i. Plánování a příprava:
1. Koncepce a nálada:
* Definujte pocit: Jaké emoce se snažíte evokovat? Intrika? Tajemství? Vážnost? To ovlivní vaše osvětlení a pózování.
* Vhodnost předmětu: Low-Key funguje dobře pro portréty, kde chcete zdůraznit texturu a formu. Přemýšlejte o funkcích subjektu a o tom, jak budou zdůrazněny stíny.
2. Místo a pozadí:
* tmavé pozadí: V ideálním případě si vyberte polohu s přirozeně tmavým pozadím, nebo na místě, které můžete snadno ztmavnout. Bude fungovat černá stěna, tmavé pozadí tmavé textilie nebo matně osvětlená místnost. Klíčem je minimalizovat světlo skákací zpět od pozadí.
* Space: Chcete -li ovládat světlé spadnutí, budete potřebovat nějaký prostor mezi svým předmětem a pozadím. To pomáhá zabránit rozlití světla na pozadí.
3. zařízení:
* kamera: Vhodná jakákoli kamera, která umožňuje ruční ovládání clony, rychlosti závěrky a ISO.
* objektiv: Ideální je portrétní čočka (např. 50 mm, 85 mm, 100 mm), ale jakýkoli čočka může fungovat. Zvažte ohniskovou vzdálenost a to, jak ovlivňuje perspektivu.
* Zdroj světla (klíčový):
* strobo/flash: Nejvíce kontrolovatelná možnost. Často stačí jediný západ s modifikátorem.
* kontinuální světlo: LED panel, wolframová lampa se stmívačem nebo dokonce silná baterka může fungovat, ale vyžaduje pečlivější sledování expozice a rovnováhy bílé.
* modifikátor (vysoce doporučeno):
* softbox: Poskytuje měkčí a lichotivější světlo.
* deštník: Cenově dostupnější než softbox také poskytuje měkké světlo.
* snoot/mřížka: Nasměruje světlo do úzkého ovládaného paprsku a vytváří dramatické zvýraznění. To je skvělé pro zvýraznění konkrétní funkce obličeje.
* dveře stodoly: Umožněte vám tvarovat a nasměrovat světlo a zabránit úniku.
* Světelný stojan: Umístěte svůj zdroj světla.
* reflektor (volitelné): Černý reflektor/vlajka může absorbovat světlo pro ještě větší kontrast. Bílý nebo stříbrný reflektor může v případě potřeby jemně vyplňovat stínové oblasti, ale dávejte pozor, abyste jej nepředstavovali.
* stativ (doporučen): Obzvláště pokud používáte pomalejší rychlosti závěrky.
* měřič světla (volitelné, ale užitečné): Pro přesné odečty expozice. Vestavěný měřič fotoaparátu může fungovat, ale kapesní měřič je přesnější.
ii. Nastavení kamery:
1. Shoot in Raw: Formát RAW zachycuje nejvíce informací a poskytuje vám nejvíce flexibility v následném zpracování.
2. clona: Vyberte si clonu, která vám dává požadovanou hloubku ostrosti. Širší clona (např. F/2,8, f/4) vytvoří mělkou hloubku pole, rozmazává pozadí a izoluje váš předmět. U užší clony (např. F/8, f/11) zvýší hloubku ostrosti a zaostřuje více scény.
3. rychlost závěrky: Upravte rychlost závěrky a ovládejte okolní světlo. Začněte rychlostí závěrky, která se synchronizuje s bleskem (obvykle kolem 1/200. nebo 1/20. Sekundy). Pokud používáte nepřetržité světlo, upravte rychlost závěrky a dosáhnete dobré expozice.
4. iso: Udržujte ISO co nejnižší (např. ISO 100, ISO 200), abyste minimalizovali šum. Zvyšte ISO pouze v případě, že musíte dosáhnout dobré expozice.
5. Báhová bilance: Nastavte rovnováhu bílé podle vašeho zdroje světla (např. "Flash" pro strobo, "wolfran" pro žárovky, „denní světlo“ pro přirozené světlo). Můžete jej také nastavit na „Auto“ a upravit jej později v následném zpracování.
iii. Nastavení osvětlení (jádro nízkého klíče):
1. zdroj jediného světla (nejběžnější):
* umístění: Umístěte svůj zdroj světla na * stranu * vašeho předmětu a mírně * za * je. To vytváří dramatický spad světla a ponechává jednu stranu obličeje ve stínu.
* úhel: Experimentujte s úhlem světla. Světlo umístěné vyšší vytvoří pod očima a nosem dramatičtější stíny. Světlo umístěné níže bude lichotivější, ale méně dramatičtější.
* vzdálenost: Čím blíže je zdroj světla k vašemu předmětu, tím měkčí bude světlo. Čím dále bude, tím těžší a kontrastičtější bude světlo.
2. Umístěte * okraj * svého světla (místo středu) směrem k vašemu předmětu. To změní světlo a pomáhá vytvářet postupnější přechod mezi vrcholy a stíny.
3. měření:
* strobo/flash: K měření výstupu světla použijte měřič blesku. Zaměřte se na čtení, které významně nepodexuje pozadí (např. 2-3 zastávky). Alternativně použijte histogram fotoaparátu a ujistěte se, že detaily zachycujete ve zvýraznění, aniž byste je vyhodili.
* kontinuální světlo: Upravte intenzitu světla a nastavení fotoaparátu, dokud nedosáhnete požadované expozice.
4. reflektor (volitelný): Pokud chcete změkčit stíny na tmavé straně obličeje *lehce *, použijte černý reflektor (vlajka) k absorbování částka odskočeného světla, což zvýší kontrast.
iv. Pózování a složení:
1. pózování:
* úhel obličeje: Nechte svůj subjekt mírně odvrátit obličej od kamery, aby zdůraznil stíny.
* Použijte světlo: Nechte je naklonit hlavu, aby zachytili světlo v oblastech, které chcete zvýraznit.
* výrazy: Zvažte náladu, kterou se snažíte vytvořit. Vážný nebo kontemplativní výraz často dobře funguje s portréty s nízkým klíčem.
2. Složení:
* Pravidlo třetích: Zvažte umístění oka subjektu podél jedné z linií pravidla třetin.
* negativní prostor: Pomocí temných oblastí obrazu vytvořte negativní prostor, který může přidat k pocitu dramatu a izolace.
* Focus: Zajistěte, aby oči byly ostré.
v. Střelba:
1. Upravte nastavení osvětlení a fotoaparátu na základě vašich zkušebních záběrů. Věnujte velkou pozornost stínům a zvýrazněním.
2. komunikovat s vaším předmětem: Veďte je s pózováním a výrazy.
3. změňte své záběry: Experimentujte s různými úhly, kompozicemi a výrazy.
vi. Pospace (nezbytné pro nízké klíč):
1. Nastavení vyvážení bílé: Vylaďte vyvážení bílé, abyste dosáhli požadované teploty barvy.
2. úprava expozice: Obvykle budete chtít mírně ztmavnout celkovou expozici.
3. Nastavení kontrastu: Zvyšte kontrast pro zvýšení stínů a zvýraznění.
4. Úpravy zvýraznění a stínu: Upřesněte vrcholy a stíny a vytvořte detaily a vytvořte dramatický efekt.
5. úprava čistoty: Jemné zvýšení jasnosti může zvýšit texturu.
6. místní úpravy: Použijte nástroje jako nástroj štětce nebo odstupňované filtry k provedení cílených úprav do konkrétních oblastí obrazu (např. Ztmaňování pozadí a rozjasnění očí).
7. Dodge and Burn: Jemně odlehčete (dodge) oblasti, které chcete zdůraznit a ztmavnout (spálit) oblasti, které chcete ustoupit. Toto je výkonná technika pro tvarování světla ve vašem obrázku.
8. redukce šumu: V případě potřeby aplikujte snížení hluku, zejména pokud jste museli použít vyšší ISO.
9. ostření: Jako poslední krok aplikujte ostření pro vylepšení podrobností.
Tipy a úvahy:
* praxe: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a nastavením fotoaparátu, abyste zjistili, co pro vás funguje nejlépe.
* méně je více: Nepřehánějte následné zpracování. Jemný dotek je často efektivnější.
* Oblečení subjektu: Tmavé oblečení obecně funguje nejlépe pro portréty s nízkým klíčem, protože pomáhá udržovat celkový tmavý tón obrazu. Vyvarujte se jasných barev nebo rušných vzorů.
* Experimentujte s modifikátory světla: Různé modifikátory světla vytvoří různé efekty. Zkuste pomocí Snoot vytvořit efekt reflektoru nebo softbox pro vytvoření rozptýlenějšího světla.
* Sledujte hotspoty: Dávejte pozor, abyste nevyhodili vrcholy na tváři subjektu.
Dodržováním těchto kroků můžete vytvořit ohromující portréty s nízkým klíčem, které jsou jak dramatické, tak evokující. Hodně štěstí!