i. Charakteristiky dobrého světla:
* kvalita:
* měkké světlo: Jedná se o rozptýlené, jemné světlo, které se ovine kolem vašeho předmětu, minimalizuje drsné stíny a zvýrazňuje textury. Je to lichotivé a obecně se považuje za zlatý standard pro portréty. Pomyslete na zakalený den, otevřený odstín nebo světlo filtrované přes difuzor.
* tvrdé světlo: Přímé, neomezené světlo, které vytváří silné stíny s definovanými hranami. I když je často méně odpouštějící, lze jej kreativně použít k zdůraznění dramatu, textury a vytváření více grafických obrázků. Pomyslete na přímé sluneční světlo za jasný den.
* směr: Směr, ze kterého se světlo blíží, drasticky mění vzhled vašeho předmětu.
* přední osvětlení: Světlo svítí přímo na tváři subjektu. Může být ploché a nezajímavé, ale užitečné pro zobrazení detailů. Je třeba dávat pozor na mžourající oči.
* boční osvětlení: Světlo přicházející ze strany, vytváření vrcholů a stínů, které zdůrazňují rysy obličeje a přidávají dimenzi. Skvělé pro portréty, zejména Rembrandtovy osvětlení.
* zpět osvětlení: Světlo přicházející zpoza subjektu. Vytváří siluetu nebo měkké, zářící ráfkové světlo kolem subjektu. Vyžaduje pečlivé vystavení, aby se zabránilo zcela tmavé tváři.
* top osvětlení: Světlo přicházející shora. Může vytvářet tvrdé stíny pod očima, nosem a bradou, takže je méně lichotivé pro portréty. Lze však kreativně použít k zdůraznění textur na horní části hlavy/ramen.
* spodní osvětlení: Světlo přicházející zdola. Může být nepřirozený a vytvořit strašidelný nebo dramatický efekt. Zřídka se používá pro lichotivé portréty, pokud není pro konkrétní kreativní cíle.
* barva (teplota barev):
* teplé světlo: Oranžové/žluté odstíny (nižší hodnoty Kelvinu). Vytváří útulný a příjemný pocit. Lze nalézt během východu a západu slunce (zlatá hodina) nebo s žárovkami/wolframovými žárovkami.
* Cool Light: Modré odstíny (vyšší hodnoty Kelvin). Vytváří svěží, čistý nebo dokonce sterilní pocit. Lze nalézt v zamračených dnech, v otevřeném odstínu nebo se zářivkami. Často vyžaduje úpravy vyvážení bílé, aby tóny pokožky vypadaly přirozeně.
* neutrální světlo: Vyvážené světlo se silným teplým ani chladným obsazením. Obecně výhodnější pro přesnou reprezentaci barev.
* intenzita: Jak jasné je světlo. Příliš jasný může způsobit šilhání a foukané vrcholy. Příliš dim může vést k podexpozice a hluku.
ii. Jak používat dobré světlo pro krásné portréty:
1. Najít a rozpoznat dobré světlo: Prvním krokem je trénovat vaše oko, abyste rozpoznali, jak vypadá dobré světlo.
* Hledejte měkké světlo: Zatažené dny, otevřený odstín (stín poskytovaný budovou nebo stromem, ale ne přímo pod ní) nebo světlo filtrované skrz záclony jsou skvělé výchozí body.
* věnujte pozornost stínů: Všimněte si, kde stíny padají na tvář vašeho předmětu a jak definují své funkce.
* Sledujte barvu světla: Je to teplé, chladné nebo neutrální?
2.
* Polohování: Přesuňte svůj předmět a najděte nejlepší světlo. Dokonce i několik kroků může drasticky změnit světlo na jejich tváři. Otočte je a najděte lichotivé úhly.
* reflektory: Použijte reflektory, abyste odrazili světlo zpět na obličej vašeho subjektu, vyplňte stíny a přidali do očí záblesk. Bílé, stříbrné a zlaté reflektory nabízejí různé účinky.
* Difuzory: Použijte difuzory (scrims) ke změkčení drsného světla. Držte jej mezi zdrojem světla a vaším předmětem a vytvořte rovnoměrnější, lichotivé světlo.
* vlajky/bloky: Použijte příznaky nebo černé karty k blokování světla a vytvoření stínů pro dramatičtější efekt.
3. umělé světlo (je -li to nutné):
* Speedlights/Flashes: K kontrole kvality, směru a intenzity světla použijte blesk mimo kameru s modifikátory (softboxy, deštníky).
* kontinuální osvětlení (LED panely, strobové): Poskytněte konstantní světlo, což usnadňuje vidět, jak světlo ovlivňuje váš předmět v reálném čase.
4. Porozumění modifikátorům světla:
* softboxy: Velký, rozptýlený zdroj světla, který vytváří měkké, dokonce i světlo.
* deštníky: Podobně jako u softboxů, ale obecně produkují mírně širší, méně kontrolované světlo.
* kosmetické pokrmy: Vytvořte specular (přímější) světlo s měkkou hranou, ideální pro zdůraznění textury kůže.
* mřížky: Zaměřte světlo a zabraňte úniku světla a vytvořte dramatičtější a kontrolovanější vzhled.
5. expozice a vyvážení bílé:
* správně vystavte: Ujistěte se, že váš předmět je dobře vypracován, aniž byste vyhodili hlavní body nebo ztratili podrobnosti ve stínu. Pomocí histogramu fotoaparátu vás proveďte.
* Nastavit vyvážení bílé: Upravte vyvážení bílé tak, aby přesně reprodukovaly tóny pleti. Použijte šedou kartu nebo vlastní nastavení vyvážení bílé kamery.
6. Experiment a praxe:
* zkuste různé nastavení osvětlení: Experimentujte s různými zdroji světla, modifikátory a úhly, abyste viděli, co funguje pro váš předmět a váš styl.
* Analyzujte své výsledky: Zkontrolujte své fotografie a identifikujte, co se vám líbí a nelíbí se o osvětlení. Poučte se ze svých chyb a úspěchů.
klíčové s sebou:
* dobré světlo je relativní. Pro každý portrét není žádné „správné“ světlo. Nejlepší světlo závisí na vašem předmětu, vašem stylu a náladě, kterou chcete vytvořit.
* Porozumění světlu je zásadní. Naučte se charakteristiky světla a jak ovlivňují vaše obrázky.
* praxe je nezbytná. Čím více experimentujete se světlem, tím lépe se stanete rozpoznávání a používáním k vytvoření krásných portrétů.
* zvažte náladu a zprávu fotografie. Tvrdé světlo může vytvářet drama a napětí, zatímco měkké světlo je romantičtější a jemnější.
* Nebojte se porušit pravidla. Jakmile pochopíte základy, můžete začít experimentovat a vytvářet vlastní jedinečné styly osvětlení.
Pochopením charakteristik dobrého světla a praktikováním těchto technik můžete zvýšit fotografii portrétu a vytvořit obrázky, které jsou technicky zdravé i vizuálně ohromující. Hodně štěstí!