REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Editace videa >> Adobe Lightroom

Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

Vytvoření tmavého a náladového portrétu ve stylu Rembrandt v Lightroomu zahrnuje manipulaci s světlem a stínem, aby zdůraznil tvář subjektu a vytvořil dramatický, malířský pocit. Zde je rozpis toho, jak toho dosáhnout v Lightroom:

i. Než začnete:The Right Foundation

* dobré osvětlení u zdroje: Tento styl se silně spoléhá na dramatické osvětlení. Zaměřte se na jeden směrový zdroj světla umístěného v úhlu 45 stupňů k vašemu předmětu. Klíčové úvahy o osvětlení:

* směrové světlo: Jeden hlavní zdroj světla.

* Feathered Light: Změknutím odrážením od reflektoru, deštníku nebo softboxu a vytvořením postupného přechodu ze světla na stín.

* catchlight: Jasné místo světla v oku subjektu, zásadní pro přidání života. Umístěte světlo a vytvořte zřetelný záblesk.

* Rembrandt Osvětlení: To je charakterizováno malým obráceným trojúhelníkem světla na tváři nejvzdálenější ze zdroje světla. Toto je * definující prvek.

* Umístění předmětu: Věnujte pozornost tomu, jak světlo padá na tvář vašeho předmětu. Experimentujte s malými úpravami úhlu a výšky světla.

* neutrální pozadí: Tmavé nebo neutrální pozadí pomáhá předmětu vyniknout a zvyšuje náladu.

* správný předmět: I když to můžete použít na kohokoli, portréty se silnými rysy a charakterem často fungují nejlépe pro tento styl.

ii. Úpravy Lightroom:hlavní kroky

1. Import a počáteční opravy:

* Importujte svůj obrázek do Lightroom.

* korekce objektivu: Pod panelem „Korekce objektivu“ povolte „Odebrat chromatickou aberaci“ a „Povolte opravy profilu“. To vyčistí jakékoli zkreslení způsobené čočkou.

* Balance White: V případě potřeby upravte vyvážení bílé. Pro tento styl často funguje mírně teplejší tón (vyšší teplota). Experimentovat; Věřte svému oku.

2. Základní panel:Základ vzhledu

* expozice: Snižte expozici a vytvoří tmavší celkový obraz. Chcete se naklonit do stínů. Nechoďte příliš * tmaví; Stále potřebujete detaily. Začněte snížením malých přírůstků.

* kontrast: Zvyšte kontrast a zdůrazňují hlavní body a stíny. To je zásadní pro dramatický vzhled. Opět malé úpravy.

* zvýraznění: Snižte hlavní body výrazně, abyste získali detaily v nejjasnějších oblastech. To jim pomáhá zabránit tomu, aby byli vyfukováni.

* stíny: Zvyšte stíny * mírně *, abyste odhalili nějaké detaily v nejtemnějších oblastech, ale nepřehánějte to. Chcete si udržet náladu.

* bílé: Snižte bílé, abyste zabránili oříznutí (zcela bílé oblasti bez detailů).

* černé: Snižte černé, aby prohloubili stíny a přidali další drama. Dávejte pozor, abyste černoši nedrtili; Stále potřebujete nějaký tónový rozsah.

* Clarity: Trochu zvýšit jasnost, abyste přidali určitou texturu a ostrost, ale nechoďte přes palubu. Příliš velká jasnost může vypadat nepřirozeně.

* Vibrance/Saturation: Obecně budete chtít mírně snížit nasycení a vytvořit tlumičtější pocit vintage. Upravte vibraci, pokud chcete udržet tóny pokožky živé.

3. křivka tónu:Vyladění kontrastu

* bodová křivka (pokročilá): Tónová křivka umožňuje přesnou kontrolu nad kontrastem.

* s-CURVE: Vytvořte jemnou S-křivku, abyste dále zvýšili kontrast. Mírně zatáhněte stíny a zatlačte zvýraznění.

* ovládání kanálu (červená, zelená, modrá): Upravte jednotlivé barevné kanály v tónové křivce tak, aby ovlivnily celkové obsazení barev. Jemné směny mohou mít velký rozdíl. Například jemně snižování modré ve stínu může přidat teplo.

4. HSL/Color Panel:Řízení barev

* Hue: Proveďte jemné úpravy odstínu jednotlivých barev se zaměřením na tóny kůže, abyste vytvořili příjemný a realistický vzhled.

* nasycení: Dále desaturujte barvy podle potřeby k dosažení tlumené palety. Snížení nasycení blues a zelených může často pomoci přihrát zaměření na subjekt.

* Luminance: Upravte svítidlo barev tak, aby rozjasnily nebo ztmavly specifické oblasti. Věnujte zvláštní pozornost tóny pleti, abyste zajistili, že jsou dobře vyvážené. Mírné zvýšení jasu červených a pomerančů může pomoci vytvořit tóny pleti.

5. Detail Panel:Ostření a redukce šumu

* ostření: Pro zvýšení detailů naneste mírné množství ostření. Pomocí posuvníku „maskování“ omezte ostření na okraje a vyhýbejte se šumu v plynulejších oblastech. Připravte klávesu ALT/Option při podržení při úpravě posuvníku maskování pro vizualizaci masky.

* redukce šumu: V případě potřeby aplikujte redukci hluku na vyhlazení jakékoli nežádoucí zrnitosti, zejména ve stínu.

6. Panel efektů:Přidání dokončovacích doteků

* viněta: Přidejte jemnou vinětu (ztmavnutí okrajů), abyste přitáhli oko diváka ke středu obrazu. Použijte negativní hodnotu „množství“ pro zatemnění. Upravte „střed“ a „peří“ tak, aby ovládaly velikost a měkkost viněta.

* zrno: Zvažte přidání jemného množství obilí pro více filmový, malířský vzhled. Experimentujte s posuvníky „velikosti“ a „drsnosti“, abyste dosáhli požadovaného efektu.

7. kalibrační panel (volitelné):

* Tento panel umožňuje velmi jemné úpravy celkové rovnováhy barev. Experimentujte s „Stínovým odstínem“ a „Red/Green/Blue Primáry“, abyste zdokonalili barvu a vytvořili jedinečný vzhled.

iii. Tipy a odstraňování problémů

* jemnost je klíčová: Proveďte malé úpravy a neustále vyhodnoťte obrázek. Nadměrné zpracování může účinek rychle zničit.

* tóny pleti: Věnujte velkou pozornost tóny pleti. Pomocí panelu HSL se ujistěte, že vypadají přirozeně a zdravě. Vyvarujte se, aby byly příliš oranžové nebo příliš bledé.

* experimentování: To jsou obecné pokyny. Nebojte se experimentovat a najít to, co funguje nejlépe pro váš konkrétní obrázek.

* Předvolby: Jako výchozí bod hledejte online předvolby Lightroom ve stylu Rembrandt. Poté přizpůsobte předvolbu tak, aby vyhovovala vašemu obrázku. Pochopení základních úprav je však mnohem cennější.

* praxe: Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření tohoto stylu.

Příklad pracovního postupu (s přibližnými hodnotami - upravte se na základě vašeho obrázku):

* základní:

* Expozice:-0,5 až -1,5 (upravte se ztmavnutím)

* Kontrast:+20 až +40

* Nejdůležitější:-50 až -80

* Stíny:+10 až +20

* Bílé:-20 až -40

* Černé:-20 až -40

* Jasnost:+5 až +15

* Vibrance:-5 až -10

* Nasycení:-5 až -10

* tónová křivka:

* Jemná křivka S.

* hsl/color:

* Upravte svítidlo pomerančů a červených pro tóny kůže.

* Mírně desaturujte blues a greens.

* Detail:

* Ostření:Množství:40-60, poloměr:1.0, detail:25, maskování:40-60

* Snížení hluku:v případě potřeby upravte.

* efekty:

* Vignette:částka:-10 až -30, střed:30-50, peří:50-80

* Zrno:Množství:5-10, velikost:25-30, drsnost:50-60

Pečlivým manipulací s světlem a stínem a věnováním pozornosti detailům můžete v Lightroomu vytvořit ohromující portréty ve stylu Rembrandtu, které vyvolávají pocit nadčasovosti a dramatu. Nezapomeňte se zaměřit na světlo a zbytek padne na místo. Hodně štěstí!

  1. Průvodce vytvářením úžasných HDR snímků

  2. Časová osa vydání Luminar Neo, odhalena (plus podrobnosti o programu)

  3. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  4. Pokoj s pohledem:Jak vytvořit tento okno Blinds Portrét kdekoli

  5. 5 tipů, jak nastavit domácí studio pro dramatické portréty

  6. Jak provést přechod zoomu v krocích premiéry

  7. Jak retulovat portrét s úpravným štětcem v Lightroom

  8. Jak vytvořit temný a náladový portrét stylu Rembrandt v Lightroomu

  9. Jak upravovat firemní headshots v Lightroom

  1. Jak se vypořádat s duplicitními fotografiemi (plus nejlepší vyhledávač duplicitních fotografií!)

  2. Recenze Paint Shop Pro 2019 Ultimate

  3. Proč by líní fotografové měli používat Lightroom Smart Collections

  4. Jak vytvořit nezapomenutelná rodinná alba pomocí modulu Lightroom Book

  5. Pochopení zobrazovacích technik:Rozdíl mezi retuší, manipulací a optimalizací obrázků

  6. Prohlížení obrázků v Lightroom – jaké jsou možnosti?

  7. Jak dosáhnout skvělých městských panoramat

  8. Jak upravit vyvážení bílé v Lightroom

  9. Pokročilé retušování portrétu na mužském objektu v Lightroom 4 – část 2 ze 3

Adobe Lightroom