1. Zvládněte tmavé pozadí (a ovládání světla):
* tip: Zapomeňte na jasně zbarvené stěny. Tmavé pozadí jsou zásadní pro dramatické portréty. V ideálním případě chcete černé pozadí. Můžete použít černý bezproblémový papír, sametovou látku (opatrně s vráskami!), Nebo dokonce malovanou černou stěnu (matná povrch, aby se zabránilo odrazům). Čím tmavší, tím lepší pro izolaci vašeho předmětu.
* proč: Tmavé pozadí umožňuje, aby světlo vyřezávalo váš předmět a vytvořilo pocit hloubky a kontrastu. Přitahuje oko diváka přímo na osobu.
* bonus: Dosáhněte * skutečně * černé pozadí i se světlejšími stěnami posunutím předmětu dále od pozadí a ovládáním světla tak, aby se na pozadí nelíbilo. Čím větší vzdálenost, tím méně světla padá na pozadí.
2. Přijměte jednosvětlivé nebo omezené nastavení světla:
* tip: Neohrožujte věci! Dramatické portréty se často daří jednoduchosti. Začněte jediným světelným zdrojem - strobem, světlem nebo dokonce silným kontinuálním světlem.
* proč: Jediné světlo vytváří silné stíny a zvýraznění, které jsou nezbytné pro drama. To vás nutí přemýšlet o umístění světla a jeho dopadu na rysy vašeho předmětu.
* příklady:
* Rembrandt Lighting: Umístěte světlo mírně na stranu a nad předmětem a vytvořte malý trojúhelník světla na tvář naproti zdroji světla.
* boční osvětlení: Umístěte světlo přímo na stranu vašeho předmětu a vytvořte výrazně dramatický efekt.
* osvětlení véčky (s zvratem): Umístěte své klíčové světlo nad a mírně před předmětem s reflektorem umístěným níže. Úhel reflektoru, aby odrazil světlo zpět do tváře subjektu, vyplňoval stíny, ale stále udržoval hloubku.
3. Tvarujte světlo modifikátory (klíčové!):
* tip: Typ modifikátoru, který používáte, drasticky změní kvalitu světla, a tedy náladu vašeho portrétu.
* proč: Modifikátory řídí velikost, tvar a intenzitu svého světla, což vám umožní vyřezávat funkce vašeho subjektu.
* Možnosti a efekty:
* softbox: Vytváří měkké, rozptýlené světlo, ideální pro lichotivé tóny pleti a přitom stále poskytuje nějaký stín. Větší softboxy obecně vytvářejí měkčí světlo.
* deštník (střílení nebo reflexní): Podobně jako u softboxů, ale často dostupnější. Střelce deštníky změkčí světlo, když prochází látkou. Reflexní deštníky odrazí světlo zpět k subjektu a poskytují širší, méně zaměřené světlo.
* kosmetické jídlo: Vytváří soustředěnější, mírně těžší světlo s větším kontrastem. Často se používá pro krásy a módní portréty k zdůraznění textury kůže a kostní struktury. Vyžaduje pečlivé umístění.
* snoot/mřížka: Získává paprsek světla a vytváří reflektor. Vynikající pro zvýraznění konkrétních oblastí vašeho předmětu, jako jsou oči nebo ruce.
* reflektor: Odrazí se světlo zpět na váš subjekt, vyplňte stíny a přidávají dimenzi. Nezbytné i s jediným světelným zdrojem.
4. Pózování a výraz:Komunikujte příběh:
* tip: Dramatické portréty jsou více než jen hezké tváře; Vyprávějí příběh. věnujte zvýšenou pozornost pózování a výrazu.
* proč: Pózování a výraz jsou klíčem k předávání emocí a vytváření spojení s divákem.
* úvahy:
* úhlová pozice: Přímé pozice se někdy mohou cítit ploché. Experimentujte s rybařením těla a obličejem vašeho subjektu.
* ruce: Neignorujte ruce! Mohou do portrétu přidat spoustu emocí. Zvažte, aby se váš předmět dotkl jejich tváře, držel předmět, nebo jednoduše nechte své ruce uvolnit.
* oči: Oči jsou okny k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a zaměřeny. Experimentujte s různým kontaktem očí - přímý, odvrácený nebo uzavřený.
* skříň: Zvažte oblečení, které přidá k dramatu:tmavé barvy, textury nebo vintage styly.
* komunikujte s vaším předmětem: Nasměrujte svůj předmět. Nebojte se jim poskytnout konkrétní pokyny, jak pózovat a jaké emoce sdělit.
5. Přijměte sílu úprav:
* tip: Následné zpracování je nezbytné pro posílení dramatu ve vašich portrétech.
* proč: Úpravy vám umožní doladit světlo, kontrast a barvy vašeho obrazu a oživit vaši vizi.
* techniky:
* úpravy kontrastu: Zvyšte kontrast a vytvořte větší oddělení mezi světlem a stínem.
* vyhýbání se a pálení: Odlehčete (dodge) nebo ztmavněte (popáleniny) specifické oblasti obrazu, abyste zdůraznili hlavní body a stíny.
* Černobílá konverze: Dramatické portréty často vypadají ohromující v černé a bílé. Věnujte pozornost tonálnímu rozsahu a kontrastu.
* ostření: Zakněďte obrázek a vydejte detaily, zejména v očích.
* barevné třídění (jemné): Jemné třídění barev může zvýšit náladu vašeho portrétu. Zvažte přidání dotekem tepla nebo chladu.
Důležité úvahy pro domácí studia:
* Space: Nepotřebujete obrovský prostor, ale potřebujete dostatek prostoru pro pohodlně umístění předmětu, světla a kamery.
* rozpočet: Můžete vytvořit dramatické portréty na rozpočet. Začněte jedním světlem a modifikátorem a stavěte odtud.
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, technikami pózování a styly úprav. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete.
Hodně štěstí při vytváření dramatických portrétů!