REC

Tipy pro Video, Videoprodukce, Editace videa a Natáčecí Zařízení.

 WTVID >> Průvodce videoprodukcí >  >> Video >> Fotografické tipy

Jak dělat kreativní portrétní fotografii (průvodce krok za krokem)

Uvolnění vašeho vnitřního umělce:Průvodce krok za krokem k kreativnímu portrétu

Kreativní portrétní fotografie přesahuje jednoduše zachycení podoby člověka. Jde o vyprávění vyprávění, vyvolávání emocí a vyjádření vaší jedinečné umělecké vize. Tato příručka vás provede procesem, od brainstormingových nápadů až po zachycení konečného obrázku.

Krok 1:Koncepce a inspirace - zapálit kreativní jiskru

Než dokonce vyzvednete fotoaparát, trávte čas brainstormingem. Zeptejte se sami sebe:

* jaký příběh chci vyprávět? Jakou zprávu chci sdělit? Přemýšlejte o tématech, jako je odolnost, tajemství, radost, síla nebo zranitelnost.

* na jakou náladu se zaměřuji? Světlo a vzdušné? Tmavý a náladový? Hravý? Surreal?

* Kdo je mým předmětem? Zvažte jejich osobnost, zájmy a jak to můžete odrážet v portrétu.

Metody pro nalezení inspirace:

* Prozkoumejte další umělecké formy: Podívejte se na obrazy, sochy, filmy a hudbu pro inspiraci v oblasti kompozice, barevných palet a nálady.

* Procházejte fotografické webové stránky a časopisy: Studujte práci fotografů, které obdivujete. Analyzujte, co se vám na jejich obrázcích líbí.

* se ponořte do svého prostředí: Pozorujte kolem vás světlo, stíny, textury a barvy. Jak můžete tyto prvky začlenit do svého portrétu?

* náčrt nápady: Vizualizace vašeho konceptu prostřednictvím náčrtů vám může pomoci zdokonalit vaši vizi.

* Vytvořit desku nálady: Shromážděte obrázky, které rezonují s vaším konceptem, aby pomohly vizualizovat estetiku, na kterou se zaměřujete.

Klíčové úvahy V této fázi:

* praktičnost: Je váš koncept proveditelný vzhledem k vašemu zdrojům, umístění a dostupnosti subjektu?

* Originalita: Usilujte o originalitu, ale nebojte se čerpat inspiraci od ostatních a přidat vaše jedinečné zvraty.

Krok 2:Plánování a příprava - Stanovení fáze úspěchu

Jakmile máte solidní koncept, je čas naplánovat podrobnosti:

* skautingové polohy:

* zvažte svůj koncept: Podporuje vaše poloha příběh, který chcete vyprávět? Urban Decay, přírodní krajiny, nastavení studia - volba je na vás.

* světlo: Posoudit dostupné světlo v různých denních dobách. Přemýšlejte o tom, jak můžete využít přirozené světlo ve svůj prospěch nebo ovládat umělé světlo.

* oprávnění: Pokud střílíte na soukromý majetek, získejte nezbytná oprávnění.

* Gear:

* fotoaparát a čočky: Vyberte čočky na základě vašeho konceptu. Široký úhel pro environmentální portréty, teleobjektiv pro kompresi a izolaci, standard pro všestrannost.

* osvětlení: Zjistěte, zda se spoléháte na přirozené světlo, použijete reflektory nebo pracujete s umělými světly (stroby, světle, kontinuální světla).

* stativ: Nezbytné pro ostré obrazy, zejména za slabého osvětlení.

* rekvizity a skříň: Rekvizity a skříň mohou vylepšit příběh a přidat vizuální zájem. Vyberte položky, které doplňují váš předmět a koncept.

* Komunikace předmětu:

* Sdílejte svou vizi: Vysvětlete svůj koncept svému předmětu a získejte jejich vstup. Spolupráce je klíčová.

* outfit a vlasy/make -up: Diskutujte o možnostech šatníku a o tom, zda jsou potřeba profesionální vlasy a make -up.

* pózování a výraz: Poskytněte jasný směr pózování a výrazů. Povzbuďte svůj předmět k relaxaci a být sami sebou.

* Vydání smlouvy/modelu: Pokud plánujete fotografie komerčně používat, ujistěte se, že máte podepsané vydání modelu.

Krok 3:Střelba - oživení vaší vize

* osvětlení:

* přirozené světlo: Pochopit, jak efektivně používat přirozené světlo. Hledejte měkké, rozptýlené světlo pro lichotivé portréty.

* umělé světlo: Experimentujte s různými nastaveními osvětlení a vytvoří náladu a drama. Naučte se, jak ovládat směr světla, intenzitu a barvu. Mezi běžné nastavení patří:

* One-Light Setup: Jednoduché a efektivní pro zvýraznění klíčových funkcí.

* Nastavení dvou osvětlení: Přidává dimenzi a umožňuje větší kontrolu nad stíny.

* Osvětlení ráfku: Vytváří halo efekt kolem subjektu.

* reflektory: Použijte reflektory k odrazení světla na váš předmět, vyplnění stínů a přidávání jasu.

* složení:

* Pravidlo třetích: Umístěte svůj předmět mimo střed a vytvořte dynamičtější složení.

* Vedoucí řádky: Použijte čáry v prostředí k přitahování oka diváka k subjektu.

* rámování: Pomocí prvků v popředí zarážíte předmět a vytvořte hloubku.

* symetrie a asymetrie: Experimentujte se symetrickými a asymetrickými kompozicemi za účelem vytvoření různých účinků.

* pózování:

* relaxace: Pomozte svému předmětu relaxovat vytvořením pohodlné atmosféry.

* řeč těla: Věnujte pozornost řeči těla a upravte pózujte, abyste zprostředkovali požadovanou náladu.

* výrazy obličeje: Povzbuzujte přirozené a skutečné výrazy. Veďte svůj předmět přemýšlet o emocích, které jsou v souladu s vaším konceptem.

* úhly: Experimentujte s různými úhly, abyste lichotili váš předmět. Střelba z mírně výše může být hubnutí, zatímco střelba zespodu může vytvořit pocit síly.

* technické aspekty:

* clona: K vytvoření mělké hloubky pole a izolujte svůj subjekt pomocí širokého otvoru (např. F/2,8, f/1,8). Pro větší hloubku pole použijte menší clonu (např. F/8, f/11).

* rychlost závěrky: Zajistěte, aby vaše rychlost závěrky byla dostatečně rychlá, aby se zabránilo rozostření pohybu. Použijte stativ za nízkých světelných podmínek.

* iso: Udržujte své ISO co nejnižší, abyste minimalizovali hluk. Zvyšte ISO pouze v případě potřeby k udržení řádné expozice.

* Focus: Vždy se zaměřte na oči. Jsou oknem k duši.

* Balance White: Nastavte vyvážení bílé tak, aby odpovídalo podmínkám osvětlení. Při následném zpracování můžete také upravit vyvážení bílé.

* experimentování: Nebojte se experimentovat s různými technikami a přístupy. Vyzkoušejte nové úhly, nastavení osvětlení a představujte nápady.

Krok 4:Posplácení - leštění vašeho mistrovského díla

* výběr: Z natáčení vyberte ty nejlepší obrázky. Buďte kritičtí a vyberte pouze ty, které skutečně zachycují vaši vizi.

* základní úpravy:

* expozice: Upravte celkový jas obrazu.

* kontrast: Upravte rozdíl mezi světlými a tmavými oblastmi obrazu.

* Zdůraznění a stíny: Obnovte podrobnosti ve nejdůležitějších bodech a stínech.

* Balance White: Vylaďte rovnováhu bílé.

* ostření: Zaknětím obrázek pro vylepšení detailů.

* redukce šumu: Snižte hluk na obrázku, zejména pokud jste stříleli na vysokou ISO.

* kreativní úpravy:

* třídění barev: Upravte barvy na obrázku a vytvořte konkrétní náladu nebo estetiku. Experimentujte s barevným tónováním, rozděleným tónováním a barevnými kanály.

* retušování: Odstraňte vady, hladkou pokožku a vylepšete funkce. Používejte retušovací nástroje střídmě a zaměřte na přirozený vzhled.

* vyhýbání se a pálení: Odlehčte a ztmavněte specifické oblasti obrazu a vytvořte důraz a hloubku.

* Přidání efektů: Experimentujte s přidáním efektů, jako jsou viněty, zrno nebo textury.

* Černobílá konverze: Převeďte obrázek na černobílý pro klasický a nadčasový vzhled. Věnujte pozornost kontrastu a tonalitě.

* software: Pro následné zpracování použijte software pro úpravu fotografií, jako je Adobe Photoshop, Lightroom, Capture One nebo GIMP (zdarma).

Krok 5:Reflexe a učení - neustálé zlepšování vašeho řemesla

* Analyzujte svou práci: Kriticky vyhodnoťte své obrázky. Co fungovalo dobře? Co by se dalo zlepšit?

* hledat zpětnou vazbu: Sdílejte svou práci s jinými fotografy a požádejte o konstruktivní kritiku.

* Experiment s novými technikami: Pokračujte v učení a zkoumání nových kreativních technik.

* Zůstaňte inspirováni: Pokračujte v konzumaci umění a fotografie, abyste udrželi vaše kreativní šťávy.

Tipy pro kreativní portrétní fotografii:

* objetí nedokonalost: Nesnažte se o dokonalost. Přijměte nedokonalosti a použijte je k přidání postavy do vašich portrétů.

* vyprávět příběh: Každý portrét by měl vyprávět příběh. Přemýšlejte o vyprávění, které chcete sdělit, a využít své fotografické dovednosti, abyste to oživili.

* buďte autentičtí: Buďte věrní sobě a své vizi. Nesnažte se být někým jiným. Nechte svůj jedinečný styl prosvítat.

* spolupracovat: Pracujte s vaším předmětem a vytvořte spolupráci a inspirativní zážitek.

* bavte se! Fotografie by měla být příjemná. Relaxujte, experimentujte a nechte svou kreativitu proudit.

Tím, že sledujete tyto kroky a nepřetržitě hostíte své dovednosti, můžete vytvořit ohromující a evokující portréty, které zachycují podstatu vašeho předmětu a jedinečnou uměleckou vizi. Hodně štěstí a šťastné střelby!

  1. 5 důvodů, proč by se černobílý neměl používat pro fotografování krajiny

  2. Bezpečnost dronů:Tipy a osvědčené postupy

  3. Jak používat úhel světla ve fotografii lidí pro další úder

  4. Jak vytvořit záchytné světlo ve svých přirozených portrétech

  5. Jak vytvářet environmentální portréty (tipy a příklady)

  6. Který 50 mm objektiv je nejlepší pro portréty?

  7. Jak eliminovat odrazy v portrétech brýlí

  8. Jak vytvořit portrét bokeh za méně než 10 $

  9. 8 nápadů, co dělat s vašimi fotografiemi na dovolené

  1. 5 pravidel fotografování, které mohou maminky [a tatínkové] ignorovat

  2. Projekt inspirace cestovatelskou fotografií:Peru

  3. Top 20 nejlepších fotografií krajiny

  4. Nabídka fotografování Černý pátek a Cyber ​​Monday

  5. 10 tipů, které vám pomohou růst jako umělec ve fotografii

  6. 3 techniky a tipy pro fotografování Měsíce v krajině

  7. 7 tipů pro použití vzorů na fotografiích

  8. Stabilizační nástroje a techniky

  9. Jak vytvořit jedinečný styl pro vaši fotografii

Fotografické tipy