REC

Tipy na natáčení videa, produkci, střih videa a údržbu zařízení.

 WTVID >> česká videa >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu je proces, který zahrnuje pečlivé přizpůsobení expozice, kontrastu, barvy a detailů. Zde je průvodce krok za krokem:

1. Správný počáteční obrázek:

* osvětlení je klíčové: V ideálním případě jste natočili svou fotografii jediným zdrojem směrového světla. Rembrandtové osvětlení je charakterizováno malým trojúhelníkem světla na tváři nejvzdálenější ze světelného zdroje. Pomyslete na světelný zdroj umístěný mírně nad a na stranu subjektu. Softbox nebo reflektor může pomoci změkčit světlo.

* neutrální pozadí: Tmavé, nepřekonatelné pozadí pomůže předmětu vyniknout a přispět k náladě. Černá nebo velmi tmavě šedá je ideální.

* pózování a výraz: Mírně pochmurný nebo promyšlený výraz funguje dobře. Vyvarujte se širokých úsměvů. Přímý oční kontakt může být silný, ale k tajemství může přidat mírně odvrácený pohled.

* Střelba RAW: Natočte ve formátu RAW, abyste si udrželi nejvíce dat a flexibility pro úpravy.

2. Úpravy Lightroom (základní panel):

* expozice: Začněte snížením celkové expozice. Rembrandt je o temnotě, takže se zaměřte na mírně podexponovaný vzhled. Nechoďte příliš * tmaví; V nejdůležitějších bodech a stínech musíte zachovat podrobnosti.

* kontrast: Zvyšte kontrast pro zvýšení rozdílu mezi světlem a stínem. Díky tomu budou rozsvícené oblasti pop a temné oblasti ustoupí. Dávejte pozor, abyste nepřišli nadměrně nebo stíny.

* zvýraznění: Snižte nejdůležitější výhody a získejte detaily v jasných oblastech obličeje. To zabrání tomu, aby se obraz vyfoukl.

* stíny: Mírně zvyšte stíny a odhalujte některé detaily v nejtemnějších oblastech. Chcete se vyhnout úplné temnotě, protože to může vypadat nepřirozeně. Nalezení rovnováhy je klíčové.

* bílé: Upravte posuvník bílých tak, aby nastavil nejjasnější bod na obrázku. Obvykle se jedná o malý vrchol v oku. Netlačte to příliš daleko.

* černé: Upravte černý jezdec tak, aby nastavil nejtemnější bod. Dávejte pozor, abyste nerušili černochy a ztratili detaily. Cílem je dosáhnout bohatých, hlubokých černochů bez ztráty textury.

* Clarity: Mírně zvýšit posuvník čistoty a přidat jemnou ostrost a definici, zejména do rysů obličeje. Nepřehánějte to, protože to může vytvořit nepřirozený nebo drsný vzhled.

* Vibrance/Saturation: Snižte nasycení * mírně *, abyste desaturovali barvy a přispěli k tlumenějšímu a klasičtějšímu pocitu. Můžete také upravit vibraci a přidat dotek života zpět bez přesycení obrázku. Experimentujte a uvidíte, co vypadá nejlépe.

3. Tónová křivka:

* s-CURVE (jemný): Kontrast může dále zvýšit jemná křivka S. Jemně stáhněte stíny a zvedněte vrcholy v křivce.

* úpravy kanálu (volitelné): V tónové křivce můžete upravit jednotlivé barevné kanály (červené, zelené, modré) pro jemno doladěné třídění barev. To lze použít k vytvoření konkrétního obsazení barev nebo zdůraznění určitých odstínů.

4. HSL/barevný panel:

* Hue: Proveďte jemné úpravy odstínu různých barev, abyste doladili celkovou paletu barev. Možná budete chtít posunout červené směrem k teplejšímu tónu nebo blues směrem k chladnějšímu.

* nasycení: Desaturujte specifické barvy, pokud jsou příliš rušivé nebo nepřirozené. Možná budete chtít lehce desaturovat blues a zelené a ponechat tóny pleti s nádechem tepla.

* Luminance: Upravte svítidlo různých barev tak, aby ovládaly jejich jas. Možná budete chtít lehce ztmavnout červené a pomeranče, abyste zvýšili drama.

5. Detail panel:

* ostření: Naneste mírné množství ostření, abyste zvýšili detaily obličeje, zejména očí. Pomocí maskovacího posuvníku omezujte ostření na subjekt a zabrání ostření pozadí, které může vytvářet šum.

* redukce šumu: Pokud má váš obrázek šum (zejména ve stínu), použijte mírné množství snížení šumu (snížení hluku svítidla).

6. Panel efektů:

* zrno: Přidání * velmi * jemného množství obilí (kolem 10-20) může dát obrazu texturu podobnou filmu a zlepšit klasický pocit.

* viněta: Přidejte jemnou negativní viněta k ztmavení okrajů rámu a upozorněte na subjekt. Pomocí posuvníku množství použijte k ovládání síly viněty a středového posuvníku pro upravení jeho velikosti. Posuvník peří vyhladí vinětu.

7. Kalibrační panel (Advanced - Volitelná):

* profil: Experimentujte s různými profily kamery (např. Adobe Standard, Portrét fotoaparátu). Některé profily mohou s vaším obrazem lépe fungovat než jiné.

* červená, zelená, modrá primární: Můžete použít červené, zelené a modré primární posuvníky k doladění celkové barvy a dosažení konkrétního vzhledu. Toto je pokročilejší technika.

Hodnoty nastavení příkladů (začněte zde a upravte):

Toto jsou jen výchozí body; Vaše konkrétní hodnoty budou záviset na vašem původním obrázku.

* expozice: -0,5 až -1,5 (upravte podle chuti)

* kontrast: +20 až +40

* zvýraznění: -40 až -70

* stíny: +10 až +30

* bílé: +5 až +15

* černé: -10 až -30

* Clarity: +5 až +15

* nasycení: -5 až -15

* zrno: 10-20

* viněta: -10 až -30

Klíčové tipy pro dosažení vzhledu Rembrandt:

* zaměřit se na světlo: Věnujte velkou pozornost tomu, jak světlo interaguje s tváří subjektu. Definující charakteristikou Rembrandtova osvětlení je ten malý trojúhelník světla na tváři.

* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění jakékoli úpravy. Cílem je vytvořit přirozeně vypadající obraz s jemnou, ale působivou náladou.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními a technikami. Neexistuje žádný jediný „správný“ způsob, jak dosáhnout Rembrandtova vzhledu.

* referenční obrázky: Podívejte se na skutečné rembrandtové obrazy a fotografie, které napodobují styl. To vám pomůže pochopit osvětlení, složení a barevnou paletu.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při dosahování Rembrandtova stylu.

Shrnutí pracovního postupu:

1. Importujte svůj surový obrázek do Lightroom.

2. správná expozice a kontrast v základním panelu.

3.. jemné doladění, stíny, bílé a černé.

4. upravte čistotu a vibraci/nasycení.

5. použijte tónovou křivku pro jemné úpravy kontrastu a barev.

6. Upravte jednotlivé barvy na panelu HSL/Color.

7. naostřit a snižovat hluk v detailním panelu.

8. přidejte dotek zrna a viněta do panelu efektů.

9. (volitelný) experiment s profily kamery v kalibračním panelu.

10. Zkontrolujte svůj obrázek a proveďte konečné úpravy.

Dodržováním těchto kroků a věnováním pozornosti detailům můžete v Lightroomu vytvořit ohromující temné a náladové portréty Rembrandt. Pamatujte, že praxe je klíčová, takže neustále experimentujte a zdokonalujte svou techniku. Hodně štěstí!

  1. Byl vydán Capture One 21, výkonná alternativa k Lightroom

  2. Jak upravovat portréty v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  3. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  4. Jak fotografka přeměnila její Brooklynský byt na plně fungující studio

  5. Nasměrujte oči diváka pomocí Lightroom, abyste vytvořili výkonnější obraz

  6. Jak vybrat a skládat triptych v Lightroom

  7. 6 skvělých důvodů, proč překonat úzkost po zpracování

  8. Pokoj s pohledem:Jak vytvořit tento okno Blinds Portrét kdekoli

  9. Pokoj s pohledem:Jak vytvořit tento okno Blinds Portrét kdekoli

  1. Jak používat nástroje pro transformaci a oříznutí Lightroom ke zlepšení kompozice

  2. Lightroom vs ON1:Který editor fotografií je pro vás ten pravý?

  3. První dojmy ze softwaru pro zpracování obrazu Picktorial Raw

  4. Jak být uctivý a bezpečný při fotografování divoké přírody

  5. Jak používat Tethering fotoaparátu (Snímejte s Tetheringem krok za krokem)

  6. Jak přidat vodoznak v Lightroom (krok za krokem)

  7. Jak používat Lightroom k výuce kompozice ve fotografii

  8. Jak nahrát fotografie na Flickr a 500px pomocí Lightroom 5

  9. Proč se vy a váš fotoaparát nevidíte vždy z očí do očí