Průvodce poměrem osvětlení:Jak vyrobit (nebo zlomit) své portréty
Poměry osvětlení jsou základním, ale často přehlíženým aspektem portrétních fotografií. Jejich zvládnutí je zásadní pro formování tváře vašeho subjektu, vytváření nálady a nakonec pro vytváření působivých portrétů. Nejedná se pouze o čísla; Představují * vztah * mezi jasem klíčového světla a výplňovým světlem. Tato příručka rozebírá, jaké jsou poměry osvětlení, proč na nich záleží, společné poměry používané při portrétu a jak je měřit.
Jaké jsou poměry osvětlení?
Poměr osvětlení je rozdíl v jasu mezi stranou * klíčového světla * tváře vašeho subjektu a * stínem *. V klasickém nastavení dvou osvětlení poskytuje klíčové světlo primární osvětlení a výplňové světlo změkčuje stíny vytvořené klíčem. Poměr popisuje, o kolik jasnější je klíčové světlo porovnáno s vlivem plního světla na oblast stínu.
* klíčové světlo: Primární zdroj světla osvětlující váš předmět. Definuje hlavní stíny a zvýraznění.
* plněné světlo: Sekundární zdroj světla používaný ke změkčení stínů vytvořených klíčovým světlem. Obvykle nevytváří své vlastní odlišné stíny.
Proč záleží na osvětlení
* tvar a dimenze: Poměry vyřezávají tvář vašeho subjektu. Vyšší poměry (větší rozdíly mezi světlem a stínem) vytvářejí dramatičtější stíny, zdůrazňují texturu a definují rysy. Nižší poměry (menší rozdíly) vytvářejí měkčí, plošší světlo, často preferované pro portréty krásy.
* nálada a emoce: Osvětlení dramaticky ovlivňuje náladu. Poměry s vysokým kontrastem vyvolávají drama, tajemství a intenzitu. Nízké kontrastní poměry komunikují měkkost, vstřícnost a přístupnost.
* Vhodnost předmětu: Různé poměry lichotily různé tvary obličeje a tóny pleti. Hardser poměr může zdůraznit nedokonalosti na starší kůži, zatímco měkčí poměr může být odpouštějící.
* kontrola nad stíny: Přesně ovládání výplního světla, a tedy poměr, je nezbytné pro kontrolu toho, jak hluboké nebo mělké jsou vaše stíny.
* konzistence: Porozumění porozumění vám umožňuje reprodukovat specifický styl osvětlení důsledně v různých výhoncích.
Čísla poměru porozumění:Koncept „Stops“
Poměry osvětlení jsou vyjádřeny jako srovnání, jako je 2:1, 4:1 nebo 8:1. První číslo představuje intenzitu klíčového světla a druhé číslo představuje intenzitu výplního světla *na stínové straně obličeje *.
* A 2:1 poměr Znamená to, že klíčové světlo je dvakrát jasnější než výplňové světlo ovlivňující stínovou oblast. Jedná se o relativně měkké, jemné osvětlení.
* A 4:1 poměr Znamená to, že klíčové světlo je čtyřikrát jasnější jako plnivé světlo ovlivňující stínovou oblast. Toto je mírný kontrast, vhodný pro mnoho portrétů.
* Poměr 8:1 Znamená to, že klíčové světlo je osmkrát jasnější jako plnivé světlo ovlivňující stínovou oblast. Toto je vysoký kontrast, dramatický vzhled.
Důležité připojení k F-Stops (zastávky světla):
Každé zdvojnásobení nebo poloviny intenzity světla se nazývá „zastavení“. To je * zásadní * pro porozumění a kontrolu poměrů.
* 1 zastávka rozdílu světla =Poměr 2:1
* 2 zastávky světelného rozdílu =Poměr 4:1
* 3 zastávky světelného rozdílu =Poměr 8:1
* 4 zastávky rozdílu světla =Poměr 16:1
Tento vztah je kritický, protože vám umožňuje používat měřič světla fotoaparátu nebo kapesní měřič světla, abyste * změřili rozdíl ve F-Stops * mezi osvětlenou stranou a stínovou stranou. Toto měření *přímo vám řekne váš poměr osvětlení. *
Běžné poměry osvětlení v portrétování
Zde je rozpis společných poměrů a jejich použití:
* 1:1 (bez poměru): Klíčové světlo a plnicí světlo jsou stejné v intenzitě. To má za následek velmi ploché osvětlení s téměř žádnými stíny. Zřídka se používá pro tradiční portréty, ale může být užitečné pro specifické tvůrčí efekty. Často se používá ve fotografii produktu k zobrazení všech podrobností.
* 2:1: Velmi měkké osvětlení, stěží znatelné stíny. Dobré pro kosmetické záběry, změkčení vrásek a vytváření lichotivého, jemného vzhledu. Někdy se může objevit trochu plochý, pokud nebude použit opatrně.
* 3:1: O něco více kontrastu než 2:1. Nabízí pěknou rovnováhu mezi měkkými a definovanými funkcemi. Stále docela odpouštějící pro většinu předmětů.
* 4:1: Dobrý výchozí bod pro mnoho portrétů. Poskytuje vyvážený vzhled s mírným stíny, které přidávají tvar a rozměr, aniž by byly příliš drsné. Velmi univerzální.
* 8:1: Dramatické osvětlení se silnými stíny. Skvělé pro vytváření nálady a zdůraznění textury. Mějte na paměti, zda tento poměr vyhovuje tvaru obličeje a kůži vašeho subjektu. Lze použít pro mužské portréty nebo pro dramatický umělecký efekt.
* 16:1 a vyšší: Velmi vysoký kontrast. Může být užitečný pro dramatické černobílé portréty nebo pokud chcete vytvořit velmi specifickou náladu. Může snadno vést k vyfouknutým vrcholům nebo zablokovaným stínům, pokud není dobře ovládáno.
Jak měřit poměry osvětlení
Existují dvě primární metody:
1. pomocí ručního měřiče světla:
* Toto je nejpřesnější metoda.
* Vezměte čtení s měřičem směřujícím na klíčové světlo, držené blízko tváře subjektu.
* Vezměte další čtení s měřičem směřujícím na * Film-Lit * Stínovou stranu obličeje. *Je důležité, ujistěte se, že klíčové světlo je blokováno v zasažení měřiče při čtení stínu.*
* Rozdíl ve F-Stops mezi oběma odečty vám řekne váš poměr osvětlení. Například, pokud klíčové světlo čte f/8 a stínová strana čte f/4, máte poměr 4:1 (2-stop).
2. pomocí měřiče fotoaparátu (měření ve fotoaparátu):
* Méně přesné, ale stále užitečné, zejména pokud nemáte měřič světla.
* Nastavte fotoaparát do režimu měření.
* Vyjměte čtení z oblasti zvýraznění tváře subjektu a ujistěte se, že měříte pouze oblast osvětlenou klíčovým světlem. Všimněte si clony.
* Vyjměte čtení ze stínové oblasti tváře subjektu (část osvětlená především výplním světlem). Všimněte si clony.
* Rozdíl v F-Stops je váš přibližný poměr osvětlení.
Důležité úvahy:
* vzdálenost: Světlo Falloff je zásadní. Čím blíže je zdroj světla, tím rychlejší spadne. Přesun klíče nebo vyplněného světla i na krátké vzdálenosti může poměr dramaticky změnit.
* Velikost modifikátoru: Větší zdroje světla (např. Softboxy) vytvářejí měkčí světlo a postupnější přechody, což vede k nižším poměrům kontrastu. Menší zdroje světla (např. Holé žárovky) vytvářejí tvrdší světlo a vyšší poměry kontrastu.
* Barva předmětu: Tmavší tóny pokožky mohou obecně zvládnout vyšší poměry kontrastu než lehčí tóny pokožky.
* reflektory: Reflektory lze použít jako plnící světla. Velikost a barva reflektoru ovlivní množství výplňového světla.
* okolní světlo: Existující okolní světlo ovlivní celkový poměr, proto zvažte vypnutí režijních světel nebo střelby v kontrolovaném prostředí.
* následné zpracování: I když můžete upravit kontrast v Postu, je vždy lepší získat osvětlení správné ve fotoaparátu. Pokračování po zpracování může pomoci doladit poměr, ale nemůže úplně opravit špatně osvětlený obraz.
Praktické tipy pro kontrolu poměrů osvětlení:
* klíčová světelná síla: Nastavení síly vašeho klíčového světla je primárním způsobem, jak změnit celkový jas scény.
* vyplňte světelnou sílu: Nastavení síly výplňového světla je * primární * způsob, jak změnit poměr. Zvýšení výplňového světla * snižuje poměr, takže je měkčí. Snížení výplňového světla * se zvyšuje * poměr, takže je dramatičtější.
* vzdálenost výplního světla: Pohyb výplního světla blíže k subjektu zvyšuje jeho intenzitu a snižuje poměr. Posunutí dále snižuje svou intenzitu a zvyšuje poměr.
* Používání reflektorů jako výplně: Reflektory jsou velmi flexibilní způsob, jak ovládat výplň. Měnící se velikost, vzdálenost a úhel reflektoru může jemně vyladit výplňové světlo a poměr.
* vlajky/gobo: Použijte příznaky (neprůhledné materiály) k blokování světla před zasažením konkrétních oblastí, zvýšení kontrastu a kontroly úniku.
Příklad nastavení a řízení poměru:
Představte si, že začínáte s jednoduchým nastavením jednoho světla a chcete dosáhnout poměru 4:1.
1. Umístěte své klíčové světlo.
2. Vezměte si měřič čtení na straně obličeje osvětlenou klíčem (řekněme, že je to f/8).
3. Představte reflektor na opačné straně obličeje, který bude působit jako výplň.
4. Posuňte reflektor blíže nebo dále, dokud nedostanete měřič čtení f/4 na stínové straně obličeje. Nyní máte poměr 4:1 (rozdíl dvou stop).
porušování pravidel:
Jakmile pochopíte základy, můžete úmyslně porušit „pravidla“ k dosažení jedinečných a kreativních efektů. Experimentujte s neobvyklými poměry, neobvyklým umístěním světla a barvou a vytvářejí umění, které vyjadřuje vaši vizi.
Závěr:
Zvládnutí osvětlovacích poměrů vyžaduje praxi a experimentování, ale je to základní dovednost, která zvyšuje vaši portrétní fotografii. Pochopením, jak ovládat vztah mezi světlem a stínem, můžete vyřezávat tvář svého subjektu, vytvářet přesvědčivé nálady a produkovat skutečně podmanivé portréty. Začněte s poměrem 4:1 a pomalu se pohybujte k různým, jakmile se stanete pohodlnějším. Nebojte se experimentovat! Hodně štěstí.