1. Zdůrazněte stíny s ovládáním klíčového světla:
* Srdce dramatu: Dramatické portréty se daří na silný kontrast mezi světlem a stínem. Nejdůležitějším faktorem je zde vaše klíčové světlo (váš hlavní zdroj světla).
* GO OFF CAMERA: Vykopněte vestavěný blesk. Zásadní je záblesk off-kamery (Speedlight) nebo kontinuální světlo (panel LED s nastavitelným výkonem). To vám umožní umístit světlo tak, aby vyřezalo obličej.
* umístění je klíčové: Experimentujte s umístěním klíčového světla na jednu stranu subjektu, nad nimi pod úhlem 45 stupňů (svisle i vodorovně). Tím se vytváří stíny, které definují obličej a přidávají hloubku. Zvažte osvětlení motýlů (světlo přímo vpředu a mírně nad předmětem), Rembrandtové osvětlení (jedna strana obličeje osvětlená trojúhelníkem světla na tváři stínové strany), nebo boční osvětlení pro výraznější účinky.
* modifikátor záleží: Pomocí softboxu, deštníku (výstřel nebo reflexní) nebo kosmetické jídlo změkčí světlo a vytvoří postupnější přechody mezi světlem a stínem. Menší modifikátor vytváří drsnější světlo s více definovanými stíny. Pro drama zkuste experimentovat s oběma. Skvrny mřížky lze použít k zaostření světla ještě přesněji.
* ovládání napájení: Naučte se upravit sílu svého světla. Vyšší síla vytváří intenzivnější vrcholy a hlubší stíny. Nižší síla vytváří jemnější účinek.
2. Využijte vlajky a reflektory k utváření světla:
* vlajky pro kontrolu stínu: Vlajky jsou neprůhledné povrchy (často černá pěnová deska nebo tkanina) používaná k blokování světla v dosažení určitých oblastí. Použijte je k prohloubení stínů ještě více. Můžete například označit stranu obličeje naproti klíčovému světlu a vytvořit silnější gradient.
* reflektory pro kontrolovanou výplň: Reflektory odrazí světlo zpět do stínů, změkčují je a přidávají podrobnosti. Experimentujte s různými barevnými reflektory (bílé, stříbrné, zlato), abyste jemně změnili tón pleti. Stříbro poskytuje jasnou, neutrální výplň. White nabízí měkčí výplň. Zlato přidává teplo. Použijte je střídmě k udržení dramatu. Malý reflektor může rozjasnit oči, aby přidal život do portrétu.
* umístění je zásadní: Věnujte pozornost tomu, kde se světlo odráží od vašeho reflektoru. I malé úpravy mohou mít významný dopad na konečný obrázek.
* Možnosti DIY: Nepotřebujete drahé vybavení. White pěnové jádrové desky z obchodu s uměleckými zásobami vytváří vynikající reflektor. Core Core Board Black Foam Perfect funguje jako vlajka.
3. Výběr a oddělení na pozadí:
* Dark je dramatický: Tmavé pozadí (černé, tmavě šedé, tmavě hnědé) jsou klasické pro dramatické portréty. Umožňují, aby předmět vynikl a zdůraznil kontrast.
* Vzdálenost na pozadí: Umístěte svůj předmět velkou vzdálenost od pozadí, aby se zabránilo úniku světla. To pomáhá udržovat pozadí tmavé a přehledné.
* Světlo na pozadí (volitelné): Můžete * přidat jemné podsvícení nebo ráfkové světlo, abyste oddělili subjekt od pozadí a vytvořili efekt halo. Může to být světlo s nízkým výkonem směřujícím na zadní stranu hlavy nebo ramen subjektu. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože drama sníží příliš mnoho světla.
* jednoduché je nejlepší: Vyvarujte se rušného nebo rušivého pozadí. Prosté látky, bezproblémový papír nebo dokonce dobře osvětlená zeď mohou fungovat dobře.
4. Pose a výraz:Komunikujte emoce:
* úhly a řádky: Experimentujte s úhly a liniemi v póze vašeho subjektu. Nakládání hlavy, vytvoření ostrých úhlů s pažemi a tělem a použití dynamického umístění rukou může přispět k dramatickému pocitu.
* výraz je klíčový: Výraz subjektu je prvořadý. Povzbuďte je, aby se spojili s emocemi, které chcete sdělit. Myslete na intenzitu, tajemství, smutek nebo vzdor. Jemné změny ve výrazu mohou dramaticky změnit náladu portrétu.
* přímý kontakt oka (nebo jeho nedostatek): Přímý oční kontakt může vytvořit pocit spojení a intimity. Vyhýbání se očnímu kontaktu může vytvořit pocit tajemství nebo introspekce. Oba lze použít k vytvoření dramatického efektu, vše záleží na tom, co chcete sdělit.
* Pokyny a směr: Nebojte se řídit svůj předmět. Poskytněte jasné a stručné pokyny k pózování a vyjádření.
5. Následující zpracování pro upřesnění:
* kontrast je váš přítel: Zvyšte kontrast v následném zpracování, abyste zvýšili stíny a zvýraznění.
* vyhýbání se a pálení: K selektivně rozjasněte nebo ztmavněte oblasti obrazu, použijte techniky vyhýbání se (zesvětlení) a pálení (ztmavnutí), dále vyřezávejte světlo a zdůrazňují klíčové rysy.
* ostření: Ořezněte si pečlivě ostření, aby se detail a texturu přineslo.
* třídění barev: Zvažte použití klasifikace barev k vytvoření konkrétní nálady. Monochromatické konverze (černobílá) jsou často velmi účinné pro dramatické portréty. Chladné tóny mohou zprostředkovat pocit melancholie, zatímco teplejší tóny mohou přidat nádech dramatu s jiným pocitem.
* jemná je důležitá: I když chcete drama vylepšit, vyhněte se přepracování obrazu. Cílem je vytvořit přesvědčivý portrét, nikoli zjevně manipulovaný.
Zvládnutím těchto tipů můžete svůj domov proměnit v podmanivé studio a vytvořit ohromující dramatické portréty. Nezapomeňte experimentovat a zjistit, co funguje nejlépe pro váš styl a vizi! Hodně štěstí!