1. Master Art of Single Light (nebo Two Light) nastavení:
* Proč je to dramatické: Dramatické portréty se daří na silný kontrast, definované stíny a pocit nálady. Počínaje jediným zdrojem světla (a potenciálně reflektorem) vám umožňuje přesně ovládat světlo a stíny. Vyvarujte se rovného, rovnoměrně osvětleného vzhledu.
* Jak to udělat:
* umístění klíčového světla: Umístěte své klíčové světlo na stranu vašeho předmětu (úhel 45 stupňů je skvělý výchozí bod) a mírně nad úrovní očí. To vytváří stíny na jedné straně obličeje a přidává hloubku a drama. Experimentujte s úhlem (blíže k straně pro více stínů, dále po méně) a výšku.
* modifikátory jsou klíčové: Pro tvarování světla použijte modifikátory. softboxy Vytvořte měkčí rozptýlené světlo, které může být dramatické, pokud je stále drženo v úhlu, aby vytvořilo stín. deštníky jsou další dobrou volbou pro změkčení a šíření světla. mřížky a snoots Omezí světlo pouze tak, aby osvětlovalo určité části subjektu a je skvělé pro dramatický vzhled. dveře stodoly lze také použít k utváření světla.
* reflektory (váš nejlepší přítel): Reflektor je zásadní pro odrazení nějakého světla zpět do stínů, což jim brání v tom, aby se úplně černohaly (pokud to není vzhled, pro který se chystáte). Použijte bílý, stříbrný nebo zlatý reflektor v závislosti na požadovaném efektu. Stříbro je nejjasnější a nejvíce odrazy, zlato přidává teplo a bílá je nejjemnější.
* druhé světlo (volitelné): Jakmile budete spokojeni s jedním světlem, zvažte druhé, slabší světlo (často malý softbox nebo reflektor), abyste jemně vyplnili stíny nebo přidali zvýraznění na opačné straně. Světlo vlasů může také přidat dramatický vkus.
* doporučení Gear: Strobe nebo kontinuální světlo se stojanem, softbox nebo deštník (počáteční velikost kolem 24-36 palců), reflektor (5-v-1 je všestranný), měřič světla (volitelné, ale pomáhá s konzistencí).
2. Vyberte tmavé nebo kontrastní pozadí:
* Proč je to dramatické: Tmavé pozadí (černá, tmavě šedá, tmavě modrá) přirozeně zdůrazní světlo na váš předmět a vytvoří pocit izolace nebo zaostření. Kontrastní pozadí může také vytvořit drama, jako jasně červená, pokud se příliš neodváží od předmětu.
* Jak to udělat:
* tkanina nebo bezproblémový papír: Černé sametové nebo jiné tmavé tkaniny jsou vynikající pro absorpci světla. Bezproblémový papír (k dispozici v rolích) poskytuje čisté, rovnoměrné pozadí.
* záleží na vzdálenosti: Umístěte svůj předmět relativně daleko od pozadí. To pomáhá zabránit rozlití světla na pozadí a umožňuje vám ovládat expozici pozadí samostatně. Můžete dokonce zcela podexovat pozadí, aby se zdálo, že je černé.
* kreativní pozadí: Nebojte se experimentovat s texturovaným pozadím, jako jsou cihlové stěny, zvětralé dřevo nebo dokonce zahalená látka, aby se přidala vizuální zájem. Jen se ujistěte, že doplňuje, spíše než snižuje předmět.
3. Přijměte pózujte pro drama:
* Proč je to dramatické: Pózování je pravděpodobně stejně důležité jako osvětlení. Některé pozice vyjadřují zranitelnost, sílu nebo intriky, všechny přispívají k dramatickému účinku.
* Jak to udělat:
* Úhlová tělo a hlava: Vyvarujte se přímých, symetrických pozic. Povzbuzujte svůj předmět, aby se mírně úhel jejich těla a hlavy. To vytváří dynamické linie a zajímavé stíny.
* ruce Matter: Věnujte pozornost umístění rukou. Ruce poblíž obličeje mohou upozornit na oči, zatímco ruce složené nebo sepnuté mohou zprostředkovat pocit důležitosti.
* výrazy obličeje: Trénujte svůj předmět a zprostředkovat emoce očima a výrazy obličeje. Myslete na doutnající pohledy, intenzivní pohledy, jemné úšklebky nebo promyšlené výrazy.
* silueta pózuje: Experimentujte s pozicemi, které zdůrazňují siluetu subjektu. Podsvícení nebo boční osvětlení může vytvářet výrazné siluety proti tmavému pozadí.
* Studijní portréty: Podívejte se na portréty mistrovských fotografů známých pro dramatické osvětlení a pózování. Analyzujte, jak používali představu a výraz ke zvýšení nálady.
* tip: Začněte tím, že nasměrujete svůj předmět, aby se pohyboval pomalu a vyzkoušel různé úhly. Dejte jim zpětnou vazbu o tom, jak světlo zasahuje do obličeje a těla.
4. Následné zpracování pro dopad:
* Proč je to dramatické: Pokračování je místem, kde jemně doladíte obrázek, abyste dosáhli požadovaného dramatického vzhledu.
* Jak to udělat:
* kontrast je klíč: Zvyšte kontrast a vytvořte více definované oddělení mezi světlem a stínem. Dávejte pozor, abyste to nepřehnali, protože to může vést k drsnému nebo nepřirozenému vzhledu.
* dodge and vypalovat: Pomocí nástrojů Dodge a Burn (nebo podobné techniky ve vašem editačním softwaru) selektivně odlehčují nebo ztmavněte specifické oblasti obrázku. To vám umožní vylepšit hlavní body, prohloubit stíny a vyřezávat obličej.
* třídění barev: Upravte barvy a vytvořte konkrétní náladu. Chladné tóny (blues, purpurové) mohou evokovat pocit melancholie nebo tajemství, zatímco teplé tóny (červené, pomeranče) mohou zprostředkovat vášeň nebo intenzitu. Desaturace (snížení barvy) může také přispět k dramatickému, nadčasovému pocitu.
* ostření: Naneste ostření pro vylepšení detailů a vytvořte definovanější obrázek. Buďte však opatrní, abyste se příliš nepodvářili, protože to může představit nežádoucí artefakty.
* vigNetting: Přidání jemné viněty (ztmavnutí okrajů obrazu) může přitáhnout oko diváka do středu rámu a vytvořit pocit intimity.
5. Používejte rekvizity a skříň strategicky:
* Proč je to dramatické: Rekvizity a šatník mohou do vašich portrétů přidat kontext, symboliku a vizuální zájem.
* Jak to udělat:
* rekvizity s významem: Vyberte rekvizity, které mají osobní význam nebo které doplňují osobnost nebo příběh subjektu. Mysli na vintage předměty, hudební nástroje nebo dokonce přírodní prvky, jako jsou listy nebo květiny.
* Dramatický šatník: Rozhodněte se pro oblečení, které zvyšuje drama. K celkové náladě mohou přispět tmavé barvy, tekoucí tkaniny nebo texturované materiály. Zvažte výstřih, rukávy a celkovou siluetu oděvu.
* příslušenství: Klobouky, šátky, šperky a další příslušenství mohou přidat vizuální zájem a osobnost.
* udržujte to jednoduché: Někdy je méně více. Jednoduchá, dobře zvolená podpěra nebo pečlivě vybraný kus oblečení může být účinnější než přeplněná nebo rušivá sada.
* Koordinované barvy: Přemýšlejte o teorii barev. Chystáte se na doplňkové barevné schéma (barvy proti sobě na barevném kole)? Nebo analogické barevné schéma (barvy vedle sebe)?
Zaměřením na těchto 5 tipů-zvládnutí osvětlení, výběrem kontrastního pozadí, pózování pro drama, rafinování v následném zpracování a strategicky používání rekvizit a šatníku-můžete ve svém domácím studiu vytvořit ohromující a působivé dramatické portréty. Hodně štěstí a bavte se experimentováním!