i. Nadace:Dobrý počáteční obrázek
* Ideální osvětlení: Klíčem je jediný silný zdroj světla ze strany a mírně nad subjektem. To vytváří podpisový trojúhelník světla na tváři.
* pózování: Subjekt by měl být mírně nakloněn od zdroje světla, aby se zdůraznil stíny.
* pozadí: Tmavé, neutrální pozadí je nezbytné pro zaměření pozornosti na toto téma.
* oblečení: Tmavé, texturované oblečení často funguje dobře.
* Nastavení fotoaparátu (při fotografování, pokud je to možné):
* clona: f/2,8 - f/4 (pro mělkou hloubku pole a izolace subjektu).
* iso: Co nejnižší, aby se minimalizoval šum.
* rychlost závěrky: Upravte se tak, aby bylo dosaženo správné expozice.
* Balance White: Zaměřte se na neutrální tóny nebo mírně teplé.
ii. Úpravy lightroom (vývoj modulu)
a. Základní panel:
1. expozice: Obvykle snížíte expozice vytvoření tmavší nálady. Upravte se, dokud se celkový jas necítí správně, ale nebojte se hlubokých stínů.
2. kontrast: Zvýšení Kontrast k prohloubení stínů a rozjasnění zvýraznění. To přidává drama a definici. Dávejte pozor, abyste ve světlech nebo stínech neklíseli (ztratili podrobnosti).
3. hlavní body: snížit hlavní body. To zotavuje detaily v jasnějších oblastech a brání jim v odfouknutí.
4. Shadows: mírně zvýšit Stíny, ale jen dost na to, aby odhalily nějaké detaily v nejtemnějších oblastech, aniž by ztratily celkovou temnotu. Cílem je výrazně rozjasnit, ale spíše naznačit detaily.
5. bílé: mírně snížit Bílí, aby zabránili oříznutí a přidali dotek hladkosti do nejjasnějších oblastí.
6. černé: snížit Černoši prohloubí stíny a vytvářejí bohatší a dramatičtější tón.
7. přítomnost (textura, jasnost, dehaze):
* Textura: Zvyšte jemně (5-15), abyste vynesli detaily a textury kůže. Příliš mnoho může vypadat tvrdě.
* Clarity: Používat opatrně. Mírné snížení (-5 až -10) může pokožku změkčit a přidat malířský pocit. Zvyšování to zaostří, což nemusí být požadovaný účinek.
* dehaze: snížit Jemně (-5 až -10) přidejte nádech atmosférického oparu a separace. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali; Může snadno způsobit, že obraz vypadá nepřirozeně.
8. Vibrance/Saturation:
* vibrance: mírně zvýšit (5-10) jemně vylepšit barvy, aniž by byly příliš nasycené.
* nasycení: Můžete snížit Nasycení mírně (-5 až -10) za účelem vytvoření tlumenějšího, klasického pocitu nebo ho nechte tak, jak jsou. Experimentovat.
b. Tónová křivka:
1. bodová křivka: To je zásadní pro dosažení požadované nálady. Obvykle vytvoříte S-křivku, ale * jemný * jeden:
* Zatáhněte horní část křivky mírně a ztmavněte zvýraznění.
* Mírně vytáhněte dole vlevo z křivky, abyste zvedli stíny. To je velmi jemné a nemusí to být ani nutné.
* Celková křivka S by měla být velmi jemná, aby se zabránilo drsnému kontrastu.
2. křivky bodu kanálu (červená, zelená, modrá): Tyto křivky můžete jemně upravit tak, aby zavedly barevné obsazení. Například:
* červená: Mírně zvedněte stíny v červeném kanálu a přidejte do stínů teplo.
* modrá: Mírně snižte vrcholy v modrém kanálu, abyste ochladili zvýraznění. Nebo zvedněte stíny v modrém kanálu a přidejte do stínu mírné modré obsazení pro více melancholický pocit.
c. HSL/barevný panel:
1. odstín: Proveďte jemné úpravy odstínu konkrétních barev. Například můžete přesunout červené směrem k oranžové nebo žluté k červenému pro teplejší tón.
2. nasycení: Vylaďte nasycení jednotlivých barev. Zvažte snížení nasycení blues a zelených pro více utlumenou paletu. Můžete mírně zvýšit nasycení červených a pomerančů v tónech kůže.
3. Louminance: To je důležité pro kontrolu jasu jednotlivých barev.
* oranžová a červená (tóny kůže): Mírně snížení Jasné prohloubení tónů pokožky a vytváření více stínů.
* žlutá: Můžete mírně snížit žluté jas, abyste prohloubili celkový obraz.
d. Panel pro třídění barev (rozdělení tónování):
1. Shadows: Představte jemnou barvu odlité do stínů.
* Zvažte teplý tón jako tlumený oranžový nebo hnědý (kolem odstínu 30-40, nasycení 5-10). To přidává teplo a bohatost ke stínů.
2. hlavní body: Představte doplňkovou barvu odlitu na hlavní body.
* Chladnější tón jako tlumená modrá nebo šedozelená (kolem odstínu 200-220, nasycení 5-10) může vytvořit pěkný kontrast.
3. zůstatek: Upravte posuvník vyvážení tak, aby upřednostňoval buď stíny nebo zvýraznění. Experimentujte, abyste viděli, co funguje nejlépe.
e. Detail panel:
1. ostření: Naneste mírné ostření, abyste zvýšili detaily, zejména kolem očí a vlasů. Použijte maskování k použití ostření pouze na subjekt a ne na pozadí.
2. redukce šumu: Řešit jakýkoli šum, zejména pokud jste museli použít vyšší ISO. Dávejte pozor, abyste nepohnuli pokožku.
f. Opravy čoček:
1. Povolit korekce profilu: Správné zkreslení čočky a viněty.
2. Odstraňte chromatickou aberaci: Opravte barvy.
g. Panel efektů:
1. viněta: Přidejte jemnou vinětu (množství -10 až -20), abyste dále ztmavli okraje obrazu a upozornili na subjekt. Použijte ochranu bílé priority zvýraznění.
2. zrno: Přidání malého množství zrn (množství 5-10, velikost 25-30, drsnost 50-60) může zvýšit kvalitu a texturu obrazu podobnou filmu.
iii. Místní úpravy (nastavení štětce a radiální filtr):
1. dodge a popálení: Použijte nastavovací kartáč pro selektivně odlehčení (dodge) a ztmavnutí (spálení) oblastí obrazu:
* Dodge (Lighten): Odlehčte záchytné světlomety v očích, zvýrazněte lícní kost a přiveďte detaily na světle zasažené straně obličeje. Použijte nízký průtok a hustotu.
* Burn (potemní): Prohloubejte stíny na opačné straně obličeje, ztmavněte pozadí a jemně utvářejte světlo. Použijte nízký průtok a hustotu.
2. radiální filtr:
* zvýrazněte obličej: Vytvořte radiální filtr soustředěný na tváři subjektu. V rámci filtru mírně zvýšit expozici, kontrast a ostrost, abyste dále upozornili na obličej.
* ztmavněte pozadí: Vytvořte radiální filtr, který vylučuje subjekt a zakrývá pozadí. Snižte expozici a čistotu a posune pozadí dále do stínu.
iv. Tipy a úvahy:
* Začněte s dobrým základním obrázkem: Čím lepší je osvětlení a složení ve vašem původním obrázku, tím snazší bude dosáhnout požadovaného vzhledu.
* jemnost je klíčová: Proveďte malé, přírůstkové úpravy. Přehánění jakéhokoli nastavení může zničit účinek.
* použijte histogram: Monitorujte histogram, abyste se vyhnuli oříznutí ve zvýraznění a stínech.
* věnujte pozornost tóny pleti: Udržujte tóny pokožky vypadající přirozeně a zdravě, dokonce i v tmavém a náladovém obrazu.
* experiment: To jsou pokyny, nikoli pravidla. Experimentujte s různými nastaveními a zjistěte, co funguje nejlépe pro váš obrázek.
* referenční Rembrandtovy obrazy: Studujte osvětlení, stíny a barevné palety v Rembrandtových portrétech pro inspiraci.
* měkké ověření: Před dokončením zvažte měkký ověření vašeho obrazu pro požadovaný výstup tisku, abyste zajistili přesné barvy a tóny.
Nastavení příkladů (počáteční bod - Nastavení na základě vašeho obrázku):
* expozice: -0,5 až -1,5
* kontrast: +20 až +40
* zvýraznění: -50 až -70
* stíny: +10 až +20
* bílé: -10 až -20
* černé: -20 až -40
* Textura: +5 až +15
* Clarity: -5 až -10
* dehaze: -5 až -10
* vibrance: +5 až +10
* nasycení: -5 až +5
* Shadows (Split Toning): Hue 35, nasycení 7
* zvýraznění (rozdělení tónování): Odstín 210, nasycení 5
* viněta: -15
Tento komplexní průvodce vám pomůže vytvořit ohromující portréty ve stylu Rembrandtu v Lightroom. Nezapomeňte přizpůsobit nastavení svému konkrétnímu obrázku a experimentujte, abyste dosáhli požadovaného vzhledu! Hodně štěstí!