1. Zvládněte světlo (váš klíč k dramatu):
* Přijmout zdroj jediného světla (nebo kontrolované světlo): Dramatické portréty se často daří na silných stínech a definovaných hlavních bodech. Přemýšlejte o starém hollywoodském kouzlu nebo klasickém filmu Noir. Nejlepší způsob, jak toho dosáhnout, je obvykle pomocí jediného dominantního zdroje světla. I když můžete přidat menší výplňová světla později, začněte jedním. Zde pochází většina vaší kontroly.
* vyberte modifikátor: Modifikátor tvaruje světlo a řídí intenzitu a měkkost.
* softbox: Vytváří měkčí, rozptýlenější světlo a snižuje drsné stíny. Skvělé pro elegantnější dramatický vzhled. Větší softboxy poskytují měkčí světlo.
* deštník: Podobně jako u softboxu, ale často cenově dostupnější a méně směrové. Lze použít jako průměrný (bílý) nebo reflexní (stříbrný nebo bílý) deštník.
* mřížka spot/snoot: Vytváří velmi zaměřený, koncentrovaný paprsek světla, vytváří dramatické zvýraznění a hluboké stíny. Vynikající pro zvýraznění konkrétních funkcí nebo vytvoření reflektorového efektu.
* kosmetické jídlo: Střední půda mezi softboxem a tvrdým světelným zdrojem a vytváření měkkého, ale definovaného světla s jedinečným spekulačním vrcholem. Často se používá pro portréty.
* Pozice je všechno:
* boční osvětlení: Umístěte zdroj světla na stranu subjektu (kolem 45-90 stupňů) a vytvořte silné stíny na opačné straně obličeje. Experimentujte s úhlem, abyste našli nejlichotivější a dramatičtější vzhled.
* Osvětlení podsvícení/okraje: Umístěte světlo za předmětem a vytvořte halo efekt. Použijte reflektor nebo velmi jemné výplňové světlo, aby se do obličeje vrátil nějaký detail.
* vysoký úhel: Umístění zdroje světla nad a mírně před subjekt může vytvořit dramatické stíny pod očima a lícní kosti.
2. Ovládejte své pozadí:
* udržujte to jednoduché a tmavé (obvykle): Ve většině případů mají dramatické portréty těží z jednoduchého, přehledovaného pozadí, které se neodváží od předmětu. Tmavé pozadí (černá, tmavě šedá, tmavě modrá) často zvyšuje drama vytvořením kontrastu a izolací subjektu. Zvažte použití:
* bezproblémový papír: Rolls of Paper, které lze zavěsit za předmětem. Černá nebo tmavě šedá jsou oblíbená volba.
* tkaninové pozadí: Velvet, mušelín nebo jiné texturované látky mohou přidat hloubku a zájem.
* zeď: Obyčejná zeď malovaná tmavou barvou může fungovat dobře.
* zvažte texturu (někdy): Zatímco jednoduchost je klíčová, někdy může texturované pozadí (jako cihlová zeď nebo vzorovaná tkanina) přidat jemnou vrstvu vizuálního zájmu, pokud předmět nepřekoná.
* vzdálenost je klíčová: Vložte nějaký prostor mezi předmět a pozadí. To pomůže kontrolovat, kolik světla na něj padá a zabrání se objevení stínů.
3. Reflektory a plnící světla (jemná kontrola):
* reflektor (váš nejlepší přítel): Reflektor je levný nástroj, který odrazí světlo zpět na subjekt, vyplňuje stíny a přidává dimenzi. Použijte jej na:
* Změkněte stíny: Umístěte reflektor naproti hlavnímu zdroji světla, aby odrazil světlo zpět do stínových oblastí.
* Přidat záchytné světlomety: Umístěte reflektor a vytvořte jiskru v očích subjektu.
* vyplňte světlo (buďte opatrní): Výplňové světlo je sekundární zdroj světla, který se používá k odlehčení stínů. Použijte to střídmě! Příliš mnoho naplněného světla zplošťuje obraz a sníží drama. Zaměřte se na velmi nízké nastavení výkonu na výplní světlo a umístěte jej dostatečně daleko od předmětu, aby nepřekonal vaše hlavní světlo.
4. Pózování a výraz (emocionální jádro):
* Komunikujte a přímý: Veďte svůj předmět s jasnými a specifickými pokyny. Vysvětlete náladu, kterou se snažíte vytvořit.
* věnujte pozornost očima: Oči jsou oknem k duši. Ujistěte se, že jsou ostré a zaměřeny. Povzbuďte svůj předmět, aby se spojil s kamerou.
* Experimentujte s úhly: Mírně naklonění hlavy může vytvořit zajímavější stíny a zvýraznění. Vyzkoušejte různé pozice a úhly a zjistěte, co funguje pro váš předmět nejlépe.
* zvažte ruce: Ruce mohou být expresivní. Přemýšlejte o tom, jak je lze použít k předávání emocí nebo přidání vizuálního zájmu do portrétu.
* evokuje emoce: Místo toho, abyste jen řekli „úsměv“, zkuste ve svém předmětu vyvolat pocit. Řekněte jim vtipný příběh, nebo je požádejte, aby přemýšleli o něčem, co je činí šťastnými nebo smutnými.
5. Úvahy o zařízení a nastavení (možnosti přátelské k rozpočtu):
* fotoaparát a čočka: Bude fungovat jakákoli DSLR nebo zrcadlová kamera s manuálními ovládacími prvky. Objektiv se širokým otvorem (f/2,8 nebo širší) vám umožní vytvořit mělkou hloubku pole, která může pomoci izolovat subjekt. Objektiv 50 mm nebo 85 mm je často dobrým výchozím bodem pro portréty.
* Zdroj světla: Na začátek nepotřebujete drahé studiové stromy. Zde je několik možností:
* Speedlight (flash): Cenově dostupné a univerzální. Lze použít ve fotoaparátu nebo mimo kameru se spouštěčem.
* kontinuální LED světlo: Snadnější vidět světlo v reálném čase, což může být užitečné pro začátečníky. Ujistěte se, že je to dostatečně silný zdroj světla.
* Světelný stojan: Nezbytné pro umístění zdroje světla.
* Trigger (pokud používá flash off-camera): Umožňuje vám vzdáleně spustit blesk.
* pozadí: Jak již bylo zmíněno, plynulý papír, látka nebo dokonce malovaná zeď.
* software: Photoshop nebo Lightroom jsou skvělé pro úpravy a vylepšení portrétů.
Bonusový tip: Praxe, praxe, praxe! Experimentujte s různými nastaveními osvětlení, pozice a výrazy. Čím více cvičíte, tím lépe se stanete při vytváření dramatických portrétů. Analyzujte práci fotografů, jejichž styl obdivujete a snažíte se replikovat jejich techniky. Hodně štěstí!