Pořizování dokonale slušných fotek není žádná velká věda. A jakmile je pořídíte, není také těžké je proměnit v dokonale decentní výtisky na fotografické plátno. Co když ale usilujete o něco víc, něco výjimečného? Co když chcete, aby váš výtisk na plátně byl skutečným hitem?
Existuje několik hacků, které můžete použít a které by vám měly přinést okamžité výsledky. A odborníci na tisk fotografií z CanvasDiscount.com jsou tu, aby vám promluvili o těchto tipech pro tisk na plátno.
Čtěte dál.
Držte se základů kompozice
Zní to neintuitivně hrát na jistotu, když chcete, aby vaše fotografie rozvířila věci. Některá pravidla je ale opravdu lepší neporušit. Používáte-li Pravidlo třetin, Fibonacciho spirála nebo Phi Grid mohou znít jednoduše, pokud jste bitvami zocelený profesionál. A přesto stojí za téměř každou úspěšnou fotografií, která kdy byla pořízena.
A ve hře je ještě jeden faktor.
Stojí za zmínku, že poté, co vytisknete fotografii na plátno, je plátno nataženo přes dřevěný rám a připevněno vzadu. To znamená, že některé detaily obrazu – samotné okraje původní fotografie – se objeví po stranách rámu.
Pro ty, kteří „hrají na jistotu“, by to nemělo mít velký dopad, protože poloha předmětu, ohniska a linie perspektivy zůstanou zhruba stejné.
Ale pro ty, kteří riskují s klasickými konvencemi fotografování, může být opak pravdou.
Pokud je váš objekt nebo střed „akce“ příliš blízko okraje vašeho obrázku, existuje riziko, že budou na hotovém produktu zakryty.
Zaměřte se na rozsah a pohyb
Fotografování dronem často vytváří vynikající výtisky na fotografické plátno. A detailní fotografie tkanin a rostlinných textur mohou také vypadat fantasticky, když jsou vytištěny na plátně. Ve skutečnosti, i když se to může zdát paradoxní, mezi těmito dvěma druhy záběrů existují určité podobnosti.
Obojí vám umožní vzít si určité svobody s pravidly kompozice, protože se zde zaměřujeme na smysl pro měřítko.
Opakující se vzory a důraz na texturu také napomáhají k tomu, aby byly letecké snímky a detailní záběry vizuálně efektivní.
Existuje však mnoho dalších způsobů, jak dodat svým výtiskům větší dojem.
Používejte chytře úvodní čáry
Nejběžnějším způsobem, jak ve fotografiích vytvořit dynamiku, je použití vodicích čar. Jsou to linie, které přitahují pozornost diváka k předmětu fotografie. Obvykle jsou vytvářeny světelnými podmínkami (vztahy mezi světlem a stíny) nebo geometrickými vzory na fotografii, vedoucí linie mohou být také tvořeny obrysy budov, zábradlím schodiště nebo jakýmkoli fyzickým objektem v blízkosti hlavního objektu.
Když komponujete záběr, ujistěte se, že tyto čáry vedou k vašemu předmětu.
Jděte do extrémů
Mnoho čtenářů bude znát termíny „negativní prostor“ a „pozitivní prostor“. První označuje oblasti obklopující hlavní objekt vaší fotografie, zatímco druhý označuje hlavní objekt/objekt. Samozřejmě, že „negativní prostor“ by neměl být považován za náznak jakéhokoli pocitu méněcennosti!
Negativní prostor slouží ke zvýraznění pozitivního prostoru. Ve skutečnosti by se dalo říci, že jeden spoléhá na druhého, aby měl vliv. Ale je možné sestavit snímek tak, aby se hlavním objektem fotografie stal negativní prostor. To může fungovat s úžasným uměleckým efektem a zpochybnit tradiční představy o kompozici.
Mezitím se zaměřit na pozitivní prostor, ale zavést to do odvážných extrémů, je dalším příkladem toho, jak můžete porušit pravidla a přesto dosáhnout skvělých výsledků.
Co tedy máme na mysli, když mluvíme o extrémně pozitivním prostoru?
Fotografie s extrémně pozitivním prostorem obvykle obsahuje malý nebo žádný negativní prostor. Celá fotografie, odshora dolů, bzučí šumem, pohybem, čarami a vzory, které vytváří více konkurenčních objektů. Při správném provedení to může vést k přitažlivému pocitu uměleckého chaosu.
Fotografie davů, stavebních bloků, bujných lesů nebo horských pásem řazených za sebou – to jsou příklady námětů, které dokážou skvěle využít extrémně pozitivní prostor.
A každá úspěšná fotografie využívající pozitivní prostor tímto způsobem jistě také povede k úspěšnému tisku na plátno.
Můžete zkusit jít do extrému i v negativním prostoru. Extrémní negativní prostor ve skutečnosti často dodává fotografiím sofistikovanou výtvarnou přitažlivost. Posouvejte tedy minimalismus tak daleko, jak jen si troufáte, a je velká šance, že vaše fotografie vytvoří úžasně výrazný tisk na plátno.
Rozostření pozadí
Odvádí nepořádek na pozadí pozornost od objektů v popředí vaší fotografie? Malá hloubka ostrosti je běžný způsob, jak zdůraznit zaostřené objekty a účinně snížit „šum“ v pozadí. Tento jednoduchý trik funguje výjimečně dobře u fotografií zátiší, protože zdůrazňuje jemné detaily. Vytváří také velmi ceněný efekt bokeh, stejně jako některé zrcadlové odrazy a rozmazané zdroje světla.
Někdo by mohl namítnout, že efekt je v dnešní době poněkud nadužívaný, ale nelze popřít, že může vypadat úžasně. Upřímně řečeno, v tuto chvíli bychom vám doporučili skočit do rozjetého vlaku.
Efektu můžete dosáhnout použitím makro nastavení fotoaparátu nebo fotografováním v režimu priority clony. Zvolte první možnost a před fotografováním stačí přepnout do režimu makro, vypnout blesk a přiblížit.
V druhém případě budete muset přepnout do režimu priority clony a zaměřit se na nejnižší dostupnou hodnotu clony – poté stačí znovu přiblížit a pořídit fotografii.
Tyto dvě metody by vám měly poskytnout téměř identické výsledky.
Použít vrstvy
Všimněte si, že to nemá nic společného s manipulacemi v Adobe Photoshop. Vrstvení je technika, která se běžně používá k tomu, aby vaše fotografie získala hloubkový efekt. V praxi to znamená vytvoření fotografie složené z více vrstvených prvků v různých vzdálenostech od objektivu. Použití různých tónů a textur vylepší efekt, takže fotografie bude vypadat pohltivěji.
Kreativní použití těchto vrstev může vytvořit pozoruhodný trojrozměrný efekt – který by měl fungovat stejně dobře, jakmile obrázek vytisknete na plátno.
Chcete-li dosáhnout nejlepších výsledků, snažte se jasně rozlišovat mezi popředím, středem a pozadím obrázku.
Mnoho aspektů pohybu
Pohyb je jedním ze základních kamenů fotografie. Ať už zachytíte jediný okamžik akce pomocí bleskurychlého času závěrky nebo vytvoříte pohybové rozostření pomocí epického snímku s dlouhou expozicí, pohyb vytváří vizuální napětí. Díky tomu váš objekt vynikne z akce na pozadí.
Tento hack není ani tak o vytvoření pocitu pohybu, jako o tom, kam umístit pohybující se objekt na fotografii. Upravte tuto část správně a váš obrázek může mít velkolepý dopad.
Trik spočívá v ponechání prostoru mezi pohybujícím se objektem a opačnou stranou fotografie. Objekt by měl zabírat zhruba jednu třetinu až dvě třetiny fotografie a zbytek by měl zabírat negativní prostor.
To navrhne směr, kterým se objekt ubírá, a vaše fotografie bude dynamičtější.
Mnoho skvělých sportovních fotografií vděčí za svou sílu této technice.
Důvěřujte svému instinktu
Zatímco výše uvedené hacky vám pomohou pořídit profesionální, dobře vyvážené fotografie, klíčem k dosažení výjimečných výsledků je řídit se svým vnitřním pocitem. Pokud si pamatujete, že ne každý souhlasí ani s těmi nejkonvenčnějšími představami o kráse, můžete si dělat věci po svém.
Neexistuje žádný univerzální vzorec pro pořízení vynikající fotografie. Žádný obrázek, jakkoli vysoce uznávaný, neosloví každého. Takže když jste na pochybách, věřte svému instinktu a existuje velká šance, že vás dovede k vaší dokonalé fotografii.
Máte již fotku s potenciálem showstopper? Myslíte si, že by vypadal úžasně zavěšený na vaší zdi? Můžeme pomoci! Ve spolupráci s CanvasDiscount.com jsme exkluzivně pro čtenáře Školy digitální fotografie připravili speciální nabídku nákupu. Přejděte na CanvasDiscount.com a použijte kód DIGITALCANVAS15, abyste získali 15% SLEVU na všechny obrazy na plátně! Tohle si nesmíte nechat ujít!
CanvasDiscount je placený partner dPS.