REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu zahrnuje zaměření na dramatické osvětlení, hluboké stíny a jemné barevné třídění. Zde je průvodce krok za krokem:

i. Zachyťte správný zdrojový obrázek (základní!):

* osvětlení:

* Zdroj jediného světla: Toto je nejdůležitější aspekt. Použijte jediný soustředěný zdroj světla (jako je softbox nebo kosmetická miska s mřížkou) umístěný v úhlu 45 stupňů k obličeji subjektu, mírně nad úrovní očí.

* Rembrandt Lighting: Cílem je vytvořit malý osvětlený trojúhelník na tváři naproti zdroji světla. Experimentujte s úhlem a výškou světla, abyste toho dosáhli.

* nereExpose: V ideálním případě mírně podexuje váš obrázek během snímání. Tím se uchová detaily ve zvýraznění a usnadní se spravování stínů při následném zpracování. Zaměřte se na to, aby byl histogram mírně posunut doleva (ale bez oříznutí důležitých stínů).

* předmět:

* výraz: Pro tento styl funguje dobře promyšlený výraz.

* oblečení: Tmavé nebo ztlumené barvy jsou upřednostňovány, aby doplnily náladu.

* pozadí:

* tmavé a nedistrikční: K dalšímu zdůrazňování subjektu a světla použijte tmavé pozadí (černé, tmavě hnědé nebo tlumený, texturovaný povrch).

ii. Úpravy Lightroom (krok za krokem):

1. Základní panel:

* profil: Začněte profilem „standardu kamery“ nebo „Adobe Standard“, abyste měli neutrální základnu. Experimentujte s jinými profily, jako je „portrét fotoaparátu“, pokud je to lépe vyhovovat vaší vizi.

* Balance White: Upravte se podle svých preferencí. Mírně teplejší tóny (vyšší teplota) mohou často zvýšit bohatost obrazu, ale neutrální je také dobrým výchozím bodem.

* expozice: V případě potřeby vylaďte expozici. Pokud jste během zachycení podexponovali, možná budete muset mírně zvýšit, ale buďte opatrní, abyste nevyhodili vrcholy.

* kontrast: Zvýšit kontrast výrazně. Tím se prohloubí stíny a vytvoří zvýraznění. Začněte s +20 až +40 a upravte se odtamtud.

* zvýraznění: Snižte nejdůležitější informace o získání detailů v jasnějších oblastech obličeje. Jděte negativní, často -50 nebo více.

* stíny: Mírně zvedněte stíny, abyste odhalili detaily v tmavších oblastech, ale nepřehánějte je. +10 až +30 je obvykle dobrý rozsah. Chcete udržet náladu temnou.

* bílé: Mírně zvyšte bílé, aby vytvořily oddělení mezi zvýrazněním na obličeji a středony.

* černé: Snižte černé, aby prohloubili stíny a přidejte dramatický efekt.

2. panel tónové křivky tónu:

* bodová křivka: Zde můžete přidat další kontrolu kontrastu.

* s-CURVE: Vytvořte jemnou S-křivku, abyste dále zvýšili kontrast. Zatáhněte dole vlevo z křivky, abyste prohloubili stíny a vytáhli pravý horní část, abyste rozjasnili zvýraznění. Buďte jemný!

* kanálové křivky (červená, zelená, modrá): Experimentujte s úpravou každého kanálu jednotlivě pro jemné barevné posuny. Vytažení červeného kanálu ve stínu může vytvořit chladnější a náladovější pocit. Vytáhnutí červeného kanálu ve zvýraznění může zahřát jasné skvrny. Klíčové jsou malé úpravy.

* Parametrická křivka (volitelná): To můžete použít pro široké úpravy na zvýraznění, světla, tmavé a stíny, ale bodová křivka nabízí větší kontrolu.

3. HSL/Color Panel:

* Hue: Jemně posuňte odstíny a vytvořte konkrétní náladu. Například přesun červené mírně směrem k oranžové nebo žluté může přidat teplo. Posun blues směrem k azury může ochladit celkový tón.

* nasycení: Snižte nasycení, zejména u zelených a blues. To desaturuje celkový obraz a zvyšuje melancholický pocit. Snižte nasycení tónu pleti velmi mírně.

* Luminance: Upravte svítidlo specifických barev tak, aby se vyladilo osvětlení. Snížení jasu blues a zelených může dále ztmavnout pozadí. Zvyšování jasu žlutých může zdůraznit světlo na obličeji. Být jemný.

4. Panel pro třídění barev:

* Midtones: Přidejte mírný teplý tón (oranžový/žlutý) do středních tónů. To simuluje teplé světlo, které Rembrandt často používal.

* stíny: Představte jemný chladný tón (modrý/fialový) do stínů. To vytváří pěkný kontrast s teplými Midtony a zvýrazněním.

* zvýraznění: K vrcholům můžete přidat velmi jemný teplý tón, abyste dále zdůraznili světlo.

* míchání: Upravte posuvníky míchání a vyvážení a kontrolujte, jak se hodnotí barevné známky. Vyšší hodnoty míchání vytvářejí plynulejší přechody. Posuvník Balance vám umožňuje zaujmout třídění barev směrem k vrcholům nebo stínům.

5. Detail Panel:

* ostření: Naneste mírné ostření. Zaměřte se na ostření očí a dalších klíčových rysů. Pomocí maskovacího posuvníku zabrání ostření hluku na pozadí.

* redukce šumu: Pokud je to nutné, použijte určitou redukci šumu, zejména redukce šumu svítidla, k vyčištění stínů.

6. Panel korekce čoček:

* Povolit opravy profilu: Zaškrtněte toto políčko a odstraňte zkreslení objektivu a vinětu.

* Odstraňte chromatickou aberaci: Zaškrtněte toto políčko a odstraňte barvy.

7. Panel efektů:

* zrno: Přidání malého množství obilí může zvýšit vintage nebo umělecký pocit. Používejte to střídmě.

* viněta: Jemná viněta může přitáhnout oko diváka ke středu rámu a zatemnit okraje, což dále zvyšuje náladu. Použijte záporné hodnoty pro tmavou vinětu.

iii. Klíčové úvahy a tipy:

* jemnost je klíčová: Vyvarujte se přehánění jakékoli úpravy. Cílem je vytvořit přirozeně vypadající, náladový portrét, ne silně zpracovaný obraz.

* referenční obrázky: Studujte Rembrandtovy obrazy, abyste pochopili jeho použití světla a stínu. Použijte tyto obrazy jako vizuální průvodce.

* experiment: Nebojte se experimentovat s různými nastaveními. Přesná nastavení bude záviset na vašem konkrétním obrázku.

* globální vs. místní úpravy: Pro cílení na konkrétní oblasti obrazu použijte odstupňované filtry nebo kartáče na nastavení. Možná například budete chtít dále zatemnit pozadí nebo rozjasnit oči.

* monitorovací kalibrace: Ujistěte se, že váš monitor je kalibrován tak, aby přesně zobrazoval barvy a tóny.

* Uložit jako předvolba: Jakmile dosáhnete vzhledu, který se vám bude líbit, uložte nastavení jako předvolbu pro budoucí použití.

Příklad pracovního postupu (ilustrativní nastavení - upravte se na základě vašeho obrázku):

* základní:

* Expozice:+0,20

* Kontrast:+30

* Nejdůležitější:-70

* Shadows:+20

* Bílí:+15

* Černé:-30

* tónová křivka: Jemná křivka S.

* hsl/color:

* Nasycení:Snižte nasycení u zelených a blues o -20 až -30. Snižte celkovou nasycení o -5.

* třídění barev:

* Midtones:Hue 40, nasycení 10

* Shadows:Hue 230, nasycení 5

* Detail:

* Ostření:množství 60, poloměr 1,0, detail 25, maskování 40

* efekty:

* Zrno:množství 10, velikost 25, drsnost 50

* Vignette:částka -10

Zvládnutím těchto technik můžete v Lightroomu vytvořit ohromující, tmavé a náladové portréty Rembrandt. Pamatujte, že praxe a experimentování jsou klíčem k rozvoji vašeho vlastního stylu.

  1. Jak retulovat portrét s úpravným štětcem v Lightroom

  2. Jak upravit fotografie se slabým osvětlením v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  3. 6 skvělých triků v Lightroom, o kterých jste pravděpodobně nevěděli

  4. Jak fotit a upravovat HDR fotografie

  5. Jak snadno zaostřit rozmazané obrázky v Lightroom

  6. Jak upravovat portréty v Lightroom:Průvodce krok za krokem

  7. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  8. 5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

  9. Jak vytvořit předvolbu „Soft Portrait“ v Lightroom 4

  1. 3 jednoduché kroky k vytvoření lepších černobílých fotografií

  2. Vyhlášení vítězů softwaru Corel AfterShot Pro Editing Software

  3. Rozdělení kolekce Nik | Profesionální pluginy pro Lightroom

  4. Jak udělat základní zpracování portrétu za 5 minut pomocí Lightroom

  5. Jak snížit odlesky na vašich fotografiích

  6. Jak jsem zpracoval tuto fotografii pouze pomocí Lightroom

  7. Jak jsem to natočil a upravil:Panorama Seattlu

  8. Jak vytvořit vinětu v Lightroom (nebo ji odstranit!)

  9. Získejte ztracené fotografie z černé díry vašeho e-mailového účtu

Adobe Lightroom