V kostce
- Pravidlo 180 stupňů je vodítko, které říká, že kamera by měla zůstat za pomyslnou čarou mezi znaky.
- Pravidlo pomáhá divákům sledovat akci s jasným pochopením směru obrazovky a umístění postav.
- Kinematografové používají různé typy záběrů a pečlivě sestavené úhly k popisu akce, přičemž dodržují pravidlo 180 stupňů.
I když nám to nikdo výslovně neřekl, všichni podvědomě známe několik pravidel videografie. Pravidlo 180 stupňů je jedním z nich.
Pravidlo 180 stupňů zohledňuje základní vztah publika v divadelní hře a aplikuje jej na geografii filmové scény. Tam kamera nahradila obecnou optiku diváka a popředí, střed a pozadí scény vytlačilo rysy pod jevištěm, na jevišti, na jevišti vpravo a vlevo na jevišti tradičního divadla (proscenium).
Pojďme to rozebrat.
Definice
Pravidlo 180 stupňů neboli čára režiséra je vodítko, které říká, že kamera by měla zůstat za pomyslnou čarou mezi postavami.
Pravidlo 180 stupňů pomáhá definovat vztahy mezi prvky filmového snímku. Umožňuje divákům sledovat akci s jasným pochopením směru obrazovky. Pomáhá vizuálně určit pozici herců, kam se dívají a s kým mluví.
Představte si to jako pomyslnou hranici, která se táhne množinou. Rozděluje svět diváků na jednu stranu a svět interpreta na druhou. Kamera také nikdy nesmí odhalit úhel pohledu na inscenovanou akci, který by prolomil čtvrtou stěnu. Vzpomeňte si na televizní pořad, který je natočen před živým publikem. Publikum se během nahrávání nikdy nevidí. Kamera vždy zůstává za linií účinkujících.
Během hlavního natáčení natáčíme pro úpravu, vždy s ohledem na pravidlo 180 stupňů. Abychom zachovali vhodný směr obrazovky, nahráváme pouze na jednu stranu akce.
Jak filmaři aplikují 180 stupňů
Filmy a televizní pořady jsou obvykle natočeny mimo pořadí. Existuje mnoho důvodů, proč je lepší natáčet scény mimo pořadí:počasí, dostupnost herců, přístup k místu atd. Editoři tyto projekty později sestaví v procesu střihu. Aby byla zajištěna konzistence, kinematografové používají pravidlo 180 stupňů. Vytvoření prostorového vztahu výkonu pomáhá v toku úprav. Dělají to pomocí různých pečlivě sestavených typů záběrů k popisu akce.
Podívejme se na několik příkladů:
The Honeymooners (1955–1956)
Při natáčení scény pro televizní pořad z 50. let „The Honeymooners“ se Ralph vrátí domů, vstoupí do bytu, pozdraví svou ženu Alice a zahájí dialog. V tomto příkladu je scéna rozvržena pro kamery (aka publikum) v širokém ustavujícím záběru. Ralph vstoupí a stojí na levé straně rámu, zatímco Alice umístí kameru doprava. V živém představení je to jediný vztah, který publikum kdy vidí. TV scény však obsahují více úhlů kamery. Jedna kamera vytváří místnost, zatímco ostatní pokrývají každého herce během jejich představení. V tomto příkladu pokrytí levé kamery sleduje Alici, zatímco pokrytí pravé kamery sleduje Ralpha. Tyto úhly se nazývají hrabací úhly. Později se tyto úhly seříznou spolu se zakládajícím záběrem a vytvoří se lineární úprava. Jak editor stříhá z řádku na řádek, vytvořený vztah zůstává pro diváka nedotčený.
„The Big Short“ (2008)
Ve scéně, kde se Jared Vennett a jeho tým setkávají s Markem Baumem a jeho finančními partnery, aby diskutovali o bublině bydlení z roku 2007 a konceptu defaultního hypotečního swapu, se režisér filmu Adam McKay řídí pravidlem 180 stupňů.
Jared je zachycen levou kamerou a zůstává tam po celou dobu prezentace. Mark a jeho tým jsou natáčeni správnou kamerou, bez ohledu na to, kdo ve scéně mluví. To pomáhá publiku sledovat konverzaci.
Režisérská linie v průběhu scény vymezuje hranici mezi světem herce a světem diváka. Situace se může zkomplikovat, pokud herci ve scéně změní pozice. Pokud herec překročí rám, může to umožnit novou orientaci 180stupňové linie. Když k tomu dojde, herec překročí objektiv a poskytne nám nový pohled na svět a jiné pozadí.
Scéna se otevírá Jaredem, který se dívá z okna kanceláře. Kamera ho zabírá doleva, zatímco on se dívá doprava. Je blízko pravé strany místnosti. Než bude dialog pokračovat, Jared překročí objektiv, aby se představil přímo – proti novému pozadí. Mark vstupuje do rámu zprava. Podívá se na Jareda, který přejde přes kameru, aby se dostal k levému rámu. Tím se překreslí 180stupňová čára a pomůže to smyslně přerámovat záběr pro publikum.
V celé složité scéně, kde se na diváky vrhají pojmy a analogie, kamera respektuje režisérovu 180stupňovou linii tím, že nikdy nepřekročí na druhý konec stolu. Kamera drží Jareda pevně v záběru vlevo, zatímco Mark zabírá rám vpravo a ukotvuje tak geografickou polohu scény.
Tyto principy lze aplikovat na jakoukoli výměnu mezi dvěma nebo více postavami. Nejprve určete, kdo jsou klíčoví mluvčí, a stanovte jejich polohu vzhledem ke kameře. Pak se ujistěte, že nikdy neúmyslně nepřekročíte neviditelnou hranici mezi herci a publikem.
Během posledních desetiletí se náš vizuální jazyk stal sofistikovanějším. V současných scénářích používají filmaři mnoho úhlů kamery a záběru zblízka. Více než kdy jindy musí být zachována správná geografie pomocí pravidla 180 stupňů, aby se zajistilo, že si publikum udrží smysl pro dialog nebo tok akce.
Jak tedy filmaři zajistí, aby dodržovali pravidlo 180 stupňů? Mnozí sledují storyboardy. Použití storyboardů může pomoci s designem záběrů ve scénách zahrnujících různé velikosti záběrů a složení.
Můžete opravit porušení pravidel 180°?
I přes naši maximální snahu se nehody stávají. V zápalu natáčení může být část pokrytí nesprávně zaznamenána „přeskakováním“. Pokud není možné přefotit, máte dvě možnosti:Nechte to být nebo se to pokuste opravit v postprodukci. Urážlivý klip někdy zůstane bez povšimnutí, ale toto je riskantní možnost. Urážlivé klipy mohou vyniknout jako bolavé palce. Pokud je to váš případ, můžete zkusit klip převrátit, pokud není viditelný text. Osvětlení však může odhalit stopy, že je obraz převrácený. Gafferové často také dodržují pravidlo 180 stupňů při nastavování osvětlení.
Je v pořádku porušit pravidlo?
Nastane někdy situace, kdy je překročení fronty vhodné? Toto rozhodnutí můžete učinit pouze vy. Nakonec je pravidlo 180 stupňů pouze vodítkem.
V „The Shining“ (1980) režisér filmu Stanley Kubrick ochotně porušuje pravidlo 180 stupňů. V dotyčné scéně hovoří hlavní hrdina filmu Jack s správcem hotelu Overlook Grady. Diváci se ptají, zda Jack mluví se skutečnou postavou nebo duchem, nebo zda je konverzace pouze v jeho mysli. Kubrick postaví Jacka vedle sebe s mrazivým Gradym – na obou stranách rozhovoru – naznačuje, že Grady je fyzickým projevem Jackovy psychiky.
Nakreslení čáry
Pravidlo 180 stupňů je něco, čemu všichni podvědomě rozumíme. I když vaše publikum nemusí znát pravidlo, může jistě říct, že je něco špatně. Možná přesně nevědí co, ale zvednou to, když nebude dodrženo pravidlo 180 stupňů. Když si uvědomíte, co to je, a budete si toho vědomi, zabrání vám to udělat jednoduchou chybu, která by vaše publikum zmátla a zneklidnila. Přidejte ji do svého vizuálního slovníku a dávejte pozor na to, kdy se ve filmech a televizi používá nebo ne.
Editoři tohoto článku jsou:Michael Walsh a Kyle Cassidy