplňové světlo a podsvícení (světla vlasů).
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo a vytvořte trojúhelník světla na stínové straně obličeje.
* osvětlení motýlů: Umístěte světlo přímo před subjekt a mírně nahoře a vytvořte pod nosem stín ve tvaru motýlů.
* Split osvětlení: Umístěte světlo tak, aby osvětlilo pouze polovinu tváře subjektu.
* široké osvětlení: Umístěte subjekt tak, aby byla osvětlena strana jejich obličeje nejblíže k fotoaparátu.
* krátké osvětlení: Umístěte subjekt tak, aby byla osvětlena strana jejich obličeje z fotoaparátu.
4. pozorovat a analyzovat:
* stíny: Věnujte velkou pozornost tvaru, velikosti a měkkosti stínů. Jak definují formu hračky?
* zvýraznění: Kam padají hlavní body? Jak přidávají dimenzi a texturu?
* kontrast: Jak velký je rozdíl mezi nejjasnějšími a nejtemnějšími oblastmi? Vysoký kontrast může vytvořit drama, zatímco nízký kontrast může vytvořit měkčí a lichotivější vzhled.
* Specilar Highlights: Všimněte si, jak světlo odrazí od lesklých povrchů. Upravte umístění světla tak, aby je ovládalo nebo eliminovalo.
5. Experiment s modifikátory:
* Difuzory: Změkněte světlo a vytvořte více postupných přechodů mezi vrcholy a stíny.
* reflektory: Odskočit světlo, které vyplní stíny a přidejte dimenzi.
* gely: Přidejte do svých světel barvu a vytvořte různé nálady a efekty.
* vlajky (gobo): Blokujte světlo z určitých oblastí a vytvoří specifické stíny nebo tvary.
6. Upravte nastavení fotoaparátu:
* clona: Řídí hloubku pole. Použijte široký otvor (např. F/2,8) pro mělkou hloubku pole a rozmazané pozadí nebo úzký clonu (např. F/8) pro větší hloubku pole.
* iso: Udržujte ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk.
* rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte expozici. Pokud potřebujete více světla, použijte pomalejší rychlost závěrky (ale buďte opatrní na chvění kamery).
* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídala teplotě barev vašeho zdroje světla.
7. Dělejte si poznámky a opakujte:
* Zdokumentujte své nastavení: Fotografujte své nastavení osvětlení, abyste je mohli znovu vytvořit.
* Udržujte deník: Zapište svá pozorování a výsledky, které jste dosáhli s různými nastaveními a technikami.
* Pravidelně cvičte: Čím více praktikujete, tím lépe se stanete porozuměním a kontrolou světla.
Pokročilé techniky vyzkoušet:
* Simulate Okno Světlo: Použijte velký difuzor a umístěte jej k napodobení světla přicházejícího oknem.
* Vytvořit siluety: Podsvítí hračku a vystavte pozadí a vytvořte siluetu.
* Experimentujte s barevnými gely: Přidejte do svých světel barvu a vytvořte dramatické nebo umělecké efekty.
* Použijte rekvizity: Začlenit rekvizity pro přidání kontextu a vyprávění příběhu.
* Zaostření stohování: Pro extrémní detaily použijte techniky stohování zaostření, abyste celou hračku dostali do ostrého zaostření.
Key Takeaway:
Cílem je pochopit, jak světlo funguje a jak jej můžete manipulovat, abyste dosáhli požadovaného vzhledu. Cvičení s hračkami vytvoří „svalovou paměť“ a vizuální porozumění, aby byl přechod na skutečné portréty mnohem plynulejší. Tato metoda je také skvělý způsob, jak otestovat nové vybavení bez přítomného modelu. Bavte se experimentováním!