1. Pochopte svůj účel a rozsah:
* k jakému projektu je? Je to pro film, animaci, komiks, videohru, prezentaci, web nebo něco jiného? Typ projektu ovlivní úroveň detailů a zaměření vašeho storyboardu.
* Jaký je cíl scénáře? Je to:
* Vizualizujte tok scény?
* Plánujte úhly a pohyb fotoaparátu?
* Definovat akce a výrazy znaků?
* Představte myšlenku klientovi nebo týmu?
* Jaké je cílové publikum pro scénář? Jste jediný, kdo to používá, nebo bude sdílen s ostatními? To určí, jak jasné a podrobné musíte být.
* Jaký je rozsah scénáře? Storyboardováte celý projekt nebo jen konkrétní scénu? Znalost rozsahu vám pomůže spravovat váš čas a zdroje.
2. Rozpis skriptu (pokud je to použitelné):
* Přečtěte si skript (nebo obrys): Důkladně porozumět zdrojovému materiálu.
* Identifikujte klíčové momenty: Vyberte nejdůležitější scény nebo akce, které posouvají příběh vpřed nebo jsou vizuálně významné. Tyto momenty se stanou jednotlivými panely.
* Poznámka Dialog a zvukové efekty: Zdůrazněte relevantní dialog, který je třeba zahrnout do panelů storyboardu, jakož i na jakékoli důležité zvukové efekty nebo hudební podněty.
3. Vyberte své médium:
* digitální:
* Storyboard Software: Storyboard, Storyboard Pro, Adobe Creative Suite (Photoshop, Illustrator), Toon Boom Storyboard Pro, Frameforge. Tyto programy nabízejí funkce, jako jsou předem vyrobené šablony, nástroje k kreslení, předvolby úhlu kamery a schopnost přidávat poznámky a zvuk.
* kreslení tablet: Wacom, XP-Pen, Huion.
* Obecný ilustrační software: Procreate, Clip Studio Paint.
* tradiční:
* papír: Použijte šablony storyboardu (snadno nalezeny online) nebo jednoduše nakreslete své vlastní panelové mřížky na papír.
* tužky, pera, značky: Vyberte své preferované nástroje kresby.
* Eraser: Pro opravu chyb.
4. Vytvořte si panely:
* nakreslete panely: Vytvořte mřížku obdélníků na papíře nebo digitálně. Počet panelů závisí na délce a složitosti scény. Obecným pokynem je použít jeden panel na akci klíče nebo výstřel kamery.
* zaměřit se na složení: Zvažte tyto prvky pro každý panel:
* Úhel kamery: Rozhodněte se o úhlu kamery pro každý výstřel. Mezi běžné úhly patří:
* * Na úrovni očí:* Neutrální perspektiva.
* * Vysoký úhel:* Fotoaparát při pohledu dolů na toto téma (způsobuje, že se subjekt jeví menší nebo slabší).
* * Nízký úhel:* Fotoaparát vzhlédl k subjektu (činí subjekt větší nebo silnější).
* * Holandský úhel (nebo zdokonalený úhel):* nakloněný fotoaparát (vytváří pocit neklidu nebo dezorientace).
* * Over-the-ramder:* Při pohledu na předmět zpoza ramene jiné osoby.
* Shot Camera Shot: Určete rámování subjektu ve výstřelu:
* * Extrémní široký výstřel (EWS):* ukazuje obrovskou krajinu, často používanou k vytvoření nastavení.
* * Široký výstřel (WS):* ukazuje předmět v jejich prostředí.
* * Střední výstřel (MS):* ukazuje předmět z pasu nahoru.
* * Close-up (Cu):* ukazuje tvář subjektu nebo malý předmět.
* * Extrémní detail (ECU):* ukazuje konkrétní detail, jako je oko nebo ústa.
* Kompoziční pravidla: Přemýšlejte o pravidlech třetin, předních liniích a dalších principech vizuálního designu, abyste vytvořili vizuálně přitažlivé a efektivní panely.
* načrtněte klíčovou akci: Nedělejte si starosti s perfektními kresbami. Zaměřte se na jasné přenosnosti, emoce a prostředí. Pro reprezentaci znaků a objektů použijte jednoduché tvary a řádky. Přemýšlejte o:
* znak představuje: Jak jsou postavy umístěny? Co dělají? Jejich řeč těla by měl sdělit své emoce a záměry.
* prostředí: Uveďte dostatek podrobností pro stanovení nastavení.
* pohyb: Použijte šipky k označení pohybu znaků, objektů nebo kamery. (např. Pan, náklon, zoom).
* Přidat podrobnosti (volitelné): Jakmile je základní skica hotová, můžete v případě potřeby přidat další podrobnosti. To může zahrnovat:
* výrazy obličeje: Ukažte emoce postav.
* osvětlení a stíny: Uveďte směr a intenzitu světla.
* barva: (Volitelné) Použijte barvu k zvýraznění důležitých prvků nebo vytvoření konkrétní nálady.
5. Přidejte poznámky a dialog:
* dialog: Zapište jakýkoli relevantní dialog ze skriptu přímo pod odpovídající panel. Použijte uvozovky.
* Poznámky k akci: Přidejte poznámky o:
* Pohyby fotoaparátu (pánev, náklon, zoom, dolly, trať).
* Zvukové efekty (SFX).
* Hudební narážky.
* Emoce nebo motivace charakteru.
* Přechody mezi scénami (vyblednutí, vyblednutí, otírajte).
* Cokoli jiného, co pomáhá objasnit scénu.
* čísla panelu: Číslo každého panelu postupně pro snadnou referenci.
6. Recenze a revize:
* Zkontrolujte celý storyboard: Zkontrolujte jasnost, konzistenci a logický tok. Představuje Storyboard přesně skript (je -li to relevantní)?
* Získejte zpětnou vazbu: Ukažte svůj storyboard ostatním a požádejte o jejich názory. Jsou panely snadno pochopitelné? Probíhá příběh dobře?
* revidujte podle potřeby: Na základě vaší vlastní recenze a zpětné vazby od ostatních proveďte jakékoli nezbytné změny na scénáři.
Tipy pro efektivní storyboarding:
* udržujte to jednoduché: Nenechte se zabobit v detailech. Důraz by se měl zaměřit na zprostředkování klíčových okamžiků a akcí.
* být konzistentní: Udržujte konzistentní vizuální styl v celém storyboardu.
* Použijte jasné a stručné poznámky: Ujistěte se, že vaše poznámky jsou snadno pochopitelné.
* přemýšlejte vizuálně: Použijte vizuální jazyk k vyprávění příběhu. Nespoléhejte se příliš na text.
* praxe: Čím více se storyboard, tím lépe se na tom stanete.
* objetí nedokonalost: Storyboardy mají být návrhy. Nesnažte se o uměleckou dokonalost; zaměřit se na komunikaci.
Příklad:
Řekněme, že storyboardováte scénu z filmu, kde postava, Anna, chodí po temné uličce a slyší hluk.
Panel 1:
* Shot: EWS (extrémní široký výstřel)
* popis: Dlouhá úzká ulička. Tmavý a špinavý. Kosh plechovky přetékající. Streetlights slabě zapálí scénu.
* Poznámky: "Nastavení nastavení. Atmosféra je zlověstná."
Panel 2:
* Shot: MS (Střední výstřel)
* popis: Anna, mladá žena, chodí opatrně po uličce. Má na sobě bundu a její hlava je dole.
* Poznámky: "Anna váhá. Nervózně se rozhlédne."
Panel 3:
* Shot: Cu (detail)
* popis: Anna obličej. Vypadá vyděšeně.
* Poznámky: „Anna slyší hluk. V jejích očích je patrný strach.“
* dialog: (Pod panelem) Anna:"Ahoj?"
Panel 4:
* Shot: WS (široký výstřel)
* popis: Anna přestane chodit. Rozhlédne se kolem a snaží se najít zdroj hluku. V pozadí bliká stín.
* Poznámky: "Napětí se staví. Publikum neví, co je za ní."
* zvuk: SFX:„Šustvý zvuk“
Toto je zjednodušený příklad, ale ukazuje základní principy scénáře.
Dodržováním těchto kroků a tipů můžete vytvořit efektivní scénáře, které vám pomohou naplánovat a vizualizovat vaše projekty. Hodně štěstí!