5 tipů pro nastavení domácího studia pro dramatické portréty:
Vytváření dramatických portrétů doma nevyžaduje obrovský rozpočet, jen trochu plánování a porozumění osvětlení a složení. Zde je 5 tipů, jak začít:
1. Ovládejte své světlo (klíč k dramatu):
* blok okolní světlo: To je zásadní. Musíte být schopni přesně formovat světlo. K zakrytí oken použijte silné záclony, zatemňovací žaluzie nebo dokonce tmavou lepenku. Čím tmavší váš pokoj, tím větší kontrolu máte nad světlem, které představíte.
* Investujte do jediného, dobrého zdroje světla: Abyste mohli začít, nepotřebujete obrovskou sadu strob. Jediný západ s modifikátorem je více než dost. Zvažte možnosti jako:
* Speedlight (flashgun): Cenově dostupné a univerzální. Budete potřebovat stojan a spouštěcí systém (přijímač připojený k Flash, vysílač na fotoaparátu).
* Strobe (Studio Flash): Silnější a nabízí rychlejší časy recyklace. Obvykle dražší.
* Master The Art of Modifiers: Modifikátor tvaruje světlo a určuje jeho charakter. Začněte s těmito:
* softbox: Vytváří měkké, dokonce i lehké, dobré pro lichotivou základnu.
* deštník: Cenově dostupnější než softbox a produkuje širší a rozptýlenější světlo. Stříbrné deštníky jsou jasnější a kontrastičtější než bílé.
* kosmetické jídlo: Vytváří vyřezávanější vzhled s tvrdším směrovějším světlem. Ideální pro zdůraznění lícních kostí a struktury obličeje.
* mřížky: Zaměřte a ovládejte světelný paprsek. Ideální pro zvýraznění konkrétních oblastí obličeje nebo vytváření dramatických stínů.
2. Tmavé pozadí a zvažte hloubku:
* Černé pozadí je váš přítel: Temné pozadí okamžitě přidává drama. Můžete použít černou látku (samet nebo mušelín dobře fungovat), malovanou zeď nebo dokonce velký list tmavého papíru. Ujistěte se, že je bez vrásek pro čistý vzhled.
* vzdálenost je klíčová: Čím dále je váš subjekt z pozadí, tím méně rozlití světla na něm budete mít. To usnadňuje udržení pozadí skutečně černé.
* Zvažte hloubku: Nebojte se vytáhnout svůj předmět od pozadí. K rozostření pozadí a vytvoření separace použijte mělkou hloubku ostrosti (široký otvor jako f/2,8 nebo f/4). Experimentujte s objekty v popředí (např. Texturovaná látka, rostliny), abyste přidali vizuální zájem a hloubku.
3. Přijměte kontrast a stín:
* tvrdé světlo pro drama: Nehýbejte se od tvrdého, směrového světla. Vytváří hluboké stíny a zdůrazňuje texturu. Experimentujte s přesunem zdroje světla a vytvořte na obličeji různé stínové vzory. Krása nebo holá žárovka (se správnými bezpečnostními opatřeními!) Jsou pro to skvělé.
* Rembrandt Lighting: Klasická technika, kde světlo osvětluje jednu stranu obličeje a zanechává malý trojúhelník světla na opačné tváři. To vytváří krásný a dramatický vzhled.
* krátké osvětlení vs. široké osvětlení: Krátké osvětlení osvětluje stranu obličeje odvrácenou * od kamery, takže tvář vypadá štíhlejší. Široké osvětlení osvětluje stranu otočené * směrem k * kameře, takže tvář vypadá širší. Experimentujte s oběma, abyste zjistili, která pro váš předmět funguje nejlépe.
4. Pózy a výrazy záleží:
* Sdělte svou vizi: Jasně nasměrujte svůj předmět na to, jak pózovat a jaký výraz chcete. Přemýšlejte o náladě, kterou chcete sdělit.
* Experimentujte s úhly: Ne vždy střílejte přímo. Nakládání hlavy, zvedání nebo snižování fotoaparátu a experimentování s kontaktem očí může dramaticky změnit vzhled portrétu.
* věnujte pozornost detailům: I malé úpravy pózování mohou mít velký rozdíl. Podívejte se na ruce, ramena, polohu brady. Ujistěte se, že přispívají k celkovému vzhledu a pocitu portrétu.
* praxe dělá perfektní: Procvičujte se před zrcadlem, abyste získali pocit různých úhlů a výrazů. To vám pomůže lépe vést vaše předměty.
5. Poprocesování je vaše tajná zbraň:
* Shoot in Raw: To vám dává nejvíce flexibility při postgraduálním zpracování.
* naostří strategicky: Očistěte oči a další klíčové rysy, abyste upozornili.
* dodge and vypalovat: Jemně odlehčte (dodge) a ztmavněte (spálí) oblasti obrazu, abyste vyřezali obličej a vylepšili zvýraznění a stíny. To je nezbytné pro vytvoření leštěného, dramatického vzhledu.
* úpravy kontrastu: Zvyšte kontrast k dalšímu zdůraznění dramatického pocitu. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože to může vést k drsným výsledkům.
* Černobílá konverze: Převod na černou a bílou může zesílit drama odstraněním rozptýlení a zaměřením na tóny a textury. Experimentujte s různými černobílými metodami konverze, abyste našli ten, který funguje nejlépe pro váš obrázek.
Zvládnutím těchto 5 tipů budete na dobré cestě k vytváření ohromujících a dramatických portrétů ve svém domácím studiu. Nezapomeňte experimentovat, cvičit a najít svůj vlastní jedinečný styl!